Реформация. История европейской цивилизации от Виклифа до Кальвина: 1300—1564 гг. - Уильям Джеймс Дюрант

Шад получила для своих целомудренных костей прекрасный мавзолей в Герате; что Шираз перестроил свой Масджид-и-Джами в XIV веке; что Йезд и Исфахан добавили великолепные михрабы к своим пятничным мечетям? Мы слишком далеки в пространстве, годах и мыслях, чтобы ощутить это величие, а те, кто поклоняется в них, не имеют вкуса к нашим готическим дерзаниям или чувственным образам нашего Ренессанса. И все же даже мы должны быть тронуты, когда, стоя перед руинами Голубой мечети в Тебризе (1437-67), вспоминаем ее некогда прославленную славу голубого фаянса и золотых арабесок; и мы не забываем, что Мухаммед II и Баязет II возвели в Константинополе (1463, 1497) мечети, почти соперничающие с величием Святой Софии. Османы взяли византийские планы, персидские порталы, армянские купола и китайские декоративные темы для создания своих мечетей в Брусе, Никее, Никомедии и Конии. По крайней мере, в архитектуре мусульманское искусство все еще находилось в апогее.

Только одно искусство - Давид перед Голиафом - осмелилось противостоять архитектуре в исламе. Возможно, даже более почитаемыми, чем создатели мечетей, были мастера каллиграфии и терпеливые миниатюристы, которые иллюминировали книги с помощью бесконечно малых расчетов кисти или пера. Писались фрески, но от этого периода не сохранилось ни одной. Писались портреты, и их сохранилось немного. Османы публично повиновались библейскому и кораническому запрету на нарисованные изображения, но Мухаммед II привез из Венеции в Константинополь Джентиле Беллини (1480), чтобы тот сделал его изображение, которое сейчас висит в Лондонской национальной галерее. Существуют копии предполагаемых портретов Тимура. В целом монголы, принявшие ислам, предпочитали традиции китайского искусства табу магометанской веры. Из Китая они принесли в персидское освещение драконов, фениксов, облачные формы, святые нимбы и луноподобные лики, и творчески соединили их с персидскими стилями, отличающимися мягкостью цвета и чистотой линий. Смешивающиеся манеры были тесно связаны между собой. И китайские, и персидские миниатюристы писали для аристократов, возможно, слишком утонченного вкуса, и стремились скорее порадовать воображение и чувство, чем изобразить объективные формы.

Великими центрами исламской иллюминации в эту эпоху были Тебриз, Шираз и Герат. Вероятно, из Тебриза Иль-ханов происходят пятьдесят пять листов "Де Мотте" Шах-наме - Книги царей Фирдоуси, нарисованной разными художниками в XIV веке. Но именно в Герате, при правителях Тимуридах, персидская миниатюрная живопись достигла своего зенита. Шах Рух нанял большой штат художников, а его сын Байсункур Мирза основал академию, посвященную каллиграфии и иллюминации. Из этой гератской школы вышла "Шах-наме" (1429 г.) - чудо сияющего цвета и плавного изящества, которое сейчас так тщательно скрывается и религиозно обрабатывается в библиотеке дворца Гюлистан в Тегеране. Впервые увидеть его - все равно что открыть для себя оды Китса.

Настоящим Китсом озарения - "Рафаэлем Востока" - был Камаль аль-Дим Бихзад. Он познал в жизни и отразил в искусстве ужасы и превратности войны. Он родился в Герате около 1440 года, учился в Тебризе, а затем вернулся в Герат, чтобы писать картины для султана Хусейна ибн-Байкара и его разностороннего визиря Мир Али Шир Нава'и. Когда Герат стал центром походов Узбеков и Сефевидов, Бихзад снова переехал в Тебриз. Он был одним из первых персидских живописцев, подписывавших свои работы, однако остатки его творчества буквально единичны и малочисленны. На двух миниатюрах из Королевской египетской библиотеки в Каире, иллюстрирующих "Бустан" Са'ди, изображены богословы, обсуждающие свои таинства в мечети; на рукописи стоит дата 1489, а колофон гласит: "Нарисовано рабом, грешником, Бихзадом". В галерее Фрир в Вашингтоне хранится картина "Портрет молодого человека", скопированная с Джентиле Беллини и подписанная "Бихзад"; тонкие руки выдают двух художников - портретируемого и портретиста. Менее определенно его миниатюры в копии "Хамзы" Низами из Британского музея и в той же сокровищнице - рукопись "Зафар-нама", или "Книги побед Тимура".

