Мой путь к мечте. Автобиография великого модельера - Томми Хилфигер

швов. Я разработал рельефный шрифт для надписи «Кока-Кола» на верхней пуговице рубашки джерси, а затем придумал скрытую планку с прорезиненными кнопками, как у настоящей форменной рубашки для регби, напечатал «Кока-Кола» на кисее и пристрочил эту надпись на планку, а потом накатал цвет. То же самое проделал на толстовке. С помощью губчатой печати я разработал целый ряд футболок. Джинсы, шорты, поло, флис. И включил необычную подачу логотипа во все предметы одежды. Магазины охотно брали это — и бренд взорвался!

Я проводил половину дня в дизайн-студии компании «Кока-Кола», руководя командой во главе с невероятно талантливой Крисси Блейкуэй. В 1987 году, когда мы расширяли бренд Tommy Hilfiger, Крисси, англичанка с большой дизайнерской цепкостью, стала нашим первым дизайнером женской одежды. Я неустанно подбрасывал ей идеи, которые она подхватывала и чудесно самостоятельно развивала. Мы собрали молодежную группу, знающую толк в моде, и через неделю отправились в Гонконг, чтобы продолжить наступательный порыв — готовить новые образцы, придумывать новые идеи, разрабатывать новые приемы. В короткий срок мы породили явление.

Крисси могла конструировать часами напролет, без устали разрабатывая каждую деталь вручную. Я только успевал покрикивать: «Давай сделаем это длиннее, давай укоротим, давай сделаем так, давайте сделаем этак», — и она, как автомат, продолжала доводить работу до совершенства. Магазины покупали наши продукты, и людям это нравилось. Наша линия женской одежды начала приживаться. Не так активно, как мужская, тем не менее она набирала обороты.

В 1986 году мы открыли магазин Tommy Hilfiger площадью около сорока квадратных метров на Коламбус-авеню, между 73-й и 74-й улицами, очень компактный, но довольно крутой, а чуть позже по соседству появился наш магазин женской одежды. Освободилась торговая площадь на углу 73-й улицы и Коламбус-авеню, и Мохан спросил:

— Не открыть ли нам магазин одежды «Кока-Кола»?

— Да, — сказал я, — но пусть он будет действительно современный, со своим имиджем.

Я знал, что ему это понравится; Мохан был восприимчив к инновациям и творчеству. У него самого было много нестандартных прорывных идей, что мне в нем нравилось. Он был настоящим провидцем моды. Я сказал:

— Что, если мы создадим магазин по принципу кафе? Берешь поднос и идешь вдоль этой линии, как будто заполняешь его едой, но ты загружаешь свой поднос футболкой для регби, толстовкой, бейсболкой, рюкзаком, поясной сумкой, носками, кроссовками, чем угодно!

— Это было бы действительно здорово, — продолжал я, — скажем, когда магазин закрыт, перед ним будет торговый автомат, как автомат с кока-колой на ночной автозаправочной станции, и кто-то сможет прийти, вставить кредитную карту, выбрать на экране то, что ему нужно, и товар просто упадет в слот, как они покупают бутылку воды. Мы сможем продавать по двадцать четыре часа в сутки!

— Замечательная идея! — загорелся он.

Магазин одежды «Кока-Кола» стал мгновенным PR-хитом. Мы подготовили телевизионную рекламу наподобие клипа «Триллер» Майкла Джексона с участием танцоров в одежде «Кока-Кола» и с невероятным, сумасшедшим, диким содержанием. Что касается торгового автомата, то идея была отличная, но исполнение подкачало. Автомат постоянно был неисправен; мы так и не смогли заставить его работать.

Линия «Кока-Кола» была оживленной. После второго года продаж валовые поступления от реализации составили около двухсот пятидесяти миллионов долларов. В модном бизнесе время от времени что-то выходит из тихой заводи — как с левой стороны поля в бейсболе — и бьет, и вы никогда не знаете, почему это срабатывает. Полагаю, что среди клиентов было много иностранных туристов, которые считали, что круто купить что-то сугубо американское и с чувством юмора. Именно поэтому я не опасался, что «каннибализирую» свою линию, конструируя для «Кока-Колы». Эта линия была откровенно коммерческой, а мне хотелось, чтобы бренд Tommy Hilfiger оставался изысканным. Мы, возможно, даже оказались в тени успеха «Кока-Колы», но бренд Tommy Hilfiger начал набирать обороты.

Глава девятая

«Виселица», или «Угадай слово»

Гениальное видение Джорджа Луиса

Мы разработали хорошую одежду. Но чтобы продавать ее, нам нужно было признание. В конце 1985 года Мохан пригласил нас с Джоэлом в свой кабинет и сказал: «Я познакомился с парнем по имени Джордж Луис. Он — рекламный гений, и хочу, чтобы вы, ребята, поговорили с ним, потому что он может придумать идею для нас». Хотя на линию одежды был спрос, у нас по-прежнему возникали проблемы, связанные с качеством и поставками, и мы не достигли того успеха, на который я надеялся. Мы нуждались в помощи.

Высокий, крепкий, уверенный в себе человек, Луис был арт-директором в журнале Esquire, который поместил на обложку Мохаммеда Али[71], пронзенного стрелами наподобие святого мученика Себастьяна. Он возглавлял агентство, которое придумало рекламную кампанию When You Got It, Flaunt It («Не бойтесь показать свои возможности») для авиалинии Braniff Airlines, а также рекламные кампании овсяной каши быстрого приготовления «Я хочу „Maypo“» и канала MTV «Я хочу MTV». Я видел его работы, но не знал, кто такой Джордж Луис. Он также никогда не слышал обо мне. Луис называл меня «малыш».

Я обдумывал нашу рекламную кампанию и предложил ему:

— Может быть, сфотографировать великолепную мужскую модель на пляже, в одежде, рубашке навыпуск, немного беспечного…

— Малыш, ты никогда не сделаешь этого, — ответил он. — Тебе придется потратить миллионы долларов, но ты будешь выглядеть, как все остальные.

Единственное, чего мне не хотелось, так это выглядеть, как все остальные.

Луис принес рекламные щиты от крупных дизайнеров, без названий и логотипов. Это было в то время, когда Брюс Вебер снимал Кельвина Кляйна и Ральфа Лорена, и у них обоих использовались лошади в рекламе, и они казались очень похожими и друг на друга, и на Армани, и на любой другой бренд. Он сказал:

— Определи, кто есть кто.

Я гордился тем, что досконально знаю мир моды, но не смог.

— Что бы вы сделали? — спросил я.

Он ответил, что у него появилась идея.

Луис продемонстрировал ее несколько дней спустя. Это напоминало детскую игру «Виселица», или «Угадай слово»:

ВОТ ЧЕТЫРЕ ВЕЛИКИХ АМЕРИКАНСКИХ ДИЗАЙНЕРА МУЖСКОЙ ОДЕЖДЫ:

R_ _ _ _ L _ _ _ _ _

P _ _ _ _ E _ _ _ _

C_ _ _ _ _ K _ _ _ _

T _ _ _ _ H _ _ _ _ _ _ _

ЭТО ЛОГОТИП НАИМЕНЕЕ ИЗВЕСТНОГО ИЗ ЧЕТЫРЕХ ИМЕН.

В большинстве домохозяйств первые три имени прочно вошли в обиход. Приготовьтесь добавить к ним еще одно. Его имя (подсказка) Томми. Его фамилия не такая легкая.