Александр Дейнека - Пётр Германович Черёмушкин

думать, будто отстранение Дейнеки от должности директора МИПИДИ было одноразовым действием, которое не имело продолжения. Всё происходящее сопровождалось массированной кампанией по борьбе с космополитами и особенно с художественными критиками и искусствоведами еврейской национальности, которые пришли в мир советского искусства еще в 1920-е годы. 25 марта 1949 года общая антисемитская атмосфера вылилась в заседание МОССХа, на котором председатель этой организации Сергей Васильевич Герасимов бичевал «критиков-космополитов», многих из которых потом исключили из Союза художников, а некоторых и из ВКП(б). Главная вина, которая им вменялась, заключалась в игнорировании русских художественных традиций Сурикова и Репина, в насаждении и навязывании советским художникам таких «буржуазных декадентов», как Матисс, Пикассо и Сезанн. Даже во времена перестройки об этом заседании предпочитали не упоминать, потому что лучшие советские художники тогда проявили себя с весьма неприглядной стороны.

В Российском государственном архиве литературы и искусства сохранилась подробная стенограмма этого заседания, которое выглядит сегодня как постыдное представление, в ходе которого почти все участники, за исключением Павла Варфоломеевича Кузнецова и, может быть, Дейнеки, который изо всех сил старался обелить самого себя и не допустил антисемитских выпадов, в один голос извергали проклятия в адрес критиков-космополитов и славили великого Сталина. Текст этой стенограммы был известен специалистам, но не публиковался, поскольку художники раскрываются в своих выступлениях не лучшим образом.

Заседание правления Московского союза советских художников с активом по обсуждению антипатриотической деятельности критиков-космополитов началось со вступительного слова Сергея Васильевича Герасимова. Пользовавшийся авторитетом среди художников автор картины «Мать партизана», коренной русак, родившийся в Можайске, он начал с того, что воздал должное «всем условиям для безгранично-высокого расцвета искусства во всех его областях, который совершается при постоянном и неуклонном руководстве и внимании Центрального Комитета нашей партии и лично товарища Сталина». Текст доклада был явно подготовлен в ЦК ВКП(б) и обильно сдобрен цитатами из А. А. Жданова и Г. М. Маленкова. По-другому тогда и быть не могло.

«Этот расцвет искусства мы можем наблюдать во всех областях искусства: в скульптуре, создавшей, особенно за последние годы, выдающиеся произведения — монументы, запечатлевшие лучших людей нашей родины, бюсты, портреты героев Отечественной войны и передовиков производства, в которых вдохновенно воплощены образы советских людей, чья деятельность направлена на совершенствование нашей общественно-политической жизни и на укрепление мощи нашей непобедимой родины», — заявил Герасимов, начав с перечисления успехов[195].

«Такие имена наших скульпторов, как Томский, Мухина, Меркуров, Манизер, Шадр и другие, являются гордостью советской скульптуры», — отметил Герасимов и перешел к перечислению лучших советских живописцев, «правдиво показывающих наших советских людей и нашу социалистическую действительность». «А. Герасимов, Б. Иогансон, Кукрыниксы, В. Ефанов, А. Пластов и многие другие пользуются справедливой и заслуженной любовью советского народа», — говорит он, не упоминая Дейнеку. Среди плакатистов Герасимов назвал И. Тоидзе, А. Кокорекина и Л. Голованова.

Выступающий отметил огромную роль для развития советского искусства постановления правительства о создании Академии художеств Союза ССР, «объединившей наиболее прогрессивные силы нашего искусства и сделавшейся оплотом и базой в борьбе советского искусства со всеми пережитками формализма, с безродным космополитизмом, проводящей эту борьбу во всех областях, в том числе и в подготовке кадров советских художников в ВУЗах».

