Хочешь петь? Пой! Простые практические советы на пути к большой мечте - Мария Михайловна Денисова
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Если есть возможность поговорить с родителями своих учеников школьного возраста, я всегда стараюсь это сделать, правда, в основном детей на урок приводят матери, и очень сложно угадать, как сильно эволюционируют голос парней. Еще и по этой причине с мальчиками приходится работать в пубертатный период более осторожно.
«Характер устройства голосового аппарата у всех голосов одинаков. Разницу представляют собой голосовые связки в смысле их величины, эластичности и толщины и резонаторы в смысле их объема и акустических свойств. Сообразно толщине связок, этих струн голосового инструмента, голоса получили различные названия…»[16]
Есть несколько групп человеческих голосов.
Детские: дискант и альт.
Женские: сопрано, меццо-сопрано и контральто.
Сопрано в свою очередь бывает колоратурным – тембрально самый высокий женский голос, лирическим и драматическим. Три вида сопрано могут иметь одинаковый диапазон, даже петь в одних и тех же звуках, но так называемые рабочие середины будут находиться в разных отрезках диапазона голоса.
Мужские: тенор, баритон и бас.
У теноров та же история, что у сопрано, только самый высокий тенор называется контртенором.
Баритон в основном бывает лирический, драматический или бас-баритон.
Басы также встречаются нескольких видов.
При всем разнообразии голосов, в эстрадной музыке зачастую границы между ними стираются, и мы можем услышать, как баритон поет теноровую песню и так далее. Особенно часто это явление наблюдается в американской музыке. Методика преподавания вокала сегодня достигла таких высот, что при должных тренировках голоса вокалист может спеть все. Разница будет лишь в тембральной окраске и режиме смыкания связок, в котором, например, баритон споет песню тенора. Однако чтобы достичь таких высот, надо развивать голос планомерно и регулярно.
Теперь, когда ты узнал, что такое пение и как все устроено, предлагаю тебе выполнить пару интересных заданий, одно носит исключительно развлекательный характер, а другое – практический.
Задание 3
Посмотри на фотографии и найди общие черты лица. Можешь даже записать свои наблюдения, а затем послушай голоса певиц из каждой группы.
Пример 1: Лара Фабиан, Селин Дион, Барбара Стрейзанд и Анна Герман – четыре сопрано.
Пример 2: Шер, Лорин, Ирина Забияка, Джулия Лондон и Далида – контральто.
Задание 4
Проанализируй голоса ближайших родственников и свой на предмет схожести. На чей из них похож твой тембр – на голоса родственников по линии отца или матери?
Вывод: запомни, плохих голосов не бывает! Все голоса красивы от природы, потому что уникальны! И я как преподаватель вокала считаю, что задача каждого человека – максимально развить возможности своего музыкального инструмента тренировкой всех мышц, причастных к расширению возможностей главного средства коммуникации. Терпение вкупе с систематичностью занятий – залог успеха. Даже педагоги начала XX века не исключали возможность обнаружения способностей к пению у тех людей, кто, на первый взгляд, не обладает таковыми.
«Бывают голоса, принадлежащие лицам, не обладающим ни музыкальной памятью, ни чувством ритма, и, несмотря на это, они с течением времени доходят до достаточного усовершенствования, которое требуется для служения искусству»[17].
Не бывает людей без таланта, отсутствие таланта зовется ленью. Вспомни древних греков, например, прославленные математики и философы обладали большим количеством умений. А что касается вокала, это искусство развивается оториноларингологией и дает возможность приобщить к пению людей разных возрастов и уровней первоначального развития необходимых навыков.
Глава 3. Зеркало – твой друг
Сейчас мы подходим к активной практике. Ты узнал всю теоретическую часть процесса пения, скоро приступишь к тренировке дыхания и резонаторов и будешь готов издать первый правильный певческий звук. Именно в этот момент, на мой взгляд, пора подключить своего главного помощника в процессе обучения вокалу – зеркало.
«Воспитание певца требует одновременного решения задач, тесно связанных между собой: поставить исполнительский аппарат, т. е. выработать профессиональный певческий голос — „инструмент певца“ и научить его „играть“ на нем»[18].
Зеркало – не только соратник человека в вопросах ухода за внешним видом, оно помогает достигать необходимых результатов в профессии и творчестве. Художники его используют для написания автопортретов, модели отрабатывают походку и позы для фотосессий, танцоры репетируют свои номера и даже барабанщики тренируют перед зеркалом движение рук при игре на инструменте.
А теперь о зеркале для вокалиста. На твой голос влияет все: еда, эмоции и поза. Поэкспериментируй на досуге. Поговори стоя, сидя, лежа, при ходьбе, беге, готовке еды, приседая, наклоняясь и записывай себя на диктофон. Для чистоты эксперимента лучше используй одну какую-нибудь фразу, например: «Свободная касса», любимый клич работников сети ресторанов фастфуда. Ты удивишься, как меняется твой голос. Это не основное задание, а скорее маленькая игра. А теперь давай знакомиться с твоим новым другом, которого по незнанию ты, возможно, считал предметом, предназначенным для приведения в порядок внешнего вида.
Первое, что тебе необходимо сделать перед зеркалом, – встать максимально прямо и удобно. Так, чтобы центр тяжести твоего тела был ровно посередине – по твоим ощущениям. Именно по ощущениям. Мы не одинаковы, и особенности организма каждого, кто прочтет эту книгу, я угадать не могу. Постарайся, чтобы плечи и спина были ровными, грудная клетка свободная, шея была прямая и расслабленная, а подбородок находился в положении «параллельно полу». В таком случае гортань будет свободно двигаться вверх и вниз. Если подбородок будет задран или сильно опущен, звук будет похож на голос старушки.
Пошевели руками и ногами, убедись, что нет дискомфорта, который свидетельствует о наличии физических зажимов в мышцах. Постарайся максимально расслабить тело. Походи перед зеркалом так, чтобы верхняя часть твоего тела находилась в покое. Это полезный навык для вокалиста, при такой ходьбе во время пения не сбивается дыхание.
Большая ошибка думать, что если тянуться за звуком всем телом, то обязательно достанешь высокую ноту. Скорее наоборот. Напряжение мышц тела перейдет в голос, и ты не достигнешь желаемого результата. Расслабься и наслаждайся пением.
Когда я училась играть на ударных, педагоги часто говорили мне, что должен быть расслабленный контроль. Такое состояние достигается, когда ты знаешь расположение всех поверхностей установки и когда твои руки начинают ударять по барабанам, подобно хлысту, палочка, если убрать из-под нее один из пальцев, который контролирует амплитуду, спокойно отскакивает на угол более 90 градусов, а количество отскоков близится к
