Творческий акт. Способ существования - Rick Rubin

многие продолжают делиться своими работами и рискуют подвергнуться критике. Как будто у них нет другого выбора. Художник - это их сущность, и через самовыражение они обретают целостность.

Если автор настолько боится осуждения, что не может двигаться дальше, то, возможно, желание поделиться своим творчеством не так сильно, как желание защитить себя. Возможно, искусство - это не их роль. Их темперамент может быть направлен на другое занятие. Этот путь не для всех. Невзгоды - часть процесса.

Мы не обязаны следовать этому призванию, потому что у нас есть талант или умение. Стоит помнить, что мы благословлены тем, что имеем возможность творить. Это привилегия. Мы сами выбираем это. Нам никто не приказывает этим заниматься. Если мы не хотим этого делать, давайте не будем этого делать.

Некоторые успешные художники глубоко неуверенны в себе, занимаются самосаботажем, борются с зависимостью или сталкиваются с другими препятствиями на пути к созданию и распространению своих работ. Нездоровая самооценка или жизненные трудности могут подпитывать великое искусство, создавая для художника глубокий колодец инсайтов и эмоций, из которого он может черпать. Они также могут стать препятствием на пути художника к созданию большого количества работ в течение длительного периода времени.

Люди, испытывающие особые трудности в этом смысле, как правило, не могут создавать творческие произведения снова и снова. Это происходит не потому, что они не способны к творчеству, а потому, что они смогли преодолеть свои проблемы лишь один или два раза и выпустить отличную работу.

Одна из причин, по которой многие великие художники умирают от передозировки в начале своей жизни, заключается в том, что они употребляют наркотики, чтобы заглушить очень болезненное существование. Причина боли - в том, почему они стали художниками: в их невероятной чувствительности.

Если вы видите огромную красоту или огромную боль там, где другие люди не видят почти ничего или вообще ничего, вы постоянно сталкиваетесь с большими чувствами. Эти эмоции могут сбивать с толку и переполнять. Когда окружающие не видят того, что видите Вы, и не чувствуют того, что чувствуете Вы, это может привести к чувству изоляции и общему ощущению непринадлежности, чуждости.

Эти заряженные эмоции, мощные, когда они выражены в работе, - те же самые темные тучи, которые просят заглушить их, чтобы дать возможность заснуть или встать с постели и встретить день утром. Это благословение и проклятие .

Придумать

Эмоциональные потоки сомнений в себе могут служить искусству, но могут и мешать творческому процессу. Начало работы, завершение работы, передача работы - это ключевые моменты, в которых многие из нас застревают.

Как нам двигаться дальше, учитывая истории, которые мы сами себе рассказываем?

Одна из лучших стратегий - снижение ставок.

Мы склонны думать, что то, что мы создаем, - самое важное в нашей жизни, что оно будет определять нас вечно. Подумайте о том, чтобы двигаться вперед с более точной точки зрения, что это небольшая работа, начало. Задача состоит в том, чтобы завершить проект и перейти к следующему . Следующий - это ступенька к следующей работе. И так продолжается в продуктивном ритме всю вашу творческую жизнь.

Любое искусство - это работа над собой. Полезно рассматривать произведение, над которым мы работаем, как эксперимент. В котором мы не можем предсказать результат. Каким бы ни был результат, мы получим полезную информацию, которая пригодится для следующего эксперимента.

Если исходить из того, что нет правильного или неправильного, хорошего или плохого, а творчество - это просто свободная игра без правил, то легче с радостью погрузиться в процесс создания вещей.

Мы играем не для того, чтобы выиграть, а для того, чтобы играть. А в конечном счете, игра - это удовольствие. Перфекционизм мешает удовольствию. Более искусная цель может заключаться в том, чтобы найти комфорт в процессе. Делать и выкладывать последовательные работы с легкостью.

Оскар Уайльд говорил, что некоторые вещи слишком важны, чтобы относиться к ним серьезно. Искусство - одна из таких вещей. Установление низкой планки, особенно в начале пути, позволяет играть, исследовать и испытывать, не привязываясь к результатам.

Это не просто путь к более благожелательным мыслям. Активная игра и эксперименты до тех пор, пока мы не будем счастливо удивлены, - вот как проявляется лучшая работа.

Другой подход к преодолению неуверенности - наклеить на нее ярлык. Я работал с одним художником, который был заморожен сомнениями и не мог двигаться вперед. Я спросил, знаком ли он с буддийским понятием "папандха", которое переводится как "преобладание мыслей". Это говорит о склонности ума реагировать на наши переживания лавиной мысленной болтовни.

Он ответил: "Я точно знаю, что это такое. Это я".

Теперь, когда у него появилось название того, что его сдерживало, он смог нормализовать свои сомнения и не воспринимать их так серьезно. Когда они появлялись, мы называли их "папанча", замечали их, а затем двигались вперед.

Я был на встрече с другой артисткой, которая только что выпустила очень успешный альбом, но боялась работать дальше и перечисляла разные причины, по которым она не хочет больше заниматься музыкой. Всегда есть веские причины не продолжать.

"Все в порядке, ты можешь больше никогда не заниматься музыкой. В этом нет ничего плохого. Просто прекрати, если это не приносит тебе счастья. Это твой выбор".

Как только я это сказал, выражение ее лица изменилось, и она поняла, что ей приятнее творить, чем не творить.

Благодарность также может помочь. Осознание того, что вам повезло, что вы занимаете должность, которая позволяет вам творить и, в некоторых случаях, получать деньги за то, что вы любите, может склонить чашу весов в пользу работы.

В конечном счете, желание творить должно быть сильнее страха перед этим.

Даже у самых выдающихся артистов этот страх никогда не проходит. Один легендарный певец, несмотря на то, что выступал более пяти десятилетий, так и не смог избавиться от страха перед сценой. Несмотря на то, что страх был настолько сильным, что ему становилось плохо, он все равно каждый вечер выходил на сцену и показывал завораживающее шоу. Принимая сомнения в себе, а не пытаясь их устранить или подавить, мы уменьшаем их энергию и помехи.

Следует отметить различие между сомнениями в работе и сомнениями в себе. Примером сомнения в работе может быть фраза: "Я не знаю, насколько хороша моя песня". Сомнение в себе может звучать так: "Я не могу написать хорошую песню".

Эти утверждения отличаются друг от друга как по точности, так и по