Художественная аура. Истоки, восприятие, мифология - Коллектив авторов

85

Цит по: Francblin С Daniel Buren. Paris, P. 31.

86

См.: Buren D. Function of the Museum // Conceptual Art / Ed. by P. Osborn. London; New York, P. 273–274.

87

The Writings of Robert Smithson. Essays with Illustrations / Ed. by N. Holt. New York, P. 166.

88

Lewitt S. Sentences on Conceptual Art // Conceptual Art. P. 222.

89

Lewitt S. Paragraphs on Conceptual Art // Ibid. P. 214.

90

Conceptual Art. P. 64.

91

Ibid. P. 201.

92

Burn I. Dialogue // Ibid. P. 234.

93

Talking with Tony Smith // Minimal Art. A Critical Anthology / Ed. by G. Buttcock. New York, P. 386.

94

LongR. Five, six, pick up sticks. Seven, eight, lay them straight // Land and Environmental Art / Ed. by J. Kastner and B. Wallis. London; New York, P. 241.

95

Heizer M. Interview with Julia Brown // Land and Environmental Art. P. 29.

96

TurrellJ. Roden Crater // Ibid. P. 219.

97

Morris R. Notes on Sculpture Part 4: Beyond Objects // Ibid. P. 231.

98

Smithson R. A Sedimentation of the Mind: Earth Projects // The Writings of Robert Smithson. P. 82.

99

Смитсон основывался на характерных для его времени представлениях об энтропии как необратимом процессе, ведущем к «смерти Вселенной». В настоящее время эта позиция пересмотрена, действие второго начала термодинамики ограничено закрытыми системами. Открытые системы поддерживаются за счет притоков и стоков энергии и им не грозит приход к состоянию равновесия, то есть энтропийного распада. С другой стороны, некоторые нейробиологические исследования показывают, что мозг работает хаотически, так что метафорические сопоставления Смитсоном ментальных процессов с процессами в материальной природе имеют под собой основания.

100

Smithson R. Interview // Land and Environmental Art. P. 204.

101

Ibid. P. 155.

102

Цит по: Six Years. The Dematerialization of the Art Object from 1966 to 1972 / Ed. by L. R. Lippard. London, P. 89.

103

Smithson R. The Shape of the Future and Memory // The Writings of Robert Smithson. P. 333.

104

Smithson R. The First Mirror Displacement // Ibid. P. 95.

105

Цит. по: Suzaan Boettger. In the Yucatan: Mirroring Presence and Absence // Robert Smithson. Berkeley; Los Angeles; London, P. 205.

106

The Writings of Robert Smithson. P. 97.

107

Viola B. Reasons for Knocking at an Empty House. Writings 1973-London, P. 180.

108

Ibid. P. 78.

109

Ibid. P. 173

110

Ibid. P. 213–214.

111

Ibid. P. 54.

112

Ibid. P. 55.

113

Ibid. P. 149.

114

Критик делится своими впечатлениями от посещения музея Пола Гетти, где была выставлена видеоинсталляция Виолы «Страсти»: «Поразительно много посетителей музея подолгу стояли или сидели перед этими произведениями, замерев в глубокой поглощенности… В отличие от телевизионного экрана, эти видео требуют терпения, сосредоточенности, неторопливого размышления, что ведет к ощущению чуда и, возможно, к слезам. ‹…› В результате – захватывающее чувство мощи, потрясения, величия. Одним словом, это – возвышенное» (Freeland С. Piercing to our inaccessible, inmost parts. The Sublime in the Work of Bill Viola // The Art of Bill Viola / Ed. by С Townsend. London, P. 45).

115

Viola B. Op. cit. P. 196.

116

Бенъямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. М., С. 56–57.

117

Маринетти Ф. – Т. Футуризм / Пер. М. Энгельгардт. СПб., С. 75.

118

Олеша Ю. Зависть. Роман. С рис. Н. Альтмана. М.; Л., С. 107.

119

Эренбург И. А все-таки она вертится. М.; Берлин, С. 135.

120

Троцкий Л. Д. Литература и революция. М., С. Автор счел, что «пролетариат взял власть именно для того, чтобы навсегда покончить с классовой культурой и проложить пути для культуры человеческой», значит «пролетарской культуры не только нет, но и не будет» (там же. С. 137).

121

Цит. по: Манифесты итальянского футуризма. Собрание манифестов Маринетти, Боччьони, Карра, Руссоло, Балла, Северини, Прателла, Сен-Пуан / Пер. В. Шершеневича. М., С. 12–13, 42.

122

Тарабукин Н. От мольберта к машине. М., С. 41.

123

Лунин Н. Обзор новых течений в искусстве Петербурга // Русское искусство. № С. 23.

