Короб мыслей - А Рубинштейн
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
302
Усилившееся в настоящее время занятие спиритизмом указывает на увеличивающееся стремление к открытию того, что над нами, до и после нас, так что даже намек на все это является желанным. О люди! Несчастные существа! Вечные вопрошатели, которые никогда не до-ждутся ответа!
303
Как у военных можно узнать чин по наружным отличиям на мундире, точно так надо было бы ввести такие же отличительные признаки и на штатских платьях - это во многом облегчило бы общественные сношения. Так как всесветный фрак и белый галстук делают то, что часто можно действительного тайного советника принять за лакея, и наоборот.
304
Камин относится к печи так же, как ухаживание - к любви.
305
Я живу в постоянном противоречии с самим собой, то есть я думаю иначе, чем чувствую. В церковно-религиозном смысле я - атеист, но убежден, что было бы несчастьем, если бы люди не имели никакой религии, никакой церкви, никакого Бога. Я - республиканец, но убежден, что единственно правильная форма правления для людей, подходящая их собственному существу, - строго монархическая. Я люблю своего ближнего, как самого себя, но убежден, что люди едва ли заслуживают лучшего, чем неуважения и т. д. И все это относится не к бескультурным, а к культурным и даже выдающимся людям. Эти противоречия отравляют мне жизнь, ибо логично, что человек так думает, как чувствует, и так чувствует, как мыслит. Неужели я в самом деле ненормальный?
306
Благодаря путешественникам, описывающим и иллюстрирующим нам жизнь народов и стран, мы приобретаем о них более правильное понятие, чем то, которое себе составили вследствие незнания или предубеждения. Только по отношению к России и ее народу нельзя этого констатировать. Наиболее меня это удивляет со стороны артистов (немцев, французов, итальянцев), которые всегда являлись в Poccию массами, видели самый блестящий, сердечный и прибыльный прием со стороны двора, публики и частных лиц и по возвращении на родину - за весьма малыми исключениями - не считали даже нужным и вообще не желали исправить существующее ложное мнение об этой стране. Неблагодарность - самое мягкое выражение для такого образа действий!
307
До нашего дня удержались некоторые абсурдные музыкальные понятия прошлого, например: увертюра к опере и антрактная музыка в драматическом представлении. С чисто музыкальной точки зрения и то и другое - ерунда, ибо если дело идет только о том, чтобы дать публике время занять места, то с одинаковым успехом можно до начала оперы "Фиделио" играть "Ах, мой милый Августин". Если же увертюра написана в форме попурри, то спрашивается, зачем нужно вперед заставлять публику прослушивать мотивы, которые впоследствии будут пропеты? Если же это предварительная инструментальная передача действия, то опять, спрашивается, зачем? Она должна пробуждать настроение публики? Но настроение создается лишь самим действием. Следовательно, увертюра - не что иное, как лишнее бренчание. А между тем именно в этой области было сотворено столько удивительно прекрасного! Поэтому самым подходящим местом для этих вещей будет концертная программа. Например: "Егмонт", "Сон в летнюю ночь" и другие увертюры - "Леонора № З", "Волшебная флейта", "Волшебный стрелок" - просто как музыкальные вещи такой формы, а отнюдь не как пьесы для исполнения в театре перед представлением.
308
Строго говоря, человеку должно было быть "ubi bene ibi patria"*. Однако это совсем не так: любовь к родине развита в нем так сильно, что будь это Сибирь или Сицилия, цивилизованная или дикая страна - он всегда тоскует по своей родине, если судьба занесет его вдаль от нее. Космополитизм может привиться, патриотизм - прирожден.
309
Между птицами один соловей является певцом, а щебетанье остальных птиц, по-видимому, не что иное как болтовня.
310
"Интервью" сделалось теперь общепринятым, но оно не что иное как скверный обычай, импортированный в Европу из Америки вместе со страстью к автографам. В политических вопросах оно, быть может, имеет еще какой-нибудь смысл, так как таким путем государственный человек может иногда высказать то, что должны узнать его противники и другие нации. Но для чего интервью артисту? Говорить откровенно о своих коллегах он не посмеет. Что касается его артистических взглядов, то он их и так не скрывает. Влияние же на публику он приобретает своим исполнением. Наконец, едва ли он чувствует потребность публично объявлять о своих частных и семейных обстоятельствах. Следовательно, к чему это? Но опять, если попробовать уклониться от этой тягости, то это значит - действовать прямо себе во вред, давая пищу клевете. "O tempora, o mores!"*
311
Когда я наблюдаю теперь современных греков и римлян, то мне каждый раз приходит на ум вопрос: неужели это в самом деле потомки древних греков и римлян, или же это только переселившиеся на эту классическую почву чужеземцы? Потому что они так удивительно не похожи на то, чему нас учили относительно их предков. Неужели же эти древние народы окончательно исчезли? И если нет, то где же они? Если их вытеснило великое переселение народов или ислам, то куда они попали? Если же современные греки и римляне, тем не менее, оказываются потомками своих предполагаемых предков, то остается только сожалеть о том, насколько добродетель и качества у народа могут измениться и даже совсем исчезнуть!
