Драматерапия - Милан Валента

Терапевт Эмуна (Emunah, 1994) наблюдала, как отреагируют на эту сцену члены группы, которые непосредственно перед этим были готовы работать над новой инсценировкой. Большинство участников встали на сторону Шерри и начали роптать. Реакция Шерри была связана с чувством полной безысходности и безнадежности своего положения. Когда терапевт поинтересовалась, что ей больше всего мешает в клинике, она сразу же получила множество критических замечаний. В ответ на вопрос, где бы Шерри больше всего хотела быть, был дан ответ, что где угодно, только не здесь. Терапевт попросила, чтобы она описала обстановку того места, где бы ей хотелось быть. Через некоторое время Шерри – вместе с остальными членами группы – предложила оптимальную форму терапевтической группы. Было совершенно естественно, что именно она стала лидером драматизации, которая последовала за дискуссией. Она выбрала клиентов на роли персонала клиники. Другие клиенты играли роли вновь поступающих пациентов, которые попадали сюда из хаотичного мира, – дезориентированного, враждебного, заполненного наркотиками. Руководитель и персонал весьма внимательно обращались с каждым новым клиентом, поступающим в клинику. Отношение Шерри к терапии в ходе выстраивания данной сцены явно изменилось.

Когда инсценировка закончилась, Шерри была способна откровенно говорить о депрессии и отчаянии, которые она испытывала, а также о том, как принять на себя ответственность за свою жизнь не только в период пребывания в клинике, но и после выхода из нее. Постепенно у нее сформировался определенный взгляд на себя со стороны и появилась перспектива надежды.

Драматизация в рамках данной техники позволяет клиентам, которые потеряли чувство контроля над своим окружением и жизнью, снова почувствовать себя способным на такой контроль. Еще одним позитивным последствием является ощущение возможностей и надежд на будущее. Некоторым побочным эффектом, конечно же, служит развитие сотрудничества в группе.

Вариант метода: Техника под названием «Идеальная планета».

Давайте создадим пьесу

Занятие начинается с предложения ведущего, обращенного к группе: «Вы хотели бы придумать свою собственную игру?» Техника основана на методе Дороти Хиткот, эксперта по британской DIE, которая исследовала заинтересованность группы в той или иной области человеческого опыта, а затем помогала ей драматически структурировать материал по избранному диапазону интересов.

Интерес группы часто связан с конкретными сюжетами. При обучении истории, например, речь шла о Гражданской войне в США. Группа выступала с инсценировкой для других участников. Здесь нет зрителей, все клиенты постоянно участвуют в действии. Хиткот начала лекцию с дискуссии об инсценировке и инициировала вопросы студентов, относящиеся к этой теме.

Суть этого метода заключается в обеспечении глубокого уровня рефлексии и понимания, в поддержке сочувствия и способности соотнести внешние события с внутренним опытом, в развитии сотрудничества, креативности и накоплении опыта работы с ними.

При использовании этой техники в драматерапии сюжет инсценировки никогда не задается заранее, как это бывает в случае сеанса DIE, он вытекает из того, что воспринимается данной конкретной группой как социально или личностно интересное. В отличие от других техник данная не требует никакой предварительной разминки или последующего анализа и не предполагает получения предварительного опыта в других техниках; она вызывает деятельность, которая заполняет все время занятия. Наиболее эффективно применение данной техники в группе, которая имеет позитивное отношение к драматическому действию, накопила достаточно большой опыт в этой области и при этом не нуждается в строго структурированной форме театральной инсценировки. На группу возлагается большая часть ответственности. Занятие начинается без каких-либо особых предварительных замыслов (начало можно сравнить с чистым холстом художника), но постепенно появляется идея, пусть даже небольшая, которая до конца сеанса разовьется до мини-игры. И то, и другое – процесс и результат – здесь имеют значение, ведущий занятий старается облегчить для группы выбор решений, выбор ролей, их развитие и открытие альтернативных приемов театральных действий.

Важной является также дискуссия, проходящая перед мероприятием, на которой определяются сюжет и характеры, выбранные как приоритетные. Дискуссия переходит в театральную инсценировку, которая нередко прерывается (как правило, ведущим), чтобы дать возможность группе на короткий момент выйти из инсценировки, в полной мере ее обдумать и решить (глядя со стороны), что делать дальше. Если группе представляется, что получившийся продукт очень важен, следует использовать видеозапись. Финальная сцена записывается (без сопутствующих дискуссий и «репетиций»), поэтому группа становится аудиторией собственной инсценировки.

