Все о Риме - Андрей Хорошевский

Лундборг снял со льдины тяжелораненого Нобиле, остальные члены экипажа спустя три недели были спасены советским ледоколом «Красин».

В 1932–1936 годах Умберто Нобиле, у которого возникли серьезные разногласия с фашистским режимом, работал в СССР в качестве консультанта Дирижаблестроя, а в 1939 году уехал в США, где занимался преподавательской деятельностью. В Италию Нобиле вернулся после войны. В 1946 году он был избран депутатом итальянского сената. Последние годы жизни знаменитый исследователь и конструктор посвятил литературной деятельности, написал несколько книг и множество статей. Скончался Умберто Нобиле в Риме 30 июля 1978 года в возрасте 93 лет.

Пиранделло (Pirandello) Луиджи (1867–1936)

Иметь богатых родителей – это, наверное, все же хорошо. Но гораздо важнее, чтобы родители понимали своих детей, их подлинные желания и устремления. Луиджи Пиранделло, второму из шести детей владельца серного рудника на Сицилии, повезло вдвойне – его отец был преуспевающим человеком и при этом понимал, что у сына другое призвание, нежели продолжение семейного дела.

В 1887 году Луиджи поступил в Римский университет. Уровень преподавания в Риме его не устраивал, и он перебрался в Бонн, где в 1891 году получил диплом по романской филологии.

В 1889 году вышел первый поэтический сборник Пиранделло «Радостная боль» («Ма1 giocondo»). В 1893 году Луиджи вернулся в Рим. При финансовой поддержке отца выходят первые его произведения: в 1894 году – сборник новелл «Любовь без любви» («Amori senz ашоге»), а в 1901-м – роман «Отвергнутая» («Lesclusa»). Еще в 1898 году Пиранделло написал свою первую пьесу «Эпилог» («Lepilogo»), но поставлена она была только в 1910 году (под названием «Укус»).

В 1903 году отцовский рудник был разрушен в результате наводнения, и для Луиджи литература и преподавание (он преподавал литературу в Римском педагогическом колледже) остались единственным источником доходов. Несмотря на финансовые и личные проблемы (жена писателя страдала серьезным нервным расстройством), Пиранделло продолжал писать. Особым успехом пользовался опубликованный в 1904 году роман «Покойный Маттиа Паскаль» («II fu Mattia Pascal»). Кроме этого, к прозаическому наследию писателя принадлежат романы «Старые и молодые» («I vecchi е i giovani», 1909), «Снимается кино» («Si gira», 1915) и др.

Последние 25 лет жизни Луиджи Пиранделло в основном посвятил театру. К числу лучших из более чем 40 пьес Пиранделло относятся «Это так (если вам так кажется)» («Cosi е (se vi pare)»), поставленная в 1917 году, «Шесть персонажей в поисках автора» («Se personaggi in cerca dautore», 1921), «Генрих IV» («Enrico IV», 1922). С 1923 no 1928 год драматург возглавлял Римский Национальный художественный театр. В 1934 году «за творческую смелость и изобретательность в возрождении драматургического и сценического искусства» он был удостоен Нобелевской премии по литературе. Скончался Луиджи Пиранделло 10 декабря 1936 года в Риме.

Росселлини (Rossellini) Роберто (1906–1977)

Наверное, Роберто Росселлини был самым счастливым мальчиком в Риме. Еще бы, ведь его отец построил первый в городе кинотеатр, и Роберто буквально жил в нем. Было бы удивительно, если бы юноша выбрал себе какой-то иной путь, если бы он не стал кинематографистом. Правда, путь этот был отнюдь не легким. В Италии правили фашисты, которые хотели видеть только «правильное» кино. Роберто был не из тех, кто пытался противостоять режиму, в начале своей карьеры он снимал фильмы, которые если и не восхваляли режим, то, по крайней мере, не мешали ему. Но война – это война, война и диктатура гибельны для настоящего кинематографа. Так было и в Италии, в середине 1940-х итальянский кинематограф лежал в руинах как в прямом, так и в переносном смысле. И вдруг на экраны выходит «Рим – открытый город» – фильм-блеф, задумка, которую, как казалось, невозможно реализовать, фильм-надежда, благодаря которому выражение «итальянское кино» перестало быть пустым звуком. И дело даже не в наградах (в частности, премии Каннского фестиваля), которые получил Росселлини и его фильм, дело в том, что «Рим – открытый город» стал началом новой мощнейшей эпохи в искусстве – итальянского неореализма.

В 1946 году Росселлини снял ленту «Пайза», ставшую продолжением его неореалистических принципов, в этом же духе сняты «Германия, год нулевой» (1948), «Европа 51» (1952), «Где свобода?» (1953). В то же время режиссер обращается и к религиозной теме: «Стромболи» (1950), «Франциск, менестрель божий» (1951). На съемках «Стромболи» Росселлини познакомился с Ингрид Бергман, романтичная и одновременно скандальная история любви итальянского кинорежиссера и шведской актрисы стала одной из самых известных в истории кино.

