Что такое искусство? - Вера Васильевна Алексеева

пергаментные страницы — золотистые, желтоватые от времени, долговечные. Но бывал пергамент и черный и цветной. Например, на фиолетовом писали серебром или золотом.

С появлением бумаги и типографии пришла печатная книга, без которой мы уже себя не мыслим, ибо она — основа цивилизации. Бумага в сравнении с пергаментом дешевый материал, хотя, как и он, имеет разные сорта, в том числе и дорогостоящие (слева внизу — первое изображение изготовления бумаги в Европе, исполненное Джосе Аннамом в технике ксилографии; Германия. XVI в.). Собственно ксилография — прародительница типографии, и книги раннепечатные (XIII век) исполнялись в Европе на досках. Гениальное изобретение подвижного металлического шрифта (Иоганн Гутенберг — XV век) открыло новую эпоху в истории книги, начавшуюся с усовершенствования самого процесса печатного дела.

Книгопечатание и бумага совершенствуются в течение веков как бы одновременно. Правда, бумага возникла раньше печатного дела, и особенно европейского. Поэтому заметим, что книгопечатание было изобретено дважды — на Востоке (Китай) и на Западе (Германия). В Китае почти тысячу лет назад, а по другим источникам около полутора тысяч. В Европе — более пятисот лет. С деревянных досок печатали и до и после изобретения Гутенберга.

Бумага же создана в Китае, по официальным данным, во II веке до нашей эры, то есть более двух тысяч лет назад, хотя изобретение ее связано с именем человека, жившего на двести лет позже (Цай Лунь). Он действительно в 105 году нашей эры подал прошение властям о внедрении его метода изготовления бумаги (из тряпья, пеньки, рыболовных сетей с включением волокон древесного луба). За свое полуторатысячелетнее распространение (из Китая по разным странам) бумага пришла в Европу и окончательно утвердилась здесь в XIV веке. В России — в XVI (стр. 128, справа внизу — фрагмент листа из «Острожской Библии», исполненной Иваном Федоровым, знаменитым русским первопечатником. Стр. 129 — лист из трактата Галилея «Диалог о системах мира» с изображением Аристотеля, Птолемея и Коперника). Первопечатные книги до 1500 года обычно называют словом «инкунабула», что можно перевести как «новорожденная», ибо само слово в прямом не реводе: «колыбель», «годы младенчества».

Бумага! Книга! Ныне человечество не мыслит себя без этого богатства, доставшегося нам по наследству от мудрых и деловитых предков. Тем более художник-график, а значит и искусство графики. Один только лист плотного добротного ватмана, как тот, что в руках Юрия Алексеевича Васнецова, известного иллюстратора детских книг, обладает самостоятельностью «пластины», на которой по воле художника возникает изображение. (Слева — фотоэтюд: в мастерской Ю. Васнецова.) Справедливо сказать, что появление именно этого материала буквально определяет самостоятельность графики как независимого вида искусства, не менее значимого, чем живопись или скульптура. Благодаря появлению бумаги совершенствуются имеющиеся техники гравюры и появляются новые, такие как литография, линогравюра и многие другие, здесь не перечисленные. Наконец, книга как искусство графики вызывает к жизни напряженное творчество художника книги (см. текст, стр. 104). В отличие от старинных — современные художники книги работают по-разному: как иллюстраторы, как архитекторы, как шрифтовики, — все зависит не только от содержания книги, но и от ее адреса. Кто будет читать? Например, для самых маленьких детей, которые оказываются больше зрителями, чем читателями, художник-иллюстратор создает вот такие красочные листы (справа — «Котенька-коток», иллюстрация Ю. Васнецова к книге «Русские сказки, песенки, потешки»).

В создании книги современный художник обладает огромными техническими возможностями. Печатное дело обогатилось фотомеханикой, цинкографией, многоцветной глубокой печатью, факсимильной фототипической репродукцией, не говоря о технических преимуществах ротационных и современных наборных машин. Фактически любой рисунок художника самой большой цветовой и линейной сложности может быть воспроизведен в печатной книге. А это и значит, что у художника появляются огромные возможности глубоко и тонко раскрывать идею избранной книги.

Сравнивая старинный народный лубок (справа вверху, см. текст, стр. 102) и обложку Ивана Билибина, созданную им в конце XIX века для сказки «Царевна-лягушка» (слева — он оформил ее от начала до конца), легко увидеть объединяющие их художественные черты: четкие контурные линии, отсутствие светотени, ровная залитость цветом, несмотря на то что Билибин рисует, а народный мастер гравирует. Это совпадение не случайно — Билибин действительно увлекался народным искусством, сознательно использовал особенность народного почерка в своих рисунках. И все это выразилось уже в обложке. Она кажется мастеровито-усложненным лубком, резным деревянным орнаментом; она сама становится загадочной и таинственной, как народная сказка.

Красота книжной графики — неисчерпаема, стоит лишь вглядеться в буквицу Сергея Чехонина (стр. 133 внизу), в архитектурную стройность русского алфавита в исполнении художника А. Лео (стр. 134) или ювелирное изящество латинского в исполнении художника Г. Цапфа (стр. 135).

Справа — афиша выставки

Слева вверху — современная и старинная иллюстрации

Слева внизу — обложка журнала

Все, казалось бы, разрозненные по содержанию произведения графики, представленные на этом развороте, тем не менее могут быть объединены темой «типографии», символ которой легко усмотреть в изображении древней наборной кассы (слева вверху — наборная касса-колесо, изобретенная в 1045 году Би Шэном. Рядом — иллюстрация современного художника Ю. Маркова к поэме Пабло Неруды «Ода типографии»). Вольно читая смысл «изобразительной оды», возможно увидеть в ней великий путь печатного дела, пройденный от живого ручного труда к высшей разумности типографии как строго налаженного и непрерывного процесса. Это как бы напоминание о гравюре, а значит о «гравирующей руке», с усилием преодолевающей ради сотворения строгих линий вечное сопротивление материала.

Заканчивая разговор «в мастерских», следует подчеркнуть для современной графики значение типографии как великой мастерской (стр. 138—139), выпускающей в свет бесчисленное количество печатной продукции, начиная с ежедневных газет, богато иллюстрированных обозрений, буклетов, кончая созданием книг и плакатов. Действительно, подлинным детищем типографии являются книга и плакат, которые завоевали ныне весь мир. Свидетельств тому много, одно из которых — выразительная обложка журнала «Курьер ЮНЕСКО», выпущенного первым номером в Международный год книги, то есть в 1972 году (слева внизу); огромной популярностью пользуются в наше время плакат, афиша (см. текст, стр. 105). В техническом