Национальный музей Индии - Т. Мкртычев

Любовь Кришны и Радхи послужила темой для многочисленных художественных произведений. Сюжет данной миниатюры заимствован из поэмы «Расикприя» известного поэта Кешавдаса. Кришна, сидя рядом с Радхой, увидел в зеркале ее прекрасное лицо и засмотрелся на алое пятнышко между бровей девушки.

На миниатюре представлена влюбленная пара, восседающая на тахте на балконе дворца. Герои смотрят в зеркало, находящееся в руках Радхи, в нем видны их отражения. Индийский художник, воспользовавшись классическим поэтическим сюжетом, мастерски композиционно обыграл эффект зеркала. Помимо Кришны и Радхи на миниатюре присутствуют две служанки, одна скромно отвернулась от влюбленных, а вторая искоса поглядывает на них. Балкон выходит на пруд с множеством лотосов, окруженный горами. Вдали по воде бродят аисты.

Миниатюра воплощает любовную идиллию в романтическом ключе школы пахари.

Кангра — горное княжество в регионе Химачал-Прадеш (север Индии). Оно стало одним из художественных центров живописной школы пахари («горной»).

На данной миниатюре изображена широко распространенная тема индийского искусства — написание письма возлюбленному (возлюбленной), имеющая лирико-романтическую окраску. Молодая красивая девушка в богатом одеянии сидит в сводчатой беседке. В руках у нее — два листа бумаги и палочка для письма (калам). Героиня сосредоточенно смотрит на лист, на нем начертана одна строчка и начата вторая. Очевидно, ее переполняют чувства, она хочет перенести их на бумагу и тщательно подбирает слова. На полу, справа от нее, — пенал, содержащий все необходимые инструменты — чернильницу, ножницы для подрезания калама, палочку для стирания написанного. Здесь также стоят флаконы с ароматическими маслами и специальная подставка с платочком. С внешней стороны беседки изображена служанка, которая не только обмахивает госпожу опахалом, но и оберегает ее покой и сердечные тайны.

Название княжества Чамба (Химачал-Прадеш, север Индии) происходит от имени принцессы Чампавати, дочери раджи Сахила Вармана. Считается, что развитие там миниатюры связано с именем раджи Умед Сингха (середина XVII века), который в детстве побывал при лахорском дворе и близко познакомился с миниатюрой школы пахари.

На данном произведении изображен один из основных богов индуизма — Шива — во время своего космического танца. Он представлен в образе хорошо сложенного юноши с овальным лицом и третьим глазом на лбу. Единственным одеянием бога является шкура леопарда, охватывающая бедра. У него на шее — змея. Растрепанные волосы говорят о стремительности танца, в котором кружится Шива. Вокруг него расположился целый оркестр, состоящий из богов и демонов. Они играют на вине, трубах, барабанах. Среди остальных выделяется многоголовый и многорукий асура Бана из числа главнейших и всесильных демонов, являющийся страстным поклонником Шивы. Бана одновременно играет на нескольких барабанах и чанге. На переднем плане изображен бык Нанди — ездовое животное бога, — восхищенно следящий за танцем.

Рага Хиндола — одна из шести главных музыкальных тем индийской классической музыки. Она связана с праздником качелей (хиндола означает «качели»), который проходит в месяц фалгуна (с 20 февраля по 20–21 марта).

Считается, что Хиндола берет свое начало в пупке Брахмы, выступающего в роли создателя. На миниатюре представлен четырехликий и четырехрукий бог, сидящий в садовой беседке вместе с двумя мудрецами (молодым и старым). В руках он держит книгу, лотос, четки и сосуд (камандалу). В результате творения разума Брахмы появился Хиндола в виде мужчины в дорогом одеянии с луком (атрибут царского достоинства). У него на лбу видны три полоски (трипунд) — знак Шивы, что придает Хиндоле божественный характер. На голове персонажа — корона с ароматными цветами жасмина, на чей запах слетелись пчелы.

На переднем плане изображена рагиня Теланги, которую качают на качелях три спутницы. Ее волосы украшены цветами, это привлекло пчел, кружащихся вокруг нее. Одна из девушек пытается отогнать насекомых от Теланги.

Считается, что Хиндола выступает также в качестве бога любви — Камадевы, его атрибут качели — это эротический символ, а вся рага передает любовную страсть.

