Зарубежный экран. Интервью - Черток С. М.

Кроме того, я хочу сделать фильм о проблемах сегодняшнего дня. Они касаются молодежи — молодых людей разных стран. Фильм о том, как решает эти проблемы молодежь трех народов — русского, английского и итальянского.

Моника Витти

Этой итальянской актрисе посвящены сотни статей в газетах и журналах разных стран. Наверное, почти столько же, сколько Микеланджело Антониони, снявшему ее в нескольких своих фильмах. Клаудиа в «Приключении» (1959), Валентина в «Ночи» (1960), Витториа в «Затмении» (1961), Джулиана в «Красной пустыне» (1964) — в этих героинях Моники Витти, почти незагримированных, похожих друг на друга и внешне и духовно, под маской сдержанности ощущается внутренний драматизм, какая-то безнадежность, недосказанность... Эти картины, сделанные в одном стиле, одном жанре, одной манере, воссоздают особый, непохожий ни на какой другой мир — мир Антониони. И его олицетворением стала Моника Витти. Ее героини в этих фильмах — современные итальянки, мучительно страдающие от тоски, одиночества, бессмысленности существования; они ищут взаимопонимания с окружающими, стремятся преодолеть одиночество.

Как-то говоря о способностях актрисы к перевоплощению, Антониони писал: «Прежде чем начать фильм «Красная пустыня», я наблюдал многих нервнобольных людей в клиниках и вне клиник, и мне кажется, что я их увидел затем в лице Джулианы. Немногим актрисам это удалось бы передать так, как Витти. После просмотра фильма один психиатр сказал, что поведение героини с клинической точки зрения передается актрисой с исключительной точностью».

Итальянские кинокритики не раз высказывали убеждение, что значительные образы Моника Витти может создавать только с Антониони. Сам режиссер, с которым я разговаривал на Московском фестивале 1965 года, не согласился с этим, считая, что, участвуя в его фильмах, Моника Витти принесла большую жертву, многим поступилась в своей артистической карьере, все время разыгрывая лишь варианты одного и того же характера.

Это и был первый вопрос, который я задал актрисе, когда встретился с ней на VI Московском Международном кинофестивале.

— Работа с одним и тем же режиссером обогащает актрису, если фамилия этого режиссера Антониони. Я многому у него научилась — ив искусстве и в жизни — и буду счастлива продолжать у него сниматься. Но, конечно, в фильмах Антониони была только часть меня как актрисы. А мне хотелось попробовать себя и в другом амплуа. Это естественное желание.

— Какую из своих ролей в фильмах Антониони вы считаете лучшей?

— Клаудиа в «Приключении», моем первом у него фильме, который надолго связал нас. Эта роль мне особенно близка.

...В 1966 году, как бы отвечая своим критикам, утверждавшим, что актриса не сможет работать с другими режиссерами, Моника Витти неожиданно для всех снялась в английской картине «Модести Блейз» в роли лихой предводительницы международной гангстерской банды. Ее героиня бегала, стреляла, влюблялась, пускала в ход кинжалы и получила прозвище «Джеймса Бонда в юбке». Газета «Нуво Кандид» писала об этой роли: «Женственная до кончиков ногтей, Модести в то же время специалист по всем видам борьбы, по метанию ножей, по стрельбе из револьвера, из лука, из карабина, из пулемета... Она соблазняет н стреляет с одинаковым умением».

Я спросил Монику Витти, чем объясняется, что после ролей незаурядных и мыслящих женщин, ролей, тонко выписанных, она согласилась сниматься в занимательном, но несерьезном зрелище.

— Это был перелом в моей карьере киноактрисы. Работа не была серьезной для меня. И тогда и теперь мне хочется играть разные роли — и драматические, и комические, и эксцентрические. «Модести Блейз» — ироническая пародия на детектив. «Я женился на тебе ради шутки» — комедия. И два моих последних фильма — «Девушка с пистолетом» (в нашем прокате «Не промахнись, Асунта!») режиссера Марио Моничелли и «Любовь моя, помоги мне» режиссера Альберто Сорди — тоже комедии.

