Режиссерская энциклопедия. Кино США - Татьяна Ветрова

В фильме "Китайская шкатулка" (1997) Уонг свел в единый ансамбль крупнейших звезд восточного и западного кино — Гун Ли, Мэгги Чунг, Джереми Айронса. Примечательной чертой этой "черной" драмы с элементами триллера стали натурные съемки на улицах Гонконга летом 1997 г., в результате чего камере Уонга удалось создать экспрессивный портрет уникального мегаполисагосударства в переломный момент его истории. Летом 1998 г. Уонг приступил к съемкам психологической драмы, в центре сюжета которой вновь оказались взаимоотношения матери (С. Сарэндон) и дочери (Н. Портман) — "Где угодно, только не здесь". Среди всех кинематографистов-китайцев, работающих в Америке, Уонг — единственный, кто смог завоевать и сохранить место в режиссерской элите без участия в масштабных коммерческих проектах.

Д. Караваев

Фильмография: "Мужчина, женщина и убийца" ("A Man, A Woman and о Killer"), 1975; "Чань промахивается" (Chan Ls Missing"), 1982; "Д"м Сум: частица сердца" ("Dim Sum: A Little Bit of Heart"), 198 4; "Тонец С пинками" ("Slamdance"), 1987; "Съешь чашку чая" ("Eat а Bowl Of Tea"), 1 989; "Жизнь дешева... Но туалетная бумага дорогая" ("Life Is Cheap... But Toilet Poper Is Expensive"), 1990; "Клуб радости и счостья" (The Joy Luck Club"), 1993; "Дым" ("Smoke"), 1995; "Удар в лицо" ("Blue in the Face"), 1995; "Китайская шкатулка" ("Chinese Box"), 1997; "Где угодно, только не здесь" ("Anywhere But Here"), 1999.

Библиография: Караваев Д. Китайская карта Голливуда. //Азия и Африка сегодня. 1997. N12; Hutchinson Т. Smoke //Film Review. 1996. May; Mueller M. Wayne Wang (interview) //Empire. 1994. Iss.58

РАУЛЬ УОЛШ

(Walsh, Raoul). Американский режиссер, актер. Родился 11 марта 1887 года в Нью-Йорке (по другим данным — 1892), умер 31 декабря 1981 года. Окончил Университет Сетон Холл (штат Нью-Джерси).

Рауль Уолш прожил в кинематографе долгую и счастливую жизнь, Придя в него в 1909 году, более пятидесяти лет он оставался верен седьмой музе. Уолш начал свою творческую карьеру в качестве актера в приключенческих фильмах в филиале французской студии Патэ, затем перешел работать к Д.У. Гриффиту, лучшему американскому режиссеру того периода, и для молодого актера это стало прекрасной школой профессионального мастерства. Обладая привлекательной внешностью, Рауль Уолш небезуспешно снялся в нескольких фильмах, из которых два — "Жизнь генерала Вильи" (1912) и "Рождение нации" (1915) стали всемирно известными лентами, принеся своим создателям, в том числе и Уолшу, который (помимо исполнения ролей) был ассистентом режиссера на этих картинах, известность. Приобретя необходимый опыт, Рауль Уолш вскоре принял предложение от киностудии "XX век — Фокс" попробовать свои силы в качестве режиссера.

В период с 1916 по 1928 годы он успел снять ни много ни мало — тридцать пять полнометражных картин (в основном приключенческого жанра), большая часть которых не только окупила затраты, но и принесла фирме огромные прибыли.

Уолш безошибочно угадывал настроение публики, хорошо изучив ее вкусы, и потому предлагал зрителям яркие зрелищные ленты с динамично развивающимся действием, лихо закрученной интригой, которая держала зрителей в напряжении от первого до последнего кадра. Умение работать с актерами-звездами, не чуждыми капризов, также было присуще режиссеру, и потому огромный успех лент с участием знаменитостей того времени — Дугласа Фэрбенкса ("Багдадский вор", 1924, "Евангелина", 1919) и Глории Свенсон — ("Какова цена славы?", 1926, "Сэди Томпсон", 1928) был и предсказуем и закономерен.

Имя Рауля Уолша в титрах фильма становится верной гарантией кассового успеха картины. С неутомимостью машины, он каждый год выпускает на экраны две, а порой и три-четыре новые ленты. И хотя далеко не все из них одинаково интересны, но никто не смог бы упрекнуть автора в отсутствии профессионализма.