Эти реликвии вряд ли объясняют непревзойденную репутацию Бихзада. Они обнаруживают чуткое восприятие людей и вещей, пылкость и диапазон цвета, живость действия, уловленного в тонкой точности линии; но они едва ли могут сравниться с миниатюрами, написанными для герцога Беррийского почти за столетие до этого. Однако современники Бихзада считали, что он произвел революцию в иллюминации благодаря оригинальным композиционным схемам, ярким пейзажам, тщательно выверенным фигурам, почти прыгающим в жизнь. Персидский историк Хвандамир, которому на момент смерти Бихзада (ок. 1523 г.) было около пятидесяти лет, сказал о нем, возможно, с предубеждением, вызванным дружбой: "Его рисовальное мастерство заставило стереть память обо всех других художниках в мире; его пальцы, наделенные чудесными качествами, стерли изображения всех других художников среди сыновей Адама".48 Мы должны усомниться в том, что это было написано после того, как Леонардо написал "Тайную вечерю", Микеланджело - потолок Сикстинской капеллы, а Рафаэль - станцы Ватикана, и что Хвандамир, вероятно, никогда не слышал их имен.

В эту эпоху искусство гончара упало по сравнению с его мастерством в сельджукских Райе и Кашане. Райя был разрушен землетрясениями и монгольскими набегами, а Кашан посвятил большую часть своих печей изразцам. Однако новые керамические центры возникли в Султании, Йезде, Тебризе, Герате, Исфахане, Ширазе и Самарканде. Мозаичный фаянс стал излюбленным продуктом: небольшие плиты фаянса, окрашенные в один металлический цвет и покрытые глазурью до блеска, требующего только ухода для долговечности. Когда покровители были богаты, персидские строители использовали такой фаянс не только для михрабов и декора, но даже для покрытия больших поверхностей порталов или стен мечетей; впечатляющий пример есть в михрабе из мечети Баба Касин (ок. 1354 г.) в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Исламские мастера по металлу сохранили свое мастерство. Они делали бронзовые двери и люстры для мечетей от Бохары до Марракеша, хотя ни одна из них не сравнится с "вратами в рай" Гиберти (1401-52) во флорентийском баптистерии. Они ковали лучшие доспехи эпохи - шлемы конической формы для отражения нисходящих ударов, щиты из блестящего железа, инкрустированные серебром или золотом, мечи, инкрустированные золотыми надписями или цветами. Они делали красивые монеты и такие медальоны, как тот, что сохранил пухлый профиль Мухаммеда Завоевателя, и большие медные подсвечники с гравировкой величественного куфического письма или нежных цветочных форм; они отливали и украшали горелки для благовоний, футляры для письма, зеркала, шкатулки, мангалы, фляги, фужеры, тазы, подносы; даже ножницы и компасы были художественно чеканными. Такое же превосходство признавалось за мусульманскими художниками-ремесленниками, которые гранили драгоценные камни, работали с драгоценными металлами, занимались резьбой или инкрустацией по слоновой кости или дереву. Текстильные остатки фрагментарны, но миниатюры того времени изображают огромное разнообразие прекрасных тканей, от тонкого белья Каира до шелковых шатров Самарканда; действительно, именно иллюминаторы разрабатывали сложные, но логичные узоры для парчи,