Режиссерская энциклопедия. Кино США - Татьяна Ветрова
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Библиография: Колодяжная В. //История зарубежного кино. М. Т.2; 1970. Jacobs, L //The Rise Of The American Films N. Y. 1940; Capra F. /Ahe Name Above The Title .N. Y. 1971; Poague L //The Cinema Of Frank Capra. South Brunswick. 1975.
ДЖОН КАРПЕНТЕР
(Carpenter, John). Режиссер и актер. Родился 16 января 1948 года в Филадельфии. Окончил университет Южной Калифорнии (факультет кино).
Главным увлечением Джона Карпентера в юности была музыка. Влияние отца — композитора было очень сильным, и сын, выступая в молодежном рок-н-роллном ансамбле, исколесил немало провинциальных американских городишек, весело проводя свободное время, которое он и по сей день считает "лучшими годами жизни". Более того, юноше не хотелось никаких перемен, и если бы не настойчивые советы родителя "наконец заняться чем-нибудь серьезным", Карпентер, никогда бы не изменил ставший ггоивькным богемный образ жизни.
Но постепенно мир кино увлек его целиком. Лекции в университете, которые читали Орсон Уэллс, Джон Форд, Гонард Хоукс и Роман Поланский, произвели на него сильнейшее впечатление. Карпентер оказался способным учеником и уже его первая студенческая работа — короткометражная лента "Воскрешение Бронко Билли" была удостоена "Оскара". Продюсеры обратили внимание на талантливого выпускника, но, неожиданно для многих, Джон предпочел уйти в "независимое" кино.
"Темная звезда", съемки которой растянулись на три года из-за отсутствия денег, не принесла авторам прибыли в прокате, хотя критики и признали, что лента получилась нестандартной и но многом новаторской, (особенно удались спецэффекты).
Более удачно сложилась судьба второй картины — "Нападение на полицейский участок N 13", своеобразный римейк знаменитой ленты Говарда Хоукса "Рио Браво". Противостояние полицейских и бандитов — движущая пружина действия, но интересен он был прежде всего четко прорисованными характерами героев. Однако, ни этот фильм, ни последующий — "Кто-то следит за мной" не выходили за рамки традиционных приключенческих картин, зато лента "День всех святых" (или "Хэллоуин") потрясла зрителей. Детективная история похождений маньяка была сделана очень нестандартно и вызвала ряд продолжений (правда, сделанными уже другими режиссерами). Но ни одному из них не удалось повторить главного в картине Карпентера — создания мрачной атмосферы нарастающей угрозы, которая и придавала произведению особый колорит.
Совершенствуя мастерство, Карпентер основное внимание уделяет именно этому — окружающая среда в его лентах играет особую роль. Фильмы "Туман", "Кристина", "Князь Тьмы", "Они живут", "Волосы" или "В пасти безумия" практически целиком построены на этом приеме — когда с помощью музыки (в большинстве случаев Карпентер сам писал ее к своим работам), изобразительному решению, операторскому мастерству режиссер создавал на экране причудливый иррациональный мир, где силы зла властно вторгались в жизнь героев и угрожали ей, а зритель с ужасом ощущал неотвратимо и стремительно нарастающее напряжение.
Но подлинную славу режиссеру все же принесли фильмы "Нечто" (или "Тварь") и "Побег из НьюЙорка". Обе ленты — фантастические утопии, обе отличаются пессимистическим взглядом на будущее человечества, наконец, в главной рол и в обеих лентах занят любимый актер Карпентера — Курт Рассел. И тем не менее это — совершенно разные по замыслу картины. "Нечто" — это прежде всего очередное предупреждение человечеству об опасности легкомысленного отношения к таинственным находкам неизвестного неземного происхождения И гибель всех участников научной экспедиции в Антарктиде, которые становятся жертвами пришельца из космоса, мерзкой твари, способной проникнуть в любой организм — тому подтверждение. Недюжинная фантазия авторов, проявленная ими при изготовлении муляжа монстра и показа его "деятельности", широкое использование спецэффектов производили на зрителей поистине шоковое впечатление. На фоне доброго и сентиментального "И.Т. Инопланетянина" Стивена Спилберга, который был выпущен в том же 1982 году, лента "Нечто" выглядела особенно мрачно. Не меньшим пессимизмом отличался и "Побег из НьюЙорка", где "светлое будущее" представало в виде огромной тюрьмы, расположившейся на Манхеттене, населенной ворами, убийцами и подонками всех мастей, а роль героя отводилась такому же отщепенцу одноглазому Змею Плискину, получившему увечье "в битве под Ленинградом". Динамичный сюжет, умение создать и поддерживать напряжение на протяжении всего действия — Карпентеру в этом мало равных, и потому фильм пользовался огромным успехом у зрителя.
К тому же его как автора отличает завидно широкий творческий диапазон. Словно желая доказать скептикам, что он способен создавать фильмы самых разных направлений, а не только фантастические ужасы, Карпентер сделал биографическую ленту о жизни знаменитого Элвиса Пресли ("Элвис"), комедию "Исповедь человека-невидимки", приключенческий фильм "Большой переполох в маленьком Китае", лирическую фантастическую картину "Человек со звезды" — о любви земной женщины и инопланетянина.