Герасимов напомнил, что в настоящее время во всех областях искусства происходит разоблачение антипатриотов — космополитов, презрительно относящихся ко всему народному, национальному, советскому. «Редакционные статьи в газетах „Правда“ — „Об одной антипатриотической группе театральных критиков“ и „Культура и жизнь“ — „На чуждых позициях“ со всей ясностью указали нам, что в нашей среде еще существуют люди, чуждые нашей идеологии, мешающие победному развитию нашего искусства, лишенные чувства советского патриотизма и национальной советской гордости, статьи осудили и заклеймили грязную их деятельность», — отмечает председатель МОССХа. «Такие космополиты, подвязавшиеся в театральной критике, как Юзовский, Борщаговский, Малютин, Гурвич, как в кино — Трауберг, в литературе — Суббоцкий, С. Данин и другие им подобные, должны быть изъяты из советского искусства. <…> Нам советским патриотам ненавистны люди, лишенные чувства любви к социалистическому отечеству, к своему народу», — отметил он и перешел к дальнейшим разоблачениям врагов.

«Антипатриотическая, антинародная группа критиков-космополитов — двурушников орудовала в важнейших принципиальных вопросах нашего искусства, наносила сознательный вред самым передовым художественным явлениям, своим тлетворным духом заражала наше прекрасное, высокое в своих целях и достижениях искусство, оплевывало самые дорогие для нас имена русских художников 19 века, — заявил Герасимов. — В то время как основной отряд советских критиков борется за проведение партийной линии в области изобразительного искусства, за утверждение принципов социалистического реализма в творчестве художников — эти безродные космополиты стремились опорочить величайших представителей русского искусства, вместо Репина и Сурикова они выдвигали на первое место упадочное французское искусство — Сезанна, Матисса, Пикассо, вместо идейно-направленных произведений советских художников желали видеть безыдейные, формалистические, технические упражнения, исповедующие эстетскую форму „Искусство для искусства“. На место облагораживающего человека — классического искусства своей страны они подсовывали безграмотную стряпню империалистического запада. Космополиты, изгоняя социализм из искусства, всячески протаскивали в здоровую творческую атмосферу советского искусства гнилые, растленные образчики зарубежного формалистического, космополитического искусства, что являлось несомненной идеологической „интервенцией“. Эти с позволения сказать „критики“ явно играли на руку американского и западно-европейского империализма, опорачивая наиболее политически активные и идейно-направленные произведения советского изобразительного искусства».

Заявив это, Герасимов продолжил: «Космополитизм в искусстве — это стремление подорвать национальные корни, национальную гордость, потому что людей с подрезанными корнями легче сдвинуть с места и продать в рабство американскому империализму. Космополитизм в искусстве — это отрицание того, что у народов и стран есть свое будущее, а не по американскому стандарту. <…> Когда в 20-х годах в первые годы после Великой Октябрьской социалистической революции во главе изобразительного искусства оказался Д. Штеренберг, он в окружении Малевича, Татлина, Кандинского, Экстер, О. Брик, Н. Альтмана, М. Шагала и прочих поднял настоящую войну против художников-реалистов, протаскивая в русское, советское искусство выверты парижского искусства — футуризм, модернизм и немецкий экспрессионизм, внедряя чуждое свободному советскому народу, гнилое, упадочное буржуазное искусство Запада. Ненавидя всё русское, как в прошлом, так и в настоящем, эти оголтелые формалисты опирались на своих „идеологов“, как Эфрос, Пунин, Тугендхольд, Аркин, Тарабукин, Бассехес, А. Нюренберг, Маца, которые, по существу, продолжали линию А. Бенуа и компании.

Эта диверсия космополитов сейчас разоблачена, но она пустила глубокие корни, и мы должны со всей пристальностью и суровостью просмотреть наши ряды, чтобы выбросить из них всех тех, которые сознательно вредят развитию могучего советского искусства.

Эфрос и Пунин нагло в самом центре Москвы в 20-х годах устраивали выставку французского искусства, в которую они