Василий Пушкарёв. Правильной дорогой в обход - Катарина Лопаткина

Любовь Попова не была эмигранткой – она жила и работала в Москве. В мае 1924 года она в возрасте 35 лет умерла от скарлатины.

137

Марк Шагал «Красный еврей» (1915, ГРМ)

138

Илья Машков «Портрет Евгении Ивановны Киркальди (Дама с китаянкой)» (1910, ГТГ)

139

Илья Машков «Натюрморт с парчой» (1914, ГРМ)

140

На иллюстрации приведена работа Фалька «Эскиз грима для В. Зускина и С. Михоэлса» (картон, темпера, 1926) к спектаклю «Ночь на старом рынке» (по поэме И. Л. Переца) в театре ГОСЕТ. Эту работу Александр Маршак, наряду с другими произведениями Фалька снимал дома у вдовы художника А. В. Щекин-Кротовой. В настоящее время произведение находится в Москве, в собрании Государственного центрального музея им. А. А. Бахрушина. См.: Золотоносов М. Н. Диверсант Маршак. С. 49, 181.

141

Александр Тышлер «Девушка под кровлей. Вариации на тему Анастасии Тышлер» (холст, масло, 1930-е). Картина была снята в доме у Ильи Эренбурга, которому тогда принадлежала эта картина. См.: Золотоносов М. Н. Диверсант Маршак. С. 49.

142

Евдокия Николаевна Глебова (Филонова) (1888–1980).

143

Евдокия Николаевна Глебова передавала работы Филонова на временное хранение в Русский музей 26 сентября 1959 года. См: Золотоносов М. Н. Указ. соч. С. 49.

144

Павел Филонов. После налета (1938; ГРМ).

145

На иллюстрации представлена работа Павла Филонова «Корабли» (1913–1915, ГРМ).

146

Павел Филонов. Животные. Картон, масло. (1925–1926, ГРМ).

147

Павел Филонов. Лики. (1940, ГРМ)

148

Размик Хачикович Мурадян (р. 1938) – советский и российский скульптор-монументалист.

149

Marshack A. The Art of Russia That Nobody Sees//Life, 1960. Vol. 48. № 12. March, 28. P. 60–71.

150

Костаки Г. Мой авангард. Воспоминания коллекционера. М.: Modus graffiti, 1993. С. 92.

151

Выступления Василия Пушкарёва на заседании Клуба любителей книги в Центральном доме работников искусств в Москве (1974). ОР ГРМ ф. 213 оп. 1 д. 16 л. 12.

152

В. А. Пушкарёв. Буклет к 75-летию со дня рождения. М., 1990.

153

Пушкарёв В. А. Как это было… // Наше Наследие. 1993. № 28. C. 132–138.

154

Судьба картины Герасимова Пушкарёву виделась особенно несправедливой и наглядно иллюстрирующей «перекосы» советской культурной политики: «Написанная в 1933 году, картина оказалась не нужной художественным музеям и долгие годы томилась в запасниках Центрального музея Советской армии в Москве. Правда она была показана на выставке, посвящённой тридцатилетию РККА в Москве и Ленинграде, Киеве и Харькове. Потом на Биеннале в 1934 году, на персональной выставке художника в 1936 и в Париже – в 1937. И снова, накатанная на вал, пролежала в запасниках музея до 1962 года, пока я её не забрал в Русский музей … Ещё раз с невероятным трудом Сергею Васильевичу удалось буквально вырвать картину из запасника и показать в Румынии на своей персональной выставке в 1959 году. Но это было уже другая эпоха, а в 1947 году была уничтожена Академия художеств СССР и началась борьба за чистоту социалистического реализма, началась «охота на ведьм» (а наши советские ведьмы, как известно, ходили в облике «формалистов»), С. В. Герасимов был освобождён от директорства в Институте им. Сурикова, затем удалён и от преподавательской деятельности. Были изгнаны из института и лишены работы Фаворский, Матвеев, Осьмёркин, Дейнека. Конечно, не одновременно и не все вместе! Это делалось аккуратно, методично, с «демократическим подходом» и с персональными выводами, не сразу со всех мест выгоняли: сначала с одного, через некоторое время – с другого, потом – третьего. И среди этого … вдруг персональная выставка одного из формалистов. Ничего удивительного: во-первых, выставка была организована по просьбе румынской стороны, а мы в этих случаях держали «хвост трубой», во-вторых, организатором был Союз художников СССР – всё-таки общественная, а не государственная организация, и самое главное тогда процветала двойная практика: внутри страны нельзя было разлагать народ формалистическим искусством, а за пределами нашей родины – можно! И, пожалуй, ни одна выставка современного искусства, идущая в то время за рубеж, кто бы её ни формировал, не обходилась без формалистического искусства!». См.: Пушкарёв В. А. Как это было… C. 137.

155

Пушкарёв В. А. Выставка, которой могло не быть // Наше Наследие. 1991. № 24. C. 28–29.

156

Пушкарёв В. Как открывали и закрывали Филонова. Воспоминания бывшего директора Русского музея // Литературная газета, 9 ноября 1988 № 45 (5215). С. 8–9.

157

Согласно документам, полотно «Старая Руза» (1913) было приобретено

Русским музеем в 1967 году, через девять лет после смерти художника.

158

Елена Михайловна Бебутова (1892–1970) – советская художница, живописец, график, театральный художник и сценограф, жена П. В. Кузнецова.

159

Павел Кузнецов. Портрет Е. М. Бебутовой (с кувшином). 1922. Холст, масло. ГТГ.

160

ОР ГРМ ф. 127 оп. 1 д. 53 л. 1.

161

Костаки Г. Мой авангард. Воспоминания коллекционера. М.: Modus graffiti, 1993. С. 90–92.

162

Так в фильме «Тихая война Василия Пушкарёва» сотрудников Третьяковской галерее называет Дмитрий Сарабьянов.

163

16 мая 1958 года приказом Министерства культуры № 336 архив был преобразован в Специальное централизованное хранилище художественных произведений, которое было переподчинено Отделу изобразительного искусства и охраны памятников Министерства культуры СССР. Впервые Плотницкая башня как спецхран живописи упоминается в статье М. Семёнова «Судьба картины» в газете «Советская культура» от 23 июня 1988 года.

164

Приказ Министерства культуры СССР № 590 от 10 ноября 1970 года.

165

Золотоносов М. Н. Указ. соч. С. 44, 168. Нет сомнения, что именно такой «раздел» произведений из спецхрана виделся Пушкарёву справедливым. Он писал: «Что же касается Третьяковской галереи (распоряжение относилось ко всем художественным музеям), которая всегда считала, что именно она и есть законодатель в области искусства, то она поступила и на этот раз очень просто: отобрала ненужные ей картины и передала их другим музеям. Я говорю «и на этот раз», потому что ещё в 1929-1930-х годах галерея передала только Русскому музею 10 ранних работ Кандинского, по две работы Лентулова и Ларионова, три работы Машкова и некоторых