Поздравления

Выбранный человек покидает комнату, после чего группа решает, что с этим человеком как будто бы произошло нечто позитивное, с чем его требуется поздравить: выигрыш в лотерею, получение приза и т. д. Когда человек возвращается в комнату, группа реагирует на его появление с учетом и в аспекте этого события, однако главному персонажу не рассказывается об этом напрямую. Протагонист также присоединяется к инсценировке, делая вид, что он хорошо информирован о том, что случилось, но при этом он старается отгадать, что же с ним, собственно, произошло.

Примеры, которые обычно популярны в группах девушек, госпитализированных в психиатрических клиниках: беременность, освобождение от обязанности посещать драматерапевтические занятия, расставание с партнером. Вопросы, которые чаще всего возникают при варианте беременности: «Как ты себя чувствуешь?», «Что будешь делать?», «Расскажешь об этом родителям?», «Со мной тоже это случилось, я была в шоке от этого…».

Данная техника требует от протагониста, чтобы он справился с ситуацией неопределенности, в которую он был преднамеренно введен, при помощи своей коммуникабельности, быстрой реакции на замечания и на другие сигналы своих партнеров по инсценировке. Группа должна быть способна к вербальному общению и владеть искусством тонких намеков. Терапевту необходимо следить, чтобы ситуация, в которой окажется протагонист, не была для него стрессовой или болезненной. Члены группы, которые хорошо ощущают границы между ролью и реальной жизнью, могут участвовать и в инсценировке негативных или неприятных событий. Техника иногда позволяет прожить эмоции весьма специфических жизненных ситуаций.

6.2.4. Самопознание

Скульптуры и «самоваяние»

Техника скульптур основана на включении каждого члена сообщества в групповую «живую» картину в определенной позиции. Чаще всего (и в психодраме тоже) техника используется при анализе семейных отношений. Внимание уделяется не только определенной позиции каждого члена группы, но и соотношению этой позиции и места других членов группы в живой картине.

Пример (по Рене Эмуна – Emunah, 1994):

Одна из девочек-подростков создала («изваяла») следующую живую картину («скульптуру») своей семьи: отец стоит спиной к группе в углу комнаты, брат в другом углу в протянутой руке держит бутылку, второй рукой закрывает глаза, мать стоит на стуле, значительно возвышаясь над своей дочерью (т. е. клиенткой, которая создала этот образ), при этом она одной рукой крепко держит ее, положение второй руки показывает, что производится наказание. Руки дочери изображают стремление к свободе. Столь красноречивая скульптура бывает относительно редким явлением. В семейной терапии каждый член семьи строит такую скульптуру, которая отражает его концепцию семейной динамики.

Техника также весьма широко используется в драматерапевтическом процессе самопознания клиентов. Клиента просят, чтобы с помощью остальных членов группы он «изваял» сам себя, выразив свою личность в самых разных формах или аспектах. Этот процесс имеет несколько этапов развития, и терапевт может остановить его на любом из них.

Протагонист выбирает трех участников группы, которые будут представлять наиболее важные части его внутренней сущности (число выбранных участников, естественно, не ограничено), и расставляет их в соответствующих позах и позициях. Этап завершается тем, что три фигуры расставляются в определенных отношениях друг с другом так, что доминирующая фигура располагается в передней части скульптуры.

Когда скульптура завершена, протагониста просят, чтобы он подошел к каждой из фигур, изображающих его Я, и вербализовал их. Например: «Я – та часть XY (имя протагониста), которая очень уязвима, ее легко обидеть…»

Скульптура оживает – движением, звуком, словом. Протагонист может управлять этим движением и звуком, как хореограф или дирижер. Через несколько минут ожившая скульптура снова становится застывшей картиной (как по команде «Замри!») это происходит по указанию протагониста, который все время осуществляет контроль над своими фигурами. Если сцена оказывается слишком болезненной для него, ее можно заморозить в любой момент. Заморозить сцену можно и на время короткой паузы, в которой протагонист успеет обдумать, как управлять фигурами, чтобы они наилучшим образом отражали его собственные представления о себе.