Поздние ленинградцы. От застоя до перестройки - Лев Яковлевич Лурье

пяти лет, акт мужеложства. А насильственный, насильственный акт мужеложства по отношению к рабочему сцены со стороны пожилого человека по отношению к молодому, который выше его на полголовы, телосложением гораздо крепче, ну что сказать, Каштанка смогла изнасиловать леопарда, это нелепость».

Яков Гордин: «Я думаю, что он не ощутил этого приближения опасности. Он знал, что его не любят, но повторяю, думаю, что он был человек самоуверенный и, так сказать, знающий себе цену и был уверен, что все-таки тронуть его не решатся».

В истории расправы с Корогодским поразительная хронология. Начинается перестройка. Но слова, произносимые с высоких трибун руководителями государства, кардинально расходятся с тем, что происходит у всех на виду. В Ленинграде в одном из самых популярных театров страны расправа власти с неугодным художником в лучших советских традициях

Геннадий Хазанов: «Кто-то обратился ко мне с таким вопросом, не поддержу ли я тех, кто обращается в защиту Корогодского, которого начинают травить в Ленинграде, тогда еще город носил это название. Я, безусловно, поддержал это и считал, что это мой долг».

Лев Щеглов: «Я знаю, что семья Михалковых подписалась, знаю об Ахмадулиной, знаю обо всех известных режиссерах и московских, и питерских».

Дмитрий Циликин: «Потом был суд и три года условно, с лишением чинов и званий. Ох, видели бы вы его после этого… Человек, который за десятилетия привык повелевать… это был абсолютный трагифарс. Вот Шекспир про это умел писать, вот „Король Лир”, возможно, про это».

После суда Корогодский проживет еще долгую жизнь. Будет много работать. Дождется падения советского режима, восстановления звания народного артиста, но второго ТЮЗа ему создать так и не удастся. Последние 18 лет его жизни – долгое послесловие к блестящим 25 годам во главе лучшего детского театра страны.

Геннадий Хазанов: «Я помню, как на 75-летнем юбилее в Петербурге ученики Корогодского делали упражнение. Я поймал себя на мысли, что мне хочется туда, на сцену, к этим ученикам, что это очень светло, наивно, чисто и бесконечно привлекательно».

Лев Додин: «Вообще стал очень красивым перед смертью. Болезнь его иссушила, всё вытащила из него, осталась только сущность (наверное, остается только перед смертью). То вдруг стало видно, что его сущность действительно была очень богатой. Такой пророк, прямо библейский».

Шуранова и Хочинский

Они были легендарной актерской парой, гордостью ленинградского ТЮЗа и всесоюзными любимцами. Александр Хочинский – звезда фильма «Бумбараш», известный театральный актер, был еще и бардом. В стране едва ли найдется человек, который никогда не слышал в его исполнении песню «Журавль по небу летит, корабль по морю идет». Антонину Шуранову в одночасье сделала знаменитой роль княжны Марьи в фильме Бондарчука «Война и мир».

1962 год – один из самых удачных в истории советской культуры. В Ленинграде на Пионерской площади возвели неожиданное для города светлое здание Театра юного зрителя в духе муссолиниевской архитектуры. В это здание пришел по существу новый театр во главе с Зиновием Яковлевичем Корогодским. Две звезды ленинградского ТЮЗА – муж и жена, актеры Антонина Шуранова и Александр Хочинский.

Виктор Федоров: «Это были люди, которые определяли лицо театра, которые своим поведением, своей игрой, своими поступками поднимали этот театр на недосягаемую высоту».

В 1965 году на экраны вышел прогремевший на весь мир советский, как бы сейчас сказали, блокбастер «Война и мир». Княжну Марью сыграла никому тогда не известная Шуранова. Успех ошеломляющий. В то же время Александр Хочинский пока что актер без определенного амплуа, симпатичный интеллигентный парень. Не более того.

Николай Иванов: «Если мы были мальчишки с улицы, то он вырос в актерской семье, в доме, в котором бывало много интересных людей. Он получил замечательное воспитание, его вырастили интеллигентом. Поэтому он привлекал к себе всеобщее внимание».

В середине 1960-х был невероятно моден типаж поющего актера. Георгий Товстоногов выпустил со своими студентами мгновенно ставшую знаменитой «Зримую песню». Популярность Театра на Таганке в значительной степени была связана с песнями Владимира Высоцкого. Это фон, на котором в ТЮЗе создавался дуэт артистов Александра Хочинского и Виктора Федорова.

А. Хочинский и В. Федоров. Из архива ТЮЗа им. А. Брянцева

Александр Городницкий: «Хочинский по облику был шансонье. Ему удивительно шла гитара. Он был изящный, худой, стремительный, нервный».

Владимир Высоцкий пел собственные песни. Актер, который играл на гитаре и пел не свои сочинения, был странен по тем временам. У нас не было ни Ива Монтана, ни Шарля Азнавура. Вся эта французская школа прошла мимо нас. Поэтому Хочинскому было очень трудно найти себя в реалиях тогдашнего русского театра.

Лев Додин: «Поражала его мужественность, полуеврейская-полунегритянская странная красота. Мужская красота соединилась с удивительной нежностью, добротой, мягкостью. Слава к нему пришла не сразу. Понадобились годы, чтобы его мужественность стала художественной. Бывает, что артисту нужен возраст».

Настоящая известность пришла к Хочинскому только в 1971 году, когда на экраны вышел фильм «Бумбараш». Хочинский сыграл небольшую роль, но в одночасье стал знаменитым, исполнив песню Юлия Кима «Журавль».

А. Хочинский. Из архива ТЮЗа им. А. Брянцева

А. Шуранова

Николай Иванов: «Корогодский долго не мог найти для Хочинского его нишу. Но эта ниша образовалась сама собой, и Хочинский сыграл очень много важных ролей, в том числе Бориса Годунова, Гамлета».

Постепенно Хочинский становится одним из ведущих актеров ТЮЗа. Пробовал он себя и как режиссер. В 1977 году вместе с Антониной Шурановой поставил «Кошку, которая гуляла сама по себе» по Киплингу. Сами же сыграли главные роли. Он – Дикого мужчину. Она – Дикую женщину.

Елена Лебедева: «Антонина и Саша были совершенные противоположности. Не знаю, как они жили вместе. Для нас это всегда была загадка. Саша мог пойти гулять с собачкой и исчезнуть. Он утром вышел с собачкой и пришел поздно вечером, а Тоня сходила с ума целый день… Она порой звонила маме моей и говорила: „Я не знаю, что делать”. Она была человеком семейным, домовитым, а он – цыганом. Ему хорошо было в дороге».

Марина Ланда: «Саша был шампанское – искрометен, заразителен. Он был мальчишкой. Тоня, Антонина Николаевна, была правильной, у нее всё было расписано».

Жизни этих людей удивительным образом совпадали с амплуа. Шуранова – любящая, сдержанная и волевая, как ее Надежда фон Мекк в «Чайковском» или генеральша Войницева в «Неоконченной пьесе». Хочинский – веселый, безудержный, хулиганистый, начиная с Левки Демченко и кончая Червонцем