Блестящая презентация. Как завоевать аудиторию - Джерри Вайссман

Ту же модель мы видим каждый вечер, просматривая по телевизору новостные программы. Мы видим дикторов – Чарльза Гибсона, Брайана Уильямса или Андерсона Купера, – которые сообщают нам какие-то сведения и интерпретируют их. Да, они используют графику, но графика играет вспомогательную роль. Изображение обычно состоит из простой картинки и краткого названия сюжета, который освещает диктор: фотография здания Конгресса США и слова «Налоговые предложения», изображение бутылочки с неким медикаментом и слова «лекарства по рецептам». Гибсон, Уильямс и Купер всегда в центре сцены.

Так случилось, что мой двоюродный брат Джоэл Голберг вот уже более 25 лет работает художником-графиком на канале ABC News . Вооружившись замысловатыми электронными инструментами, Джоэл нередко часами трудится над единственным изображением или словом и доводит его до совершенства, выделяя что-то цветом, высветляя, масштабируя, затемняя и применяя прочие секреты своего искусства. Готовое изображение может продержаться на экране за спиной Чарльза Гибсона всего лишь несколько секунд, затем исчезнув навсегда. И хотя, несомненно, Джоэл получает хорошее вознаграждение за свой труд, Чарльз Гибсон в силу своего авторитета зарабатывает гораздо больше.

Соотношение «фокус на выступающем/графическая поддержка» – единственная эффективная модель презентации. Презентация не может служить документом, если только она по сути своей не всеобъемлюща – но тогда аудитории не нужен лектор. Ведь можно, сидя в тихом зале, прочитать слайды самостоятельно. С другой стороны, если графика отчасти является документом, она только отвлекает внимание от ведущего презентации.

Но если докладчик объясняет что-то публике, а графика играет роль вспомогательного материала, выступающий может привести аудиторию к тому или иному умозаключению. В таком случае он направляет умы слушателей, посылая подсознательный сигнал: эффективный менеджмент .

Аудитория тоже выделяет визуальное сопровождение из сообщения выступающего. Как гласит древняя китайская пословица,

Я слышу и забываю.

Я вижу и запоминаю.

Я делаю и понимаю.

Меньше – это больше

Чтобы все происходило именно так, нам нужен руководящий принцип. Принцип таков: меньше – это больше. Эти слова приписывают одному из самых выдающихся архитекторов и дизайнеров XX столетия Людвигу Мису ван дер Роэ (1886-1969), основателю течения минимализма. Мис руководил влиятельной школой Баухауз в Германии, а в 1930-х годах переехал в Соединенные Штаты, где создал впоследствии такие классические сооружения, как небоскреб из стали и стекла Сигрэм-билдинг в Нью-Йорке.

Знаменитый афоризм Миса «меньше – это больше» стал руководящим принципом для многих великих дизайнеров последнего столетия. Он должен быть руководящим принципом и для вас, когда вы создаете демонстрационную графику.

Я руководствуюсь им. Руководствуюсь им после многих лет работы на телевидении, имея возможность общаться с профессиональными художниками-графиками, такими как мой кузен Джоэл, который трудится в аппаратной, полной высококлассного оборудования стоимостью в миллионы долларов, – так называемом пэйнтбоксе. Руководствуюсь им после двадцати лет работы со все совершенствующимися компьютерными графическими программами, достигшими своего апогея в последней версии Microsoft PowerPoint, возможности которой приближаются к профессиональным «пэйнтбоксам». Несмотря на все эти мощные инструменты, я, разрабатывая графическое оформление презентации, полагаюсь на принцип «меньше – это больше» и на его следствие «если сомневаешься, пропусти».

Существенное преимущество слайда, разработанного в соответствии с таким минималистическим подходом, заключается в том, что он служит непосредственной подсказкой для выступающего, визуальным напоминанием.

Психология восприятия

Помимо принципов «фокус на выступающем» и «меньше – это больше», двух базовых концепций эффективного графического дизайна, есть третий жизненно важный элемент уравнения – это аудитория и то, как она усваивает визуальную информацию. Это психология восприятия .

Давайте для начала проанализируем траекторию движения человеческого глаза.

Как вы знаете, в прекрасных рукописях и некоторых печатных книгах заглавные буквы нередко орнаментированы. В журналах и газетах статьи тоже порой начинаются с буквиц. Такие литеры всегда располагаются в левом верхнем углу страницы, где начинается новое произведение или глава. Дело в том, что в западной культуре, в таких странах как США, Франция, Испания, Италия, Германия и других, текст всегда печатается слева направо и сверху вниз. Как следствие, западный читатель привык смотреть сначала в левый верхний угол любой новой страницы.

Это не врожденная тенденция, а обусловленная культурой и приобретенная. На Среднем Востоке книги начинаются с конца и читаются справа налево. По этой причине взгляд читателя прежде всего направляется в нижний правый угол страницы.

Давайте считать эту тенденцию нашего глаза перепрыгивать в верхний левый угол страницы обусловленным возвратом каретки , по аналогии со старыми пишущими машинками.

Когда мы читаем напечатанный текст в книге, журнале или газете, наши глаза совершают условный «возврат каретки» с перелистыванием каждой страницы. В презентации это движение повторяется с каждым новым слайдом.

Но есть одно существенное отличие. Когда ваш взгляд перемещается по странице книги или журнала, он за один раз преодолевает расстояние в 7–20 см. На презентации в просторном конференц-зале или аудитории это расстояние составляет от 60 см до 6 м, в зависимости от размера экрана.

Таким образом, каждый раз, когда на экране появляется новый слайд, траекторию взгляда ваших зрителей определяют две мощные, но противоречащие друг другу силы. Сначала в силу выработанного за жизнь рефлекса глаза устремляются в левый верхний угол экрана. Затем, когда вдруг приходит понимание, что на экране есть больше информации, взгляд захватывает остальную часть слайда. Второе движение мощнее первого. Взгляд переносится вправо совершенно непреднамеренно. Это возвратная поперечная дуга , приведенная на рис. 6.2.

В отличие от обусловленного возврата каретки, приобретенного рефлекса, движение слева направо по возвратной поперечной дуге непроизвольно. Иногда взгляд движется вправо вниз, иногда вправо вверх. Большинство художников выстраивают изображение, основываясь на тенденции взгляда перемещаться вправо вниз. Именно поэтому живописцы чаще ставят автограф в правом нижнем углу холста.