Шедевры эпохи Возрождения - Владимир Михайлович Баженов

тому же политические события совпадали с тяжелым периодом в жизни Боттичелли. В 1493 г. умер его брат Джованни. У мастера появились сомнения в оправданности своей деятельности. Неизвестно, как глубоко разделял живописец взгляды Савонаролы, но стиль его творчества резко изменился: в работах Боттичелли появились ноты драматизма, морализаторства и религиозной экзальтации («Оплакивание Христа», «Клевета»). Резкие контрасты ярких цветовых пятен, внутренняя напряженность рисунка, динамика и экспрессия образов свидетельствуют о необыкновенной перемене в мировосприятии художника — в сторону большей религиозности и даже своеобразного мистицизма. Художник стал больше тяготеть к религиозным сюжетам, даже среди официальных заказов его в первую очередь привлекали картины на библейские темы. Этот период творчества отмечен картиной «Коронование Девы Марии», заказанной для капеллы цеха ювелиров. Последней его большой работой на светскую тему была «Клевета», но в ней, при всей талантливости исполнения, отсутствует роскошно украшенный, декоративный стиль, присущий Боттичелли. К наиболее значительным поздним работам Боттичелли относятся два «Положения во гроб» и знаменитое «Мистическое Рождество» — единственное подписанное и датированное произведение художника. В них, особенно в «Рождестве», усматривают обращение Боттичелли к приемам средневекового готического искусства, прежде всего в нарушении перспективных и масштабных соотношений.

Сандро Боттичелли. Карта ада. Иллюстрация к «Божественной комедии» Данте. 1480-е

Данте описывал ад как пропасть с девятью кругами, которые, в свою очередь, делятся на различные кольца. Боттичелли на своей «Карте ада» представил царство грешников с такой тонкостью и точностью, что можно проследить отдельные остановки, которые, по сюжету «Божественной комедии», делали Данте и Вергилий, спускаясь к центру земли.

Сандро Боттичелли. Портрет Данте. 1495

Профиль Данте словно высечен на памятной медали. Его твердый, сосредоточенный взгляд устремлен вперед. Лавровый венок, увенчивающий голову Данте, символизирует его поэтическую славу, яркое, но простое красное одеяние ассоциируется с монашеским облачением, подчеркивает его скромность. Из-под красного головного убора ярко выделяется край белоснежного колпака, с развязанными тесемками, который символизирует нравственную чистоту, и, возможно, самоиронию Данте. Как некоторые другие портреты, Боттичелли изобразил профиль Данте на однотонном фоне, без пейзажных или интерьерных излишеств, дабы не отвлекать внимание от главного персонажа.

Сандро Боттичелли. Древние гиганты в аду. Иллюстрация к «Божественной комедии» Данте. 1480-е

А здесь Боттичелли нарисовал древних гигантов, которые восстали против богов и были за это закованы в цепи. Они символизируют грубую силу природы, заключенную в адские бездны.

Пожилой Боттичелли продолжал пользоваться известностью, о чем свидетельствует и письмо Франческо деи Малатести, агента правительницы Мантуи Изабеллы д’Эсте, искавшей мастеров для украшения своего студиоло. 23 сентября 1502 г. он сообщает ей из Флоренции, что Перуджино находится в Сиене, Филиппино Липпи чересчур обременен заказами, но есть еще Боттичелли, который «много мне хвалим». Но поездка в Мантую не состоялась по неизвестной причине. В 1503 г. Уголино Верино в поэме De ilrustratione urbis Florentiae назвал Сандро Боттичелли в числе лучших живописцев, сравнив его с прославленными художниками древности — Зевксисом и Апеллесом. 25 января 1504 г. мастер входил в комиссию, обсуждавшую выбор места для установки «Давида» Микеланджело. Последние четыре с половиной года жизни Сандро Боттичелли документально не освещены. Д. Вазари сообщает, что в старости он был беден и медленно ходил, опираясь на костыли. Сандро Боттичели не был женат, детей у него не было. Умер он в 1510 г. одиноким и был похоронен на кладбище церки Всех Святых во Флоренции. О нем надолго позабыли. Его имя было заново открыто в конце XIX в. британцем Дж. Рескиным и художниками-прерафаэлитами.

Сандро Боттичелли. Ад. Иллюстрация к «Божественной комедии» Данте. 1480-е

Главные персонажи, Данте и Вергилий, изображены здесь несколько раз, как бы путешествующими по краю адской пропасти. Они выделяются своими трепетно сияющими одеждами. Следуя по теснинам ада, они вначале видят мучимые бесами души сутенеров и соблазнителей, а потом доносчиков и проституток, которые обречены страдать ввергнутыми в грязь.

Сандро Боттичелли. Паллада и Кентавр. 1482

Сандро Боттичелли. Иллюстрация к «Божественной комедии». 1488

Сандро Боттичелли. Оплакивание Христа. 1490–1492

Сандро Боттичелли. Мадонна с гранатом (Мадонна делла Мелаграна). 1487

По общепризнанной версии, Боттичелли написал это тондо для украшения зала приемов в Палаццо Веккьо. В тот период художник находился на пике карьеры. Поскольку панель была выставлена в общественном месте, несколько семей заказали живописцу реплики меньшего размера для домашних церквей. Сегодня известны лишь три из них, в том числе из коллекции Берлинской картинной галереи.

Сандро Боттичелли. Мадонна Магнификат. 1481–1485

Эта работа известна также как «Мадонна с младенцем и пятью ангелами» — тондо Сандро Боттичелли, изображающее коронование Богоматери. Трое ангелов держат перед Марией открытую книгу, в которую она описывает славословие, начинающееся со слов: Magnificat anima mea Dominum («Величит душа моя Господа»). На коленях Марии восседает младенец Иисус, a в левой руке она держит гранат, символ Божьего милосердия — как и в другом известном тондо Боттичелли, «Мадонна с гранатом».

Сандро Боттичелли. Пьета. 1495

В период с 1495 по 1590 гг. Сандро Боттичелли создает два эмоциональных произведения с одним и тем же драматическим сюжетом — «Оплакивание Христа» или «Пьета». Это время нельзя назвать простым для Боттичелли. Огромный след в его душе оставила казнь монаха Савонаролы, чьими проповедями религиозный Боттичелли восхищался. Внутренний надлом совпал с угасанием популярности живописца — слава его померкла. Тогда-то и появляются очень реалистичные картины с самым пронзительным новозаветным повествованием.

Сандро Боттичелли. Мистическое Рождество. 1500–1501

«Мистическое Рождество» написано вскоре после сожжения Савонаролы. В 11 главе Откровения говорится о двух пророках, свидетелях Божиих: «И когда кончат они свидетельство свое, зверь, выходящий из бездны, сразится с ними, и победит их, и убьет их. И трупы их оставит на улице великого города, который духовно называется Содом и Египет, где и Господь наш распят». Смерть пророков означала начало «второго горя» — великого землетрясения. Боттичелли воспринимает гибель Савонаролы как знамение Апокалипсиса, но в это время «второго горя» он создает видение будущего блаженства.

Глава 3

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи — одна из самых талантливых и загадочных персон эпохи Возрождения. Да Винчи называют «универсальным гением»: он достиг высот практически во всех сферах науки и искусства. Гениальный инженер, художник, скульптор, архитектор, модельер, изобретатель, механик, химик, филолог, анатом, певец и создатель удивительных по