Вольфганг Амадей Моцарт - Наталия Платоновна Корыхалова

своих воспоминаниях один из участников репетиции, — его лица, озаренного лучами гения. Описать это так же невозможно, как нарисовать солнечный луч...»

То же счастливое безумие повторилось на премьере оперы, состоявшейся 1 мая 1786 года. Театр был набит до отказа. Многие номера пришлось бисировать, так что спектакль шел чуть ли не вдвое дольше, чем предполагалось. Автора без конца вызывали на сцену. На втором представлении шквал восторгов зрительного зала ничуть не ослабел. Один из дуэтов был повторен по требованию публики трижды.

«...ЗДЕСЬ НИ О ЧЕМ НЕ ГОВОРЯТ, КРОМЕ КАК О „ФИГАРО“...»

Шел к концу 1786 год. «Свадьба Фигаро» была исполнена девять раз, а потом на целых два года сошла с венской сцены.

Странное дело! Несмотря на бесспорный успех оперы, ни император, ни его окружение (а именно от них во многом зависело благополучие людей искусства) не воспринимали Моцарта как великого оперного композитора. Новых заказов на оперы не поступало, средства к жизни он по-прежнему добывал уроками да редкими концертами, интерес к которым у венской публики заметно упал.

К счастью, «Свадьбой Фигаро» заинтересовались в Праге — городе с давними и прочными музыкальными традициями. Тамошняя публика еще не забыла столь полюбившийся ей моцартовский зингшпиль «Похищение из сераля». Его новое произведение было принято с не меньшим энтузиазмом. Оперу, премьера которой состоялась в конце года, играли всю зиму почти без перерыва. Известный пражский музыкант сделал ее переложение для фортепиано, музыку из нее исполняли небольшие инструментальные ансамбли, на ее темы сочинялись контрдансы и кадрили, ее мотивы звучали повсюду.

Пражане пригласили Моцарта приехать в их город и посмотреть спектакль. Композитор отправился в поездку вместе с женой и сразу попал в дружеские объятия своих почитателей. Он писал из Праги своему другу: «...Здесь ни о чем не говорят, кроме как о „Фигаро“, ничего не играют, не дудят, не поют и не насвистывают, кроме — „Фигаро“, ни одна опера не посещается, кроме — „Фигаро“ и вечно „Фигаро“...».

Композитор дважды побывал на спектаклях оперной труппы, игравшей «Фигаро», и остался весьма доволен исполнением. Его присутствие в зале (на втором представлении он дирижировал сам) вызвало бурный восторг публики.

Между двумя спектаклями Моцарт дал в помещении театра концерт, включив в его программу свою новую симфонию ре мажор, а затем долго импровизировал. Бурей аплодисментов были встречены тут же сочиненные композитором вариации на полюбившуюся всем арию Фигаро.

Пребывание в Праге не только доставило Моцарту множество приятных впечатлений. Он получил предложение написать для местного театра оперу, и в феврале 1787 года, то есть менее чем через год после венской премьеры «Фигаро», возвратившись в Вену, приступил к созданию нового оперного шедевра.

«НА ЭТОГО ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ, ЭТОТ ЗАСТАВИТ КОГДА-НИБУДЬ МИР ГОВОРИТЬ О СЕБЕ»

Прежде чем мы обратимся к новой опере Моцарта, заглянем на минутку в его «творческую лабораторию». За какие-нибудь полтора года, отделяющие премьеру «Свадьбы Фигаро» от следующего столь же масштабного сочинения для музыкального театра, Моцарт создает ряд фортепианных произведений, в том числе сонаты для исполнения в четыре руки. Он пишет также несколько камерных произведений (трио, квартет, квинтеты) и «Маленькую ночную музыку» для оркестра, звучащую так празднично и нарядно. Я не говорю уже об исполненной впервые в Праге симфонии ре мажор и вокальных сочинениях — песнях и ариях.

Весной 1787 года в Вене произошло знаменательное событие — встреча двух гениальных музыкантов, которым суждено было встать рядом в истории музыкальной культуры.

Бетховену, приехавшему в Вену из родного города Бонна, было в ту пору 17 лет. Он относился к Моцарту с глубоким уважением и жаждал у него учиться. Маэстро предложил юноше сыграть ему что-нибудь. Бетховен исполнил требование, но услышал, вопреки ожиданию, лишь несколько вежливо-любезных слов. Дело тут было вот в чем: Моцарту показалось, будто молодой музыкант играет нечто вызубренное им заранее, ну а это всегда оставляло его равнодушным.

Бетховен, кажется, догадался, в чем была причина столь прохладного отзыва об его игре. Будучи прекрасным пианистом, он знал себе цену. Он попросил Моцарта дать ему тему для импровизации и начал вдохновенно развивать ее. Моцарт насторожился, он сразу понял, что перед ним — исключительное дарование. Он тихо встал и на цыпочках, чтобы не мешать играющему, пошел в соседнюю комнату, где сидели его друзья. «На этого обратите внимание, — взволнованным шепотом сказал он, — этот заставит когда-нибудь мир говорить о себе».

Бетховену удалось получить у Моцарта всего несколько уроков по композиции. Он вынужден был уехать обратно в Бонн к тяжело заболевшей матери. Больше они с Моцартом не встречались...

«МОЯ ОПЕРА ПРОШЛА НА СЦЕНЕ И ПОИСТИНЕ С САМЫМ ШУМНЫМ УСПЕХОМ»

Легенда о Дон-Жуане, дерзком вольнодумце и любителе женщин («крайне распущенном кабальеро», как он поименован в списке действующих лиц оперы), много раз разрабатывалась в европейской литературе. На этот излюбленный еще со Средних веков сюжет в XVII, XVIII веках, да и позже писались театральные пьесы, оперные и даже балетные либретто. (Вам знаком, конечно, обаятельный и бесстрашный Дон Гуан, выведенный Пушкиным в его «Каменном госте».)

Идею создать оперу о легендарном соблазнителе подсказал композитору Да Понте, уже сотрудничавший с ним в «Свадьбе Фигаро». Он же сочинил либретто, и опять на итальянском языке.

Моцарт начал работу над сочинением музыки еще в Вене и продолжил ее в Праге. Спектакль был подготовлен за очень короткий срок. Стремительно приближался день премьеры, а увертюра еще не была готова. Наконец Моцарт написал ее, как говорится, на одном дыхании в ночь перед генеральной репетицией.

Премьерой дирижировал он сам. Музыканты и слушатели встретили его появление в оркестре бурей аплодисментов и восторженными криками. Что творилось по окончании спектакля — описать невозможно, это надо было видеть...

Вспомним сюжет оперы. Дон-Жуан в поединке убивает Командора, отца донны Анны, любовь которой он хотел завоевать. Это не мешает ему отправиться на поиски новых любовных приключений. Объектом его домогательств становятся, помимо донны Анны, и юная крестьянка Церлина, и донна Эльвира, которую он уже успел однажды соблазнить и бросить. Дон-Жуан ловко ускользает от