312
Театр потерял свое художественное значение вследствие ежедневных представлений (опера, драма и прочее). Публика уже больше не находит в нем необыкновенного художественного наслаждения. Артисты делаются чуть ли не поденщиками и все вообще получает спекулятивный характер предприятия, в котором искусство является только средством для унизительной цели добычи денег. В особенности с тех пор, как и придворные театры стали ежедневно давать представления. Насколько было бы лучше, если бы, в особенности за придворными театрами, осталось нечто торжественное, некий ореол чего-то необыденного и что так подобает искусству, - если бы представление в придворном театре было праздником для публики, художественной задачей для артистов, вопросом чести для дирекции! Ведь были же времена, когда это было именно так. Неужели же нынешнее положение вещей может считаться прогрессом?
313
"Хорошо" и "скверно" - эти понятия, столь относительные и растяжимые, подлежат столь разнообразным оттенкам и модификациям (в особенности в отношении к искусству и художественным произведениям), что их невозможно употреблять абсолютно. А между тем публика и даже пресса делают это весьма охотно. Отсюда столь большой успех посредственностей и столь частое непризнание талантов.
314
Мне снился однажды необычный сон: я видел храм, в котором были собраны разные инструменты оркестра. К этому храму подходит рояль и требует, чтобы его тоже приняли в их среду. Инструменты оркестра подвергают его экзамену и предлагают ему воспроизвести их разнообразные тембры и мелодии, но находят его исполнение неудовлетворительным. Вследствие этого рояль впадает в отчаяние и скорбь, но, встрепенувшись, дерзко объявляет себя самостоятельным оркестром и насмехается над другими инструментами. Те злобно доказывают ему, что именно он не мог воспроизвести и, наконец, выбрасывают его вон из храма. Я попробовал передать этот сон звуками (Третий фортепианный концерт, G Dur) и хотел даже приложить к нему программу, но потом оставил эту мысль, предполагая, что по предписанной программе один слушатель может в звуках найти одно, а другой - совсем иное.
315
Материнская любовь по своему происхождению материальна: ребенок - моя плоть и кровь. Любовь отца - более идеального свойства - мною созданный. Материнская любовь интенсивнее. Отеческая -более спокойная, сосредоточенная. Но любовь обоих - одинаково натуральная, родительская, потому что объект ее родился от взаимного притяжения. Во всем материальном есть частица идеального, как и всему идеальному присуща частица материального.
316
Поэзия творчества много теряет от того, что цветы можно вырастить в оранжереях и что цыпленка можно вывести искусственно (без курицы).
317
Публика предъявляет к актеру (и к концертанту) два главных требования: 1) чтобы он сам прочувствовал исполняемое им и 2) естественность в исполнении. Но оба эти требования только условно верны. Относительно первого пункта: артист за время своей карьеры должен сыграть ту же пьесу несколько сот раз. Возможно ли уже из одних соображений здоровья, чтобы он каждый раз переживал положение, им передаваемое? Следовательно, он должен довести свое мастерство до такой степени, чтобы во время своего исполнения уметь возбудить в зрителе (слушателе) иллюзию, будто он сам испытывает передаваемое, - тогда он выполнил свою задачу. Относительно второго пункта: уже одно то обстоятельство, что артист находится на сцене, следовательно, отдельно от зрителя, что он должен гримироваться, чтобы лицо его казалось натурального цвета, что шепот его должен быть совершенно ясно слышен тысячью людей и многое другое еще - все это доказывает, что естественность на сцене обусловливается разными особенностями, иначе она не может достигнуть цели. Действительный смех или плач на сцене исказили бы лицо и голос и вызвали бы у зрителей совершенно не то представление, какое требуется положением. Следовательно, приведенные выше требования сводятся к тому, чтобы артист: 1) исполнял свою роль в духе пьесы и 2) чтобы он не преувеличивал или шаржировал.