124

См.: Горячева Т. Почти все о «Черном квадрате» // Приключения черного квадрата [каталог выставки]. СПб., С. 14–15,17, Другой ученик, Е. Рояк, написал «Квадрат» даже в 1982 году.

125

Duve, Th. de. Pictorial Nominalism: On Marcel Duchamp's Passage from Painting to the Readymade. Trans. D. Polan the author. Minneapolis Oxford, P. 155.

126

По воспоминанию В. Ф. Степановой, Родченко утверждал: «У Малевича не живопись, а философия живописи… У меня живопись» (Степанова В. Человек не может жить без чуда. М., С. 67).

127

Тарабукин Н. Указ. соч. С. Критик далее писал: «Если черный квадрат на белом поле Малевича, при всей скудости своего художественного смысла, содержал в себе некую живописную идею, названную автором „экономия“, „пятое измерение“, то полотно Родченко лишено всякого содержания: это тупая, безгласная, слепая стена. Но как звено в процессе развития, оно исторично и „делает эпоху“, если рассматривать его не как самодовлеющую ценность (ее нет), а как эволюционный этап» (там же).

128

Все цитаты Н. Н Лунина в данном абзаце – из неопубликованной статьи «Рутина и Татлин» (1924); цит. по: Пунин Н. О Татлине [Архив русского авангарда] М., С. 68–69.

129

Аркин Д. Р. Фальк и московская живопись // Русское искусство. № 2-С. Поразительно совпадение с определением «модернистской живописи», сформулированным К. Гринбергом в 1960 году.

130

Duve, Th. de. Op. cit. P. 158.

131

См. об этом: Rochlitz R. Op. cit. P. 117–118; 150; 270 (эксперименты с гашишем: Benjamin W. Gesammelte Schriften. Bd. VI. Frankfurt: Suhrkamp, S. 588). Характерно, что гораздо позже Беньямин использовал заимствованный у Ш. Бодлера французский термин «auréole» как синоним понятия «аура».

132

Габричевский А. Г. Поверхность и плоскость / Институт археологии и искусствознания. Труды секции искусствознания П. М., С. 49–50.

133

Манифест «конструктивиста-функционалиста» Чичерина «Кан-фун» цит. по: Очертянский А., Янечек Д., Крейд В. Забытый авангард: Россия, 1-я треть XX столетия. Кн. Нью-Йорк; СПб., С. 238.

134

Шкловский В. Искусство как прием// Поэтика. Сборники по теории поэтического языка. Пг., С. Впервые текст опубликован в 1917-м, перепечатывался в 1925 и 1929 годах.

135

Там же. С. 127.

136

О. А. Хансен-Лёве в своей теоретически амбициозной книге («Русский формализм: методологическая реконструкция развития на основе принципа остранения». М., 2001) готов увидеть остранение уже в импрессионизме (с. 54–55), но с такой модернизацией согласиться нельзя: и формально-пластическая, и жанровая структура импрессионистских картин достаточно традиционна (академична).

137

См., например: Якобсон P. O. Письма с Запада. Дада («Вестник театра», 1921); Эфрос A. M. Дада и дадаизм («Современный Запад». Кн. 1923); Песис Б. От Дада к сюрреализму («Запад и Восток», 1926).

138

Шенъо-Жандрон Ж. Понятие поэтического субъекта в творчестве сюрреалистов и авангардистов: проблемы методологии / Сюрреализм и авангард. Материалы российско-французского коллоквиума… М., С. Ряд авторов сборника (А. Чагин, И. Кулик), стараясь во что бы то ни стало предъявить читателю «русский сюрреализм», сводят оный к «сочетанию несочетаемых предметов»; при этом пропадают: фрейдизм, «разрушение всех иных психических механизмов», «вера в высшую реальность» – конститутивные признаки направления, определенные в первом «Манифесте» А. Бретона 1924 г.

139

Беньямин В. Московский дневник / Пер. с нем. С. Ромашко М., С. 69.

140

Benjamin W. On Language as Such and on the Language of Man // Reflections: Essays, Aphorisms, Autobiographical Writings. Trans. E. Jephcott. New York, P. Позже, в тексте «Доктрина подобия» (1932), Беньямин упоминал ономатопею как «бессмысленное подобие» с остраняющим эффектом.

141

Цит. по: Беньямин В. Маски времени: эссе о культуре и литературе. СПб., С. В англ. переводе (Benjamin W. Illuminations / Trans. H. Zohn. London, 1992) в данном месте (Р. 184) вместо «раскрыть глаза» сказано: «поглядеть на нас в ответ», что делает мысль Беньямина понятнее.

142

Олеша Ю. Указ. соч. С. Автор, вероятно, сохранил амбивалентное отношение к «веку Офелии».