Уолш зачастую позволяет себе то, на что отваживались немногие режиссеры — выходить за рамки стереотипов, присущих традиционным американским картинам. Его фильмы "Бурные двадцатые годы" (1939, в нашем прокате — "Судьба солдата в Америке") "Желтый билет" (1931), "Дикарка" (1932) были полны горечи и боли за страну, кичившуюся своим богатством и преуспеванием, но позволяющую своим сыновьям и дочерям влачить жалкое существование , становиться преступниками и проститутками и бесславно погибать в финале. Не лишенные флера романтики, эти картины тем не менее рисовали жестокую действительность во всей ее наготе, сурово обличали власть имущих и правительство, равнодушно взирающих на беды и тяготы вернувшегося с войны солдата ("Бурные двадцатые годы") или нищету большой семьи ("Желтый билет").

в 1939 году Уолш заключает новый долгосрочный контракт — на сей раз со студией "Уорнер бразерс", где за пятнадцать лет работы им было снято вновь рекордное количество картин — более тридцати.

Особенно в этот период Уолшу удавались, так называемые "гангстерские" ленты, и надо сказать, они весьма отличались от привычных картин этого жанра. Отдавая должное традиционным погоням и перестрелкам, как необходимым атрибутам "фильма действия," основное внимание Рауль Уолш тем не менее уделяет психологии и развитию взаимоотношений между героями. "Они ездят ночью"(1940), "Человек, которого я люблю"(1946) — наиболее характерные примеры именно такого решения темы. Можно смело говорить о новаторстве Уолша в этом жанре, когда на экране представали яркие и жизненные персонажи, чьи переживания и судьба не могли оставить зрителя равнодушными.

Успехом пользовались и вестерны Уолша, где вновь традиционные приемы жанра были использованы режиссером прежде всего как повод для раскрытая характеров своих героев. Из огромного количества лент этого направления особо следует выделить ленты "Они умерли в сапогах" (1941), "Высокая Сьерра" (1941), где режиссер довольно скептически оценивает "мужество" и "благородство" пионеров Дальнего Запада, изображая последних как обычных людей, не лишенных слабостей и недостатков.

Увлечение теорией Фрейда, попытки понять подсознательные мотивы поступков людей приводят Уолша к созданию серьезных психологических лент, таких как "Цель — Бирма!" (1945), "Преследуемый" (1947), "Территория Колорадо" (1949), особым успехом у критиков пользовался "Белый накал" — "черная" криминальная драма, где действовал патологический убийца (Джеймс Кэгни).

По истечении срока контракта с "Уорнер бразерс", Уолш продолжает работать в кино, однако следует признать, что главные его достижения остались в прошлом. Признанный мэтр, он по-прежнему очень профессионален, но пожалуй, лишь несколько картин, сделанных им в пятидесятые и шестидесятые годы по настоящему интересны, "Высокие мужчины"(1955), "Нагие и мертвые" (1958), "Далекий звук трубы"(1964) — пожалуй, на этом список исчерпан. Однако, если учесть, что за свою жизнь Рауль Уолш, будучи одним из самых "плодовитых" режиссеров мира, сделал более ста десяти картин, мастеру можно и простить некоторую усталость и самоцитирование в финале своей замечательной карьеры. Но никто не станет отрицать того, что многие ленты, созданные Уолшем вошли в историю мирового кино.

И. Звегинцева.