И все же наиболее интересен Карпентер в жанре, который условно можно определить как фантастический триллер. Это у него получается лучше, чем что либо другое. Не случайно потому, его последняя работа — "Побег из Лос-Анджелеса" является по сути продолжением "Побега из Нью-Йорка", где бесстрашный Змей Пли скин (и опять в исполнении Курта Рассела) снова будет спасать мир от катастрофы .Что ж, режиссера можно понять, работать с хорошо знакомым материалом легче. Тем более, что Карпентер давно и хорошо изучил рецепт коммерческого успеха фильма и, видимо, не хочет больше рисковать. Он — профессионал, один из тех, кто здраво оценивает запросы публики и свой потенциал. Его мечта снять фильм о кумире своей молодости — режиссере Говарде Хоуксе, но для этого нужны деньги, а их могут принести картины, подобные "Побегу из Лос-Анджелеса" — крепкие добротно сделанные боевики, где есть все, что нравится зрителю. И Джон Карпентер умеет их делать.
И. Звегинцева
Фильмография: "Темная звезда "(Dark Star), 1974; "Нападение на полицейский участок 13" (Assault on Precinct 13), 1976; "Кто-то следит за мной" (Someone's Watching Me), 1978; "Хэллоуин" (Halloween), 1978; "Элвис" (Elvis), 1979: Туман" (The Fog), 1980, "Побег из НьюЙорка" (Escape Irom New York), 1981; "Нечто" (The Thing), 1982; "Кристина" (Christine), 1983; "Человек со звезды" (Starman), 1984; "Большой переполох в маленьком Китае" (Big Trouble in Little China), 1986; "Князь Тьмы" (Prince ol Darkness), 1987; "Они живут" (They Live), 1988; "Воспоминания человека-невидимки" (Memoirs of an Invisible Man), 1992; "Бензоколонка" (The Gas Station), "Волосы" (Hair), 1993; "B пасти безумия" (In the Mouth of Madness), 1994; "Деревня проклятых" (Village of Damned), 1995; "Побег из Лос-Анджелеса" (Escape from L. A), 1996; "Вампиры Джона Карпентера" (John Carpenter's Vampires), 1998.
Библиография: Боброва О.. Мастера и подмастерья ужасного цеха. //Видео Асе Премьер. 1995. № 26; Иванов Д. Интервью с Джоном Карпентером. //Экран и сцена. 1996, No 41; Huschke P. Die Machte des Mahasinns. //Cinema. 1995. № 32.; Saada P. Operation Peuz. //Cahier'sdu Cinema. 1995, № 488
ДЖОН КАССАВЕТЕС
(Cassavetes, John). Режиссер, актер, сценарист. Родился 9 декабря 1929 г. в Нью-Йорке, умер 3 февраля 1989 г. в Лос-Анджелесе.
Выходец из семьи грека-бизнесмена, Джон еще в колледже увлекся актерством и после школы поступил в Американскую академию драматического искусства. По ее окончании быстро зарекомендовал себя хорошим исполнителем не только в театре, но и на телевидении, где с 1953 по 1956 гг. сыграл более 80 ролей, нередко в них экспериментируя (часто по собственным сценариям). "Южно-европейская" внешность: глубокие темные глаза, шапка черных вьющихся волос, оливковый цвет лица обрекли его на бесконечные роли гангстеров-итальянцев (детективная серия "Джонни Стаккато", где он был звездой).
В кино Кассаветес дебютировал в качестве статиста в фильме Уильяма Уайлера "14 часов" (1951). Известность же пришла лишь после картины Мартина Ритта "На окраине города" (1957), где актер создал запоминающийся образ Акселя Нормана — нервного, издерганного молодого человека, у которого в прошлом — тяжелое детство, ощущение вины за смерть брата, дезертирство из армии, грозящее ему тюрьмой. Защитником и покровителем несчастного становится работающий в том же депо великан-неф (Сидни Пуатье): дружба с ним возвращает белому утерянное чувство собственного достоинства, позволяющее, не боясь последствий, разоблачить негодяядесятника.
Проблема межрасовых отношений настолько заинтересовала Кассаветеса, что три года спустя он на деньги, полученные от съемок в кино и на телевидении, поставил "Тени" (1960). Это — почти бессюжетный этюд, разыгранный молодыми актерами без всякого сценария и снятый сначала на узкой пленке. Картина показывает несколько эпизодов из жизни негров — двух братьев и сестры, детально рассматривая те разочарования и унижения, которые им приходится пережить, столкнувшись с враждебным "белым" миром. Режиссеру удалось не только тонко выявить внутренний мир героев, но и великолепно передать атмосферу, создав зримый образ ночного НьюЙорка. Свободная "текучесть" (или как ее еще иногда называют, "спонтанность" сюжета) при отсутствии заранее разработанного сценария, импровизационная игра актеров, короткий монтаж, подчеркивающий нестабильность, неустроенность жизни главных действующих лиц, сделали этот, овеянный дыханием подлинной жизни фильм провозвестником новых авторских тенденций в кино США. Получив премию критики на МКФ в Венеции в 1960 г., он открыл целую эру в американском независимом кинематографе.