Лучшие сочинения по литературе XIX и XX веков - Ручей

безобидный: «Скорее / головы канарейкам сверните — /чтобы коммунизм / канарейками не был побит!»

В своем стремлении создать «поэзию для всех, а не только для избранных», Маяковский сознательно отказался от лирики, наступив «на горло собственной песне». Мандельштам предупреждал, что «поэзия, освобожденная от всякой культуры, перестанет вовсе быть поэзией». Но, к счастью, этого не случилось с лирикой Маяковского, ведь для него до конца его дней, вопреки всем разочарованиям, как идейным, так и личным, современная ему эпоха оставалась овеянной поэзией революции. Поэтому Маяковский сохранил свой удивительный дар облекать в стихотворную форму самые прозаичные вещи и понятия окружающей его действительности.

«Стихотворения Маяковского все время на острие комического и трагического» (Ю.Н. Тынянов)

В стихотворениях Владимира Владимировича Маяковского удивительным образом сочетается трагическое и комическое. Одной из наиболее ярких сторон поэтического творчества Маяковского является именно сатира, блестящим мастером которой он считается по праву. Высокий лирический пафос сосуществует & его произведениях с беспощадностью и язвительностью по отношению к порокам советского общества. Свои сатирические стихотворения («Гимн судье», «Гимн ученому», «Гимн взятке») Маяковский называл «грозным смехом».

В «Гимне ученому» обличается наука как оторванная от действительности, равнодушная к людям область знания. Вырисовывается фигура известного ученого, в описании которого Маяковский пользуется гиперболой и гротеском и лишает своего персонажа всех человеческих качеств. Перед читателем человек, даже «не человек, а двуногое бессилие, с головой, откусанной начисто». Комизм состоит в том, что ученому надо чем-то думать, а, судя по всему, так как головы у него нет, думать нечем. С одной стороны смешно, с другой — жаль, что современная Маяковскому наука, по его мысли, находилась в столь бедственном положении.

Маяковский отчетливо понимал, что, перед тем как менять все общество, надо изменить человека. Одним из первых поэт начал высмеивать мещанство, бюрократизм. По моему мнению, «Хорошее отношение к лошадям» — стихотворение, которое действительно находится на острие комического и трагического. «Гриб. Грабь. Гроб. Груб», — как будто копыта стучат по мостовой. А на самом деле перед нами всплывают реалии современного Маяковскому времени: грабежи, грубость, смерть. За малозначительным, как кажется, фактом, а именно падением лошади, скрывается боль, страх, трагедия живого существа. Причем праздные зеваки, «штаны пришедшие Кузнецким мостом клешить» лишь смеются над животным. Но людям, как и лошадям, тоже бывает больно и страшно («все мы немножко лошади, / каждый из нас по-своему лошадь»). А лошадь вдруг, на удивление всем, встает, идет и становится в стойло. Это олицетворяет победу добра над злом, жизни над смертью.,

В стихотворении «О дряни» Маяковский выражает опасения за то, что чиновники скоро станут хозяевами страны. Героям, боровшимся за советскую власть и защищавшим советскую страну, противопоставляются мещане. Это воспринимается Маяковским трагично, и он старается высмеять чиновников. Он характеризует их как «дрянь», «мурло», «мразь». Они прятались, скрывались где-то во время революции, а теперь «Наскоро оперенья переменив, / и засели во все учрежденья».

Сильны в творчестве Маяковского сатирические традиции Гоголя. Маяковский развил гиперболизм Гоголя, «огромил мир мощью голоса». О связи сатиры Маяковского и Гоголя писал А. Белый: «Маяковский побил никем до него не побитый рекорд гоголевского гиперболизма...».

Гротесковая лирика не существовала до Маяковского в русской поэзии, но она возникла в русле литературной традиции, использовала уже открытые приемы и средства художественной выразительности.

В стихотворении «Чудовищные похороны» поэт рисует фантастическую картину похорон смеха. Здесь мы встречаемся с иронической характеристикой олицетворенных понятий («большой, носатый... армянский анекдот»), гротесковые сравнения («а если кто смеется, — кажется, что ему разодрали губу»), но общая интонация стихотворения скорее трагическая: мотив исчезновения юмора — не материал для сатиры. История литературы свидетельствует, что гротеск, фантастику чаще использует именно сатира, в которой смех приобретает горький, остро драматический или трагический характер.

Поздняя поэзия Маяковского пронизана юмором — задорным и грустным, добрым и сердитым. Он выступает против «всякой дряни», громя ее «кавалерией острот». Маяковский сделал поэтическое слово средством оценки явлений и событий, происходящих в общественной жизни. Действительно, стихотворения Маяковского всегда на острие, на грани комического и трагического. Порой даже не знаешь, как реагировать на то или иное стихотворение. С одной стороны, в нем затронуты серьезные проблемы, которые заставляют задуматься о современной Маяковскому жизни и посочувствовать миллионам людей, с другой стороны, Маяковский передает их в комической, сатирической форме и нельзя не улыбнуться.

Образ героя-бунтаря в поэзии В. В. Маяковского 

Творчество Маяковского всегда вызывало острые споры. Поэт был человеком страстным, непокорным, гордым, дерзким, бескомпромиссным, талантливым. Кроме того, само время было проникнуто духом перемен, и Маяковский почувствовал этот дух, выразил его в своих стихах. Современная поэту жизнь была враждебна ему. Он протестует против всего миропорядка, отрицание приобретает всеобщий, абсолютный характер: «Я над всем, что сделано, ставлю «nihil». Маяковский заявляет о своем нигилизме со страстностью и самоуверенностью Базарова. Получается, что у бунтарства Маяковского еще и литературные корни.

Юный Маяковский буквально ворвался в поэзию, заявив о себе как о яркой индивидуальности, цель которой — не просто сказать новое слово в искусстве, а создать искусство совершенно новое. В 1912 году Маяковский примкнул к группе футуристов, в которую входили Бурлюк, Хлебников, Каменский, Крученых. Футуристы провозгласили себя творцами нового искусства. По существу, в их планы входило переделать жизнь — ни больше, ни меньше. Футуристы выступали против мещан, против «жирных буржуа», против обывательских вкусов. Это был бунт против общества, а Маяковскому близки были революционные настроения. Отрицалось все, даже традиционная грамматика, утверждались новые ритмы и рифмы в поэзии, соответствующие требованиям бурного времени начала XX в. Футуристы считали, что новое искусство способно преобразить мир. Эта программа была революционной, не только разрушительной, но и преобразующей.

Уже по названиям многих ранних произведений Маяковского можно судить о бунтарском характере его творчества («Нате!», «Вам!», «Надоело!»). Автор и лирический герой практически совпадают. Маяковский бросает вызов обществу от своего имени. В стихотворении «Нате!» лирический герой не просто противопоставлен мещанской толпе, он презирает, ненавидит ее, сравнивает с вызывающей брезгливость и отвращение вошью: «Толпа озвереет, будет тереться, / ощетинит ножки стоглавая вошь». Это стихотворение поэт буквально кинул в лицо благопристойной публике на открытии кабаре «Розовый фонарь». Разгорелся скандал, который и был нужен Маяковскому. Он намеренно шокировал публику, вызывающим было все — и внешний вид, и стихи.

Образ героя-бунтаря ярко воплощен в поэме с эпатирующим и странным названием «Облако в штанах». Категоричность суждений лирического героя напоминает о бескомпромиссности и бунтарстве Базарова. Кстати, споры Базарова и Кирсанова касались тех