Фильмография: "Кровь голубая и красная" (Blue Blood and Red), "Кодекс чести" (The Honor System), "Змея" (The Serpent), 1916; "Преданный" (Betrayed), "Завоеватель" (The Conqueror), "Невинный грешник" (The Innocent Sinner), "Гордость Нью-Йорка" (The Pride of New York), "Молчаливая ложь" (The Silent Lie), "Твоя жизнь" (This Is the Life), 1917; "Я скажу так" (I'll Say so), "В прыжке" (On the Jump), "Прусская дворняга" (The Prussian Cur), "Женщина и закон" (Woman and The low), 1918; "Евангелина" (Evangeline), "Сын всех матерей" (Every Mother's Son), "Должен ли муж простить?" (Should a Husband Forgive?), 1919; "Насыщенный пурпур" (The Deep Purple), "Начиная с сегодняшнего дня" (From Now on), "Сильнейший" (The Strongest), 1920, "Клятва" (The Oath), "CepeHafla"(Serenade), 1921; "Связанные прахом" (Kindred of The Dust), 1922; "Потерянное и найденное на острове Южного Моря" (Lost and Found on a South Sea Island), 1923; "Багдадский вор" (The Thief of Bagdad), 1 924; "К востоку от Суэца" (East ol Suez), "Испанец" (The Spaniard), 1925; "Женщина из гарема" (The Lady of the Harem), "Счастливая леди" (The Lucky Lady), "Странник" (The Wanderer), "Какова цена славы?" (What Price Glory?), 1926; "Любовные романы Kapмен"(Loves of Carmen), "Обезьяньи истории" (The Monkey Talks), 1927; "Я,гангстер" (Me, Gangster), "Красный танец" (The Red Dance), "Сэди Томпсон" (Sadie Thompson), 1928; "Дурацкий мир" (The Cockeyed World), "Жарко для Парижа" (Hot for Paris), "В старой Аризоне" (In Old Arizona), 1929; "Большая тропа" (The Big Trail), 1930; "Человек, который вернулся" (The Man Who Came Back), 1931; "Женщины всех наций" (Women of All Nations), "Желтый билет" (Yellow Ticket), "Я и моя девчонка" (Me and My Gal), "Прогулки по Бродвею" (Walking Down Broadway), "Дикарка" (Wild Girl), 1932; "Бауери" (The Bowery), "Ноправлясь в Голливуд" (Going Hollywood), "Удача моряка" (Sailor's Luck), 1933; "Малыш Харрингтон" (Baby Face Harrington), "Каждый вечер в восемь" (Every Night at Eight), "Под довлением" (Under Pressure) 1935; "Большие корие глаза" (Big Brown Eyes), "Анни из Клондайка" (Klondike Annie), "Расточитель" (Spendthrift), 1936; "Художники и модели" (Artists & Models), "Завоевание новой высоты" (Hitting a New High), "Когда вор встречает вора/Прыжок за славой" (When Thief Meets Thief/Jump for Glory), "Ты теперь в армии" (You're in the Army Now/ O.H.M.S.), 1937; "Школьный свинг" (College Swing), "Бурные двадцатые годы" (The Roaring Twenties), "Сент-Луис блюз" (St. Louis Blues), 1939; "Мрачная команда" (Dark Command), "Они ездят ночью" (They Drive by Night), 1940; "Высокая Сьерра" (High Sierra), "Сила человека" (Manpower), "Соломенная блондинка" (The Strawberry Blonde), "Они умерли в сапогах" (They Died with Their Boots on), 1941; "Безрассудное путешествие" (Desperate Journey), "Джентльмен Джим" (Gentleman Jim), 1942; "Готовность к опасности" (Background to Danger), "Северные поиски" (Northern Pursuit), 1943; "Сомнительная слава" (Uncertain Glory), 1944; "Рог трубит в полночь" (Ihe Horn Blows (it Midnight), "Цель — Бирма!" (Objective, Burmal), "Салти О'Рурк" (Salty O'Rurke), 1945; "Человек, которого я люблю" (The Man I Love), 1946; "Чайен/Парень из Вайоминга" (Cheyenne/Wyoming Kid), "Поеследуемый" (Pursued), 1947; "Эскадрилья истребителей" (Fighter Squadron) 1948; "В один воскресный полдень" (One Sunday Afternoon), "Серебряная река" (Silver River), 1948; "Территория Колорадо" (Colorado ferritory), "Белый накал" (White Heat), 1949; "Вдоль Большою Каньона" (Along the Great Divide), "Капитан Горацио Хорнблоуэр" (Captain Horatio Hornblower), "Далекие барабаны" (Distant Drums), "Судебный исполнитель "(The Enforcer), 1951; "Пират-Черная Бороде" (Bbckbeard, the Pirate), "Аллея славы" (Glory Alley), "Беззаконное племя" (The Lawless Breed), "Мир а его руках" (The World in His Arms), 1952; "Одержимость оружием" (Gun Fury), "Лев на улицах" (A Lion Is in the Streets), "Морские дьяволы" (Sea Devils) 1953; "Соска – чеван" (Saskaktchewan), 1954; "Боевой клич" (Battle Cry), "Высокие мужчины" (The Tall Men), 1955; "Король и четыре королевы" (The King and Four Queens), "Бунт Мэйми Стовер" (The Revolt of Mamie Stover), 1956: "Оркестр ангелов" (Band: Angels 1957.. "Нагие и мертвые" (The Naked and the Dead) 1958; "Дело рядового" (A Private's Affair), "Шериф Сломанной Челюсти" (The Sheriff of Frodured Jaw), 1959; "Эстер и король" (Esther and Ihe King), 1960; "Морская пехота, вперед" (Marines, Let's Go), 1961; "Далекий звук трубы" (A Distant Trumpet), 1964;"Семьдесят пять лет музея кино" (75 Years of Cinema Museum), 1972-1975.