В начале 1960-х Росселлини, разуверившись в предназначении современного кино, считая, что оно утратило контакт со зрителем, перешел работать на телевидение. Конечно, его телефильмы не имели такого влияния и значения, как фильмы 1940—1950-х годов. Тем не менее, масштабные работы Росселлини, посвященные историческим личностям, стали заметным событием в культурной жизни Европы.

Рота (Rota) Нино (1911–1979)

В детстве Нино Рота слыл вундеркиндом. Еще бы, многим ли даже самым известным композиторам удавалось в двенадцать лет написать ораторию, которая была бы поставлена на вполне серьезной взрослой сцене, а не каком-нибудь детском концерте? Нино это удалось, и неудивительно, что талантливому юноше прочили карьеру успешного композитора. И Нино оправдал эти надежды, он написал несколько удачных опер, музыку для балетов и большое количество произведений для оркестра, многие из которых исполняются до сих пор. Но главное – это кино. Состоялись бы Феллини и Френсис Форд Коппола без волшебной музыки Рота, состоялись бы «8 с половиной» и «Крестный отец»? Наверное, да. Но без музыки Нино эти фильмы не были бы шедеврами (и это не преувеличение, так говорили сами режиссеры), не было бы потрясающей гармонии музыки и изображения, которая восхищает зрителей на протяжении многих лет.

Родился Нино Рота 11 декабря 1911 года в Милане, в семье музыкантов. В 1930–1932 годах семья Рота жила в США, в это время Нино учился в Кертис Институте, у Розарио Скалеро по классу композиции и по классу оркестра у Фрица Рейнера. По возвращении на родину Нино достаточно неожиданно для своих родных на некоторое время переключился на изучение литературы, для чего он даже поступил в Миланский университет. Но затем все стало на свои места. Вернувшись в Рим в начале 1940-х годов, Рота занялся написанием музыки к кинофильмам.

Кастеллани, Висконти, Вертмюллер, Дзеффирелли – эти и другие известные режиссеры, с которыми работал Нино Рота, благодарили его за то, что он писал для них музыку. Но главными в жизни Нино были два режиссера – Феллини и Коппола. Рота является автором музыки ко всем фильмам великого Феллини, начиная с «Белого шейха» (1952) и заканчивая «Репетицией оркестра» (1978). А «Крестный отец» Копполы принес композитору международное признание – в 1974 году Нино получил премию «Оскар» за лучшее музыкальное сопровождение к фильму Копполы «Крестный отец: часть II». Скончался Нино Рота 10 апреля 1979 года в Риме.

Сорди (Sordi) Альберто (1920–2003)

Наверное, многие в этой ситуации сдались бы, обиделись на весь мир, разочаровались в себе и в людях. Особенно если ты подросток четырнадцати с небольшим лет и мечтаешь стать актером. Казалось, что Альберто Сорди, уроженцу Рима, сыну школьного учителя и профессиональной музыкантши, повезло – он уехал в Милан и поступил в Институт искусств. Казалось, что мечта быть актером станет реальностью, но… Это «но» всегда означает разное, однако следствие имеет одно и то же. У Альберто Сорди «но» означало… римский акцент. Именно из-за него молодого человека исключили из института.

Интересно, что римский акцент позже стал визитной карточкой Альберто, его «торговой маркой». Но до этого, до того, как о

Сорди вообще кто-нибудь узнал, прошло немало времени. Он все-таки стал сниматься, но довольно долго был вынужден довольствоваться ролями во второстепенных лентах. Первой значительной работой Альберто стал фильм Федерико Феллини «Белый шейх» (1952). Именно Феллини (который, кстати, тогда был еще малоизвестным начинающим режиссером) разглядел подлинный талант Сорди, комедийного актера, за шутками и смехом которого стоит разочарование простого человека в своей простой и мало кому нужной жизни, бессмысленность устремлений, неудовлетворенность, а иногда даже трагедия.

В дальнейшем Альберто Сорди много снимался у того же Феллини («Маменькины сынки», 1953; «Рим Феллини», 1972), у других известнейших режиссеров итальянского кино. Всего «Большой Альберто» (так его называли в Италии) снялся более чем в 190 фильмах. С середины 1960-х он занялся и режиссурой, среди самых значительных его работ фильмы: «Лондонский туман» (1965), «Простите, вы за или против?» (1966), «Пока есть война, есть надежда» (1974), «Всеобщее чувство стыда» (1976), «Я и Катерина» (1980), «Я знаю, что ты знаешь, что я знаю» (1982), «Путешествие с папой» (1982). А еще Альберто работал… мэром Рима. В 2000 году, во время празднования 80-летнего юбилея Альберто Сорди, тогдашний мэр Рима Франческо Рутелли передал ему почетную ленту и ключи от своего кабинета. Это был знак уважения к таланту и заслугам великого актера. Через три года он скончался. Проводить в последний путь Альберто Сорди пришли более 250 тысяч человек…