Как читать и понимать театр. Интенсивный курс - Анастасия Викторовна Вильчи

Поле. Постановка Дмитрий Волкострелов, театр. post

Спектакль этот можно смотреть с разных ракурсов. И их, уверяю вас, достаточно. Так, можно смотреть, прочитав и полюбив пьесу драматурга Пряжко «Поле». Или не прочитав, но полюбив, потому что ставили ее уже не раз, и мне довелось досконально разбираться, например, в чудесно-радужной режиссуре Фила Григорьяна. Драматург Пряжко — яркий представитель Новой драмы. Поэтому выигрывают режиссёры, создающие поверх текста нечто свое. Можно, пьесу не читая, услышать что-то о квантово-физических экспериментах в театре. post и вы их увидите, придя на этот спектакль. Разве что выводы придется фиксировать самостоятельно, без лаборантов. Можно смотреть без настроек и ожиданий, и это будет очень любопытно: потому что не каждый догадается прочитать либретто до начала спектакля, а оно упрощает тернистый путь к пониманию. Да и как бы вы не посмотрели эту премьеру — вы можете смело смотреть ее ещё, и ещё раз, потому что новый просмотр — будет совершенно другой спектакль. Почему?

Эксперимент будут ставить на вас, но и вы будете участвовать в нём. Теория, которую берет за основу Дмитрий, раздваивая название пьесы таким образом, что «поле» не только то, что пашут комбайнеры — главные герои пьесы Пряжко, но и — одно из основных понятий квантовой физики, да и ряда разделов математики, в которых поля фигурируют как взаимодействующие субстанции. Поле пьесы и поле спектакля воздействует на зрителя, но и зритель в этом эксперименте будет воздействовать на действие, выступая толчком или звеном для генератора случайных чисел. От одного до двадцати двух, выпадающие случайным порядком цифры, означают номер эпизода, который после нанесения цифры на доску начинают в своей ячейке играть актёры. И так, цифра за цифрой, с повторами, иногда подряд, не соблюдая линейность сюжета, а так, как выпадет. Таким образом, в задачу актёров каждый раз в каждом спектакле входит сыграть свой эпизод, услышав цифру. И театр на этот вечер слегка уступает место кино в том месте, где работа актёра сводится к работе над одним эпизодом в кадре. Шаг — и ты в кадре, на доске, в свете софитов, шаг — и ты вышел из него. Твоя сцена закончилась. А зрители должны попытаться ухватить сюжетную линию, наблюдая за мини-сценами.

Сцены из спектакля «Поле»

Лекция о квантовой теории спектакля поле: «Итак, господа, зрители! Все посмотрели на доску! На ту, что к вам ближе, Иванов! Находим в пьесе точку наивысшего кипения, или точку G. Нет, Петров, пьеса не о сексе, хотя… не без этого. Дамы на заднем ряду прекратите хихикать! Все эпизоды до нее, до точки G, разбиваем на главы, нумеруем, и закладываем в генератор, который будучи мальчиком из спектакля — актёром, выдает нам цифры от 1 до 22 в случайном хаотичном порядке. Поэтому спектакль сегодня будет сыгран так (цифры-цифры-цифры), ну а завтра совсем иначе (другие цифры-цифры-цифры) Представили? Ну, интересно же?

Кому там на последнем ряду не интересно? Встали — вышли! Остальные — идем дальше. Вторую часть, после точки кульминации, да, Петров, той самой G, играют линейно. Линейно. Кто мне объяснит, Васечкин, что значит “линейно”? Обычным способом, эпизод за эпизодом, без участия как бы внешних сил и без воздействия других полей. Эта линейная структура совпадает с сюжетной линией об отдыхе после пахоты, сумерках, греющихся у кострах молодых людях-комбайнерах, теряющихся в темноте, чтобы остаться наедине, и случайным образом вновь сходящимся у одного костра в центре поля. Темнота, в которую погружают зрителя сгущается, и концентрация мыслей о поле ли, сексе ли, любви ли, работе ли, будет у каждого индивидуальна, своя. Конец лекции».

«Поле» о том, что вы в нем найдете. О смысле жизни, в селе ли, в городе, по большому счету нет разницы. О потере себя, о блуждающих в неком поле людях, поиске и себя, и своей половины, поиске смысла, смыслов и единении в темноте, когда эти смыслы хоть на час, но найдены.

Сцены из спектакля «Поле»

Сцена из спектакля «Солдат»

Актер Павел Чинарев сыграл главную и единственную роль в спектакле «Солдат». Спектакль был номинирован на «Золотую Маску», как спектакль-эксперимент. Михаил Угаров, создатель и художественный руководитель Театра. doc, где шел спектакль, говорил о нём так: «Солдат» — самый радикальный спектакль российского театра! Пьеса — две фразы, спектакль длится пять минут. Внутри — бездна. Эту бездну дает ни режиссер, ни автор, ни актер, — а мы сами, зрители».

Театр Волкострелова, в отличие от физического театра Диденко, он идет не от тела/физики, а от смысла/понятия. Посмотрите на названия спектаклей, они уже о многом вам расскажут: «Лекция о ничто», «Молчание на заданную тему», «Я сижу в комнате», «Художник извне и изнутри или Невидимый театр»… Чувствуете? Самый лаконичный спектакль, который помню, тоже принадлежит Дмитрию Волкострелову: на сцене театра. DOK он поставил в 2011 году по пьесе Павла Пряжко «Солдат» с одним актёром Павлом Чинарёвым. Пять минут действия и два предложения текста у актёра. Эффект… длиннее. Мыслей даже спустя годы — больше. Вот таким разным может быть театр. И вы должны быть к этому готовы.

Электротеатр Станиславский

Сцена из спектакля «Пиноккио. Лес» (первая часть диптиха). Постановка Бориса Юхананова

ЗДЕСЬ ВЫ МОЖЕТЕ УВИДЕТЬ АКТЁРОВ: Владимира Коренева, Алефтину Константинову, Владимира Афанасьева, Наталью Павленкову, Елену Морозову, Антона Лапенко, Марию Беляеву, Дмитрия Чеботарева, Бориса Дергачева.

Электротеатр

Электротеатр — театр для Тверской улицы новый, но очень заметный не только своим местоположением, но и удивительным характером (думаю, можно так о театре). Драматический театр, о котором в основном эта книга, представлен широким спектром имен лучших международных и российских режиссёров: Ромео Кастеллуччи, Хайнера Гёббельса, Теодороса Терзопулоса, а также вам уже знакомых Константина Богомолова, Филиппа Григорьяна, Кирилла Вытоптова, Юрия Квятковского и Юрия Муравицкого. Но это не все.

Здесь ставят эксперименты на междисциплинарном поле, развивая также оперное направление, о чем свидетельствует их (опер) большое количество:

14 современных опер, заказанных и реализованных при участии коллективов N’Caged и