Автограф. Культура ХХ века в диалогах и наблюдениях - Наталья Александровна Селиванова

заключил договоры с 37 актерами. В труппу нужны еще два-три молодых исполнителя, которых он вместе с главным режиссером Омской драмы В. Петровым собирается подыскать на очередном фестивале дипломников театральных вузов. В контрактах указана норма — работа в восьми спектаклях. Если артист занят больше, он получает дополнительное вознаграждение. В документе определены тарифы за репетиции, срочные вводы, нестандартные условия работы, скажем, в обнаженном виде. Словом, артисту заранее известна сумма его заработка. Месяц на месяц не приходится, и крайние цифры таковы — от 400 тысяч до 2,5 миллиона рублей в месяц. Как и во многих бюджетных организациях, в театрах Омска служащие не получают зарплату с июля. Спонсор Академического театра драмы — Западно-Сибирский региональный центр «Инкомбанк» открыл подопечному кредитную линию под один процент годовых. Это означает, что частный капитал из своих средств будет вовремя выдавать зарплату артистам, льготный процент выплатит директор из заработанных театром денег, а опоздавшие бюджетные суммы по мере их поступления гарантирует возвратить в банк областная администрация. Если банк пошел на финансовые потери, значит, он предполагает получить доходы от развития совместных проектов. Надо признать, что в городе недвусмысленно поговаривают об особом умении Бориса Михайловича расположить к себе высокое начальство и «новых русских», однако никуда не денешься — в России наличие нужных связей всегда ценилось превыше любого капитала. Пока трудно оценить результаты эксперимента, зато изменение билетной политики существенно повлияло на доходы театра. 26 распространителей против 8 в советское время поставлены в достаточно жесткие условия. При цене билета от 8 до 25 тысяч рублей агенту остается 30 процентов от всей выручки. Но в случае непродажи билетов всю их стоимость он возмещает театру. В Академическом театре драмы артисты работают на Большой и Малой сценах. Причем первый зал рассчитан на 600 мест, и, как правило, его заполняют на 92 процента. Учитывая, что сегодня деньги зарабатываются тяжело, а их получение, увы, нерегулярно, коллектив тем более не может позволить себе снижения профессионального уровня. В Омской драме привлекают зрителя не только хорошими постановками, но и возможностью бесплатно добраться до собственного дома. После окончания спектакля автобусы, следующие по различным маршрутам, подаются к зданию театра. Проезд оплачивает местная администрация.

Кроме недофинансирования в последнее время (кстати, в буфете артистов кормят в долг, а цены там, как в аналогичном заведении Госдумы), театр переживал проблемы и раньше, правда, иного рода. В частности, после ухода М. Ханжарова в 1988-м из Приморского ТЮЗа был приглашен на должность директора Борис Мездрич. Смерть главного режиссера А. Хайкина заставила искать преемника. В. Кокорина, В. Гульченко и Л. Стукалова в 1994 году сменил Владимир Петров. Выпускник Киевского политехнического института и Киевского государственного института театрального искусства, он поставил свыше 30 спектаклей в театрах Харькова, Риги, Новосибирска, Киева. В Омск его пригласил Мездрич, и во время репетиций его второго спектакля в Театре драмы «Натуральное хозяйство в Шамбале», директор посоветовал режиссеру поменять статус: из приглашенных перейти в главные. Владимир Сергеевич тогда резонно заметил: «Дайте закончить работу, она может и не получиться». С тех пор Владимир Сергеевич в Омской драме уже поставил три спектакля и задумал следующий.

Б. Мездрич, по образованию геолог, утверждает, что умение видеть косвенные положительные признаки (спасибо первой профессии) помогает реставрировать сложные процессы в искусстве. По мнению директора, одно из первейших занятий в театре — неопределенную ситуацию перевести в определенную. Пока Мездричу это удается.

Омск-Москва

ГАЗЕТА КУЛЬТУРА

18.01.1997

Битва за Москву отменяется

Драматический театр им. Пушкина в Курске вот уже в четвертый раз предложил Большую и Малую сцены выпускникам пяти театральных вузов из Воронежа, Нижнего Новгорода, Ярославля, Саратова и Екатеринбурга. Фестиваль — своего рода выездная актерская биржа, где будущие профессионалы и руководители 28 региональных театров могут обрести друг друга. Фестиваль в Курске — прообраз недалекого будущего российского театра. Это если говорить высоким стилем. С прагматической же точки зрения — это возможность для молодых актеров получить работу. Первые два года СТД материально поддерживал фестиваль. В этом году, увы, финансовая помощь не поступила ни от СТД, ни от Министерства культуры (хотя обещали).

Если называть вещи своими именами, фестиваль — это возможность «продажи самого себя» на максимально выгодных условиях. Конечно, такое случается редко. Свой курс привез, например, главный режиссер Нижегородского театра драмы С. Лерман. Четыре года назад его выпускники из Нижегородского театрального училища практически полностью осели в Москве. Нынешние ребята показали себя очень неплохо. Одна из учениц мастера — Дарья Алешина, получила немало предложений, в частности, от Сергея Салмина, директора Сызранского муниципального драмтеатра им. А. Толстого. В этом году выпускники почти не рвались покорять столицы. Некоторые участники еще до фестиваля практиковали публичные показы в разных коллективах, да и в их театральные вузы приезжали главрежи, как это случалось в советские времена. Поэтому, по словам Лермана, почти у всех есть предложения — Надю Ковалеву он берет в свой театр, другие, если согласятся, будут работать в Рязани, в Пензе, в Арзамасе-16. Короче, все они трудоустроены. Однако даже в такой благополучной ситуации, какая сложилась для выпускников из Нижнего Новгорода, система публичных показов, предложенная в Курске, очень важна. Как свидетельствует четырехлетний опыт, никто из участников курского фестиваля не остается без дела. Согласитесь, в отсутствие госраспределения молодых специалистов такой результат можно по праву считать наивысшим.

Чем же привлекают молодых актеров худруки и директора? Художественный руководитель Тульского академического театра драмы им. Горького. Александр Попов смог предложить общежитие и творческую работу (когда-то этого было достаточно), Моисей Мучник, директор Томского областного театра драмы, гарантирует стабильное финансовое положение. Поддержка творческих коллективов записана в областном бюджете отдельной строкой.

В этом году среди «покупателей» директор Омского академического театра драмы Б. Мездрич не значился. Но постоянные гости и участники хорошо запомнили его эффектный номер с ключами от отдельной квартиры, которые он тут же, прямо на фестивале, вручил приглашенным актерам.

Главный режиссер Омской драмы, недавний призер «Золотой маски» В. Петров, незадолго до курского фестиваля поехал в Саратов на театральный факультет государственной консерватории им. Л. Собинова, ежегодно выпускающий несколько блестящих актеров. Среди дипломников 1997-го — бесспорная «звезда» Константин Милованов. Но он прохладно относится к идее работать в иногородних театрах. Причины — жизненные: на курсе образовалось несколько супружеских пар. Видимо, хорошие отношения друг с другом сильно повлияли на общую слаженность ансамбля («Безотцовщина» по пьесе Чехова «Платонов» и особенно «Живой портрет» А. Морето). Публика восторженно принимала комедию «плаща и шпаги», в которой К. Милованов, О. Пчеликова, С. Чуйкина и О. Морозов продемонстрировали умение работать в «синтетическом» жанре. Именно это