Звукорежиссер души. Полный музыкальный продакшен самостоятельно от и до - Софья Егоровна Кутузова

первого в цепи лимитера – сжатие идет очень нежно и незаметно, обрабатываются лишь всплески, гейн редакшн составляет около 1,5–2 дБ, не более. Ручку Make up/Out даже не приходится крутить, потому что компрессия происходит не постоянно и с мягким воздействием, благодаря чему обработанный сигнал субъективно не становится тише по сравнению с уровнем в Bypass.

Реже, когда приходится исправлять какие-то ситуации, я применяю более сильную полосовую компрессию. Но это применение уже носит индивидуальный характер для каждого трека и вовсе не обязательно будет включать все полосы мультибенда.

Свое предпочтение отдаю мульбендам Precision, Izotope Ozon, C6 Waves.

5️. Сатурация.

Может стоять в цепи у меня и до, и после мультибенд-компрессии – в зависимости от задач и получаемого результата. Люблю как мультибенд, так и эксайтер Izotope Ozon, особенно в режиме Tape.

6️. Стереорасширение.

Здесь я тоже выбираю прибор пакета Izotope: он представляет широкие возможности расширения по разным частотным полосам. Я люблю расширять области нижней середины и крайнего верха и таким образом привносить в микс особую глубину и прозрачность.

7️. Limiter.

Или два лимитера. Это последние приборы в цепи. О том, как лучше их настраивать, мы говорили в предыдущем разделе.

В случаях, когда клиенту бывает нужно по громкости что-то вроде «самого-громкого-в-мире-трека-и-еще– громче», то могу применять еще и клиппер (Clipper). Пользуюсь бандлом Elevate. В отличие от лимитера, который уменьшает амплитуду волны до значения, условно, не выходящего за уровень порога, клиппер просто отрезает лишнее. Это максимально деструктивный прибор. И навредить им очень легко, если начать срезать слишком сильно. Ущерб будет минимальный, если пики не слишком частые и срезаются по самой макушке, совсем по чуть-чуть. Самый простой способ клиппинга – выход за 0 дБ по мастеру. Ведь в цифре все, что выше 0, отрезается.

Я не утверждаю, что это единственно верный выбор плагинов и постановки их в цепи. Более того, каждый случай уникален, и всегда можно поменять не только порядок включения приборов, но и всю цепь, а то и вообще перейти на мастеринг в MS (Mid – Side). О MS поговорим немного позже при работе с референсным треком.

MS-мастеринг

На заре моего обучения звукорежиссуре MS-мастеринг почему-то сильно меня манил. Казалось, будто это что-то очень особенное, что волшебным образом сделает треки лучше, круче, глубже. Но, как все мы перестаем с возрастом верить в Деда Мороза, так с течением времени и я перестала обожествлять MS-мастеринг.

Работа в MS (Mid – Side) – это преобразование сигнала, которое дает нам возможность работы с двумя областями независимо, где Mid – это центр, а Side – края. По центру в моно обычно в треках находятся вокал, бас, бочка, малый барабан. По сторонам, соответственно, все остальное. Чем лучше слышно инструмент в Side, тем он шире, вплоть до того, что в Mid его вообще может не быть. И наоборот, чем громче инструмент звучит в Mid, тем он уже. Например, моновокал будет отсутствовать в Side, а его стереореверб будет отсутствовать в Mid.

MS-обработку на мастеринге можно применять разными способами.

– MS-кодирование двумя дорожками. Для этого потребуется сделать экспорт сведенного трека. Закидываем микс в проект, дублируем эту дорожку. На первой дорожке с помощью какого-либо плагина (например, Center/Voxengo MSED/ Presicion K-Stereo и т. д.) оставляем только Mid, а на второй – только Side. Далее работаем с ними независимо. Можно также объединить их в группу и применять общие плагины: EQ, Limiter и т. п. Этот способ очень хорош тем, что удобно регулировать баланс между MS-каналами.

– MS-кодирование с группой. Способ, похожий на первый, но немного сложнее. Для него также нужен готовый микс. На дорожку микса ставим плагин MS Matrix. Затем отправляем эту дорожку в группу и на нее ставим тоже MS Matrix. При панорамировании микса слева будет Mid, а справа Side. Таким образом, ставя плагины с возможностью независимых манипуляций с правым и левым каналом (например, эквалайзеры Q-серии от Waves Fairchild 670 и т. д.), вы будете работать с Mid и Side.

– Без непосредственного кодирования. Оно, конечно же, произойдет, но незаметно. Потому что тут будут задействованы плагины, которые работают в MS сами по себе. Например, эквалайзер Fabfilter Pro Q-3: на каждой его полосе можно выбрать, где именно вы делаете частотные изменения – в стерео, в левом/правом канале/в MS. Таким образом, вы можете работать одним прибором сразу и в Mid, и в Side без дополнительных манипуляций с дублированием дорожек и групп. Однако этот способ не так удобен для регулировки общего баланса Mid – Side, зато удобен, если вы работаете на мастер-шине в проекте микса.

Что такого особенного можно сделать в MS?

Различная эквализация Mid и Side.

Часто можно услышать рекомендацию обрезать низы в Side до 100–150 Гц, потому что сабвуферы, воспроизводящие низкие частоты, – это моноприборы. Еще есть возможность сделать микс более глубоким без добавления мути с помощью подъема нижней середины в Side. Можно сделать более яркий центр за счет добавления верхней середины в Mid, при этом оставив более матовые края, и наоборот.

Различная компрессия Mid и Side.

Можно сильно сжать все, что в центре, при этом сделав легкую компрессию на краях, или не делать ее вовсе. Таким образом звук основы ритм-секции и лид-вокала будет максимально плотным, а Side останется более воздушным.

Работа с шириной стереообраза.

Регулируя баланс между Mid и Side, можно легко сделать трек более широким или узким. При этом важно не переборщить: легко увлечься полетностью звучания Side и, таким образом сделав его слишком громким, потерять центр.

При этом работа в MS не исключает и обработки микса в привычном стерео. То есть до или после MS-кодирования могут использоваться эквалайзеры, мультибенды и лимитеры, которые мы обычно применяем при мастеринге.

На мой взгляд, MS-мастеринг не является волшебной таблеткой, и он не лучше и не хуже традиционного мастеринга (хотя немного более сложный). Сказать, что во многих миксах, с которыми я работаю/работала, был стопроцентно необходим именно такой подход, я не могу. Главное – помнить, что любой мастеринг вряд ли исправит плохо сведенный трек. А хорошо сведенный трек будет хорош с любым мастерингом в руках умелого инженера.

11. Работа по референсному треку

Вы не добьетесь эталонного звучания. Почему? Потому что его не существует.

Наверняка бывало у вас такое: вы свели композицию, и она звучит круто,