Моника Витти

...«Девушка с пистолетом» — смешная картина о том, как сицилийская девчонка Асунта преследует с револьвером под полой своего соблазнителя, укрывшегося в Лондоне. Вся деревня провожает ее на поиски Винченцо, но после каскада комедийных эпизодов, с блеском сыгранных Моникой Витти, ее героиня теряет интерес к розыску обидчика: большой город меняет психологию деревенской девчонки.

По поводу второй картины итальянская печать заявила: «Альберто Сорди навсегда превратил Монику Витти в комическую актрису». Рафаэла — типичная буржуазная женщина наших дней. Молодость она провела в колледже при богатом монастыре, и это губительно сказалось на ее внутреннем мире. Выйдя замуж за человека из «общества», она воспринимает чувства, возникшие у нее к другому человеку, как преступление. Ее раскаяние, стремление преодолеть «незаконную любовь» кончаются тем, что благополучная буржуазная семья оказывается на грани катастрофы...

— В комической форме, — говорит Моника Витти, — эти фильмы вскрывают социальные язвы общества. Картина Сорди в конечном счете посвящена тем же проблемам некоммуникабельности, неустойчивости чувств в буржуазном обществе, которые поднимает Антониони. Картина Моничелли высмеивает средневековые сицилийские нравы, дожившие до наших дней. Во всех моих комедиях — подлинные, реальные проблемы. Комическая форма делает их доходчивее. Комедийный фильм на серьезную и важную тему иногда может принести больше пользы, чем серьезный. За «Девушку с пистолетом» я получила «Серебряную ленту» итальянской кинокритики, а вместе с Альберто Сорди мы получили премию как лучшие киноартисты 1968 года. Еще древние римляне говорили: смех исправляет нравы. Но если быть точной, я люблю не столько комедийный, сколько сатирический жанр.

— Как вы стали актрисой? Вас открыл Антониони?

— Антониони открыл не актрису: и до знакомства с ним я играла в театре. Он открыл меня для кинематографа: меня знали многие режиссеры, но никто из них не считал, что я смогу стать актрисой кино. Меня же кино никогда не привлекало, я успешно выступала на сцене, радовалась непосредственному контакту с публикой, и самым главным для меня было жить по вечерам только жизнью персонажей. Лючано Эммер пригласил меня в свое время сниматься в фильме «Девушки с площади Испании», но сказал, что для этого нужно сделать пластическую операцию носа. Я не считала свой нос классическим, но и не думала, что он настолько уродлив, и отказалась. Другой кинорежиссер сказал, что ему нужна актриса некрасивая, но симпатичная. Женщину такие слова обезоруживают, и я дала согласие. Тем более что нос уже не был препятствием. Это случилось в 1955 году. Но после этой картины на меня никто не обратил внимания, и других предложений не последовало. А Антониони сразу поверил в меня.

— Расскажите, пожалуйста, вашу биографию.

— Я родилась в Риме 3 ноября 1933 года в буржуазной семье. Мое настоящее имя Мария Луиза Чекьярели. Во время войны, когда я еще училась в школе, пошатнулись финансовые дела отца, и мы переселились в Сицилию, где жили до 1943 года. Вернулись мы на континент, потому что бомбардировки союзников становились все интенсивнее, и со дня на день можно было ждать их высадки. Родители были людьми своей эпохи и получили традиционное буржуазное воспитание со всеми его «табу». В частности, они слышать не хотели, чтобы я стала актрисой театра, тем более кино. Я была послушной дочкой, но на сей раз настояла на своем: поступила в Академию драматического искусства.

На сцене я дебютировала в 1953 году — играла в пьесах Мольера, Мариво, Брехта, Ионеско, Осборна, Чехова, современных итальянских драматургов. В 1957—1960 годах Антониони поставил несколько спектаклей с моим участием и специально для меня написал пьесу «Таинственный скандал». Дальнейшее вам известно.

Я никогда не думала, что стану киноактрисой, а после «Приключения» снимаюсь раз в год, и у меня на счету одиннадцать фильмов. Обо мне говорят, что я воплощаю нашу эпоху, а я часто мучаюсь оттого, что никак не могу выразить на экране современную женщину со всеми ее проблемами.