Супружеская пара Шива — Парвати имела множество воплощений. Одна из ипостасей Парвати — Гангуар, в честь которой отмечался особый женский праздник, длившийся 15 дней. Считается, что тогда Шива и влюбился в Парвати. На протяжении нескольких дней женщины в каком-нибудь шиваистском храме поклонялись скульптурному изображению богини Гангуар, с этого начиналось торжество. Затем они забирали эту статую из храма и на руках несли ее к ближайшей реке, где устанавливали в лодку и оправляли вниз по течению. Женщины во время шествия пели, им аккомпанировала на различных инструментах группа музыкантов.

Художник-миниатюрист подробно изобразил выход героинь из дверей храма, одна из них несет скульптуру богини над головой. Рядом с воротами представлен знатный юноша, который в левой руке держит цветок, предназначенный Гангуар. Однако, очевидно, он не может присоединиться к процессии и наблюдает за ней со стороны. Кроме того, праздником любуются Кришна и Радхи, восседающие на балконе. За ними стоит служанка с опахалом.

Охота на тигров являлась традиционным развлечением индийских раджей, в том числе и владык княжества Датия, которое находилось в северной части Центральной Индии (Мадхья-Прадеш).

На миниатюре представлен кульминационный момент: загонщики выгнали тигров на охотников. Мужчины восседают в специальных седлах на спинах слонов, укрытых длинными попонами. Впереди, на головах животных, расписанных специальными узорами в соответствии с придворным этикетом, размещаются погонщики.

К середине XIX века охота на хищных зверей приобрела уже вполне европейские черты, поэтому герои данной миниатюры стреляют в тигров из ружей. Пешие слуги — воины раджи помимо огнестрельного оружия, по традиции, имеют копья, мечи и щиты. Действие происходит в горном лесу на закате. Одного из тигров смертельно ранил Рагхурадж Сингх Джу Бахадур, правитель Датии, согласно своему рангу изображенный самым большим и с ореолом вокруг головы. Второй тигр, который напал на слона раджи, ранен бивнем.

На обороте миниатюры есть подробный список участников охоты — родственников правителя и его соратников. Кроме того, указаны дата и имя художника — Бала Прашад.

Искусство восточного Туркестана (Из собраний М. А. Стейна)

Во время своей второй экспедиции в Центральную Азию выдающийся венгерский путешественник и востоковед М. А. Стейн на краю пустыни Лоп, на южном отрезке Великого шелкового пути, открыл буддийский памятник Миран. Среди находок, сделанных там, особый интерес представляет настенная живопись.

Данный фрагмент, на котором Будда представлен вместе с монахами, украшал святилище со ступой. Учитель изображен с жестом абхая-мудра, символизирующим освобождение от страха, защиту. Особенностью этого образа Будды являются усы. Такая черта облика, появившаяся на ранней гандхарской скульптуре, изредка встречается в его иконографии в последующее время. Справа от Учителя расположены шестеро бритоголовых монахов, один из которых держит веер-опахало за его головой. Рядом, на фоне цветущего дерева, сохранилась ладонь с цветами. Это традиционный жест, означающий подношение. По наличию дерева можно предположить, что вся сцена разворачивается в саду, обычно служившем местом отдыха общины в период земной жизни Будды. Светотеневая моделировка, применявшаяся при исполнении данного и ряда других фрагментов миранской живописи, позволяет говорить о сильном эллинистическом влиянии на буддийское искусство Восточного Туркестана.

Среди находок, сделанных М. А. Стейном во время его экспедиций в Восточный Туркестан, большой интерес представляет фрагмент вышитого ковра. На нем сохранилась правая часть лица молодого мужчины с каштановыми кудрявыми волосами. Техника вышивки, использованная при изготовлении изделия, повторяет классические приемы светотеневой моделировки, принятые в эллинистической живописи. К ним относятся: утемнение вогнутых частей (овал лица, крылья носа), высветление выпуклых (щеки, переносица). В светло-серый тон кожи добавлены розовые оттенки. Глаз показан тщательно — вышиты глазница, глазное яблоко, радужка, зрачок. Сохранилась часть жезла (слева от персонажа), обвитого двумя дугами (змеями). В этом жезле без труда узнается кадуцей — один из основных атрибутов Гермеса — греческого бога торговли. Соответственно, представленный герой — вероятно, сам Гермес, а вышитый ковер могли выполнить с картины, написанной на сюжет из античной мифологии.