Вера Дулова. Воспоминания. Статьи. Документы - Наталия Хамидовна Шамеева

учить детей в восемь, девять лет. И они сразу же играют на больших арфах. Арфовые классы есть почти во всех районных школах-семилетках и в каждом училище. Закончив семилетку, молодая арфистка поступает в училище и затем в консерваторию. У кого нет своих инструментов, занимаются в школе. Консерватория, если требуется, даёт студенту инструмент домой напрокат.

— Я знаю, что в нашей стране существует большая проблема с арфами? Мы делаем свои инструменты?

— Да. Их производство началось прямо у меня на глазах. В 1937 году, когда я стала преподавать в училище, два молодых человека — Сергей Майков и Алексей Каплюк — начали у меня заниматься. Они не показывали особого рвения, но они были хорошие ребята. Однажды они пригласили меня к себе за город в гости. Дом был полностью автоматизирован! Они только нажимали кнопки, и всё появлялось или исчезало как по мановению фокусника. Они нажимали кнопку, и из стены выезжала кровать. Нажимали другую, и весь сад мгновенно поливался водой.

Я сказала им, что они зря растрачивают свой талант — что они должны ремонтировать арфы. Ситуация с арфами была просто катастрофической. Мы их не производили ни до, ни после Революции. Было много иностранных арф — старых французских больше, американских меньше, но их состояние было весьма плачевным. Никто не знал, как их ремонтировать. Я дала ребятам разобрать свою старую арфу. Они отлично починили её, отремонтировали несколько других, а затеми решили сами сделать арфу. Это была нелёгкая задача, должна Вам сказать. Педальный механизм (семь педалей) сам по себе очень сложен. Они почти закончили инструмент, но началась война. Конечно, они всё бросили.

Незадолго до победы Сергей Майков вернулся домой весь израненный. Когда он был готов приступить к работе, мы объединили усилия. Наконец наша первая русская арфа была готова. Моя столовая была превращена в мастерскую. Для всех нас стал праздником тот день, когда в Бетховенском зале наша арфа держала экзамен. Она стояла рядом с французским, американским и английским инструментами. В экспертную комиссию вошли композиторы Шостакович и Хачатурян, дирижёры Пазовский, Файер и Голованов и другие. Они пришли к заключению, что наша арфа звучит так же хорошо, как и иностранные. И тогда же было решено начать производство советских арф.

На Фабрике музыкальных инструментов имени Луначарского в Ленинграде, где производили щипковые инструменты, был открыт цех. Как раз в это время с фронта вернулся Каплюк — без единой царапины! — и включился в производство.

К сегодняшнему дню фабрика сделала 600 арф и производит девятую серию. Именно благодаря выпуску своих инструментов у нас появилось большое количество студентов-арфистов, а игра на арфе поднялась на такую высоту. Американские арфы превосходны, но они стоят 5500 долларов каждая. А Советская — всего 1650 рублей. Каждый, кто хочет серьёзно заниматься на арфе, может сейчас купить инструмент.

— И последний вопрос. С каким чувством Вы едете в Америку?

— У меня сердечные отношения с американскими арфистами. Меня очень тепло принимали, когда я последний раз была в Америке. Это будет мой третий визит, и я буду рада увидеть моих старых друзей.

Прикосновение[71]

Надежда Кожевникова

Одна сестра играла на скрипке, другая — на рояле. Мама пела, а к папе ходили ученики с чёрными удлинёнными футлярами, томились в передней, ожидая своей очереди. В консерваторских классах было холодно, руки совсем не двигались, и вот папа приводил своих студентов домой. В комнате — буржуйка, постепенно пожиравшая мебель и книги. Старшая сестра плакала, на рояле приходилось в перчатках играть. Да что там говорить, двадцатые годы.

Жили. В одной комнате — четыре музыканта. С ума сойти, такая мешанина звуков! Ведь все занимались одновременно. А тут и младшей, Верочке, обучаться пора пришла. То, что она может выбрать другую профессию, никому и в голову не приходило. В этой музыкальной династии бабушка, Александра Юрьевна Зограф-Дулова, была любимой ученицей Н. Г. Рубинштейна. Да, судьба решена. Только и только — музыка.

— Ну, а на чём ты, Верочка, играть хочешь?…

Мамины вокализы, пальцы сестры в шерстяных перчатках, точно зверьки, бегают по клавиатуре. Гаммы, гаммы. И постоянно звучит скрипка — папа, студенты, сестра.

— Я бы хотела.

И неожиданно для самой себя:

— На арфе.

…Она эту арфу и не видела-то никогда! И не слышала. Так вдруг в голову взбрело: арфа. А что это такое? Папа попытался объяснить: «Арфа будто в рояль вложена. Видишь, если крышку раскрыть. И вообще все инструменты от неё произошли. Ни виолончелей, ни скрипок ещё не было, а арфа была…»

Решили Веру показать Ксении Александровне Эрдели — выдающейся арфистке. Посмотрит, посоветует, может, действительно попробовать?…

…В углу комнаты в тёмном чехле стояло что-то похожее, как показалось Вере, на очень большой утюг. Подошла, отогнула край чехла, увидела позолоту, узорчатую лепку, какая бывает на рамах музейных картин. «Неужели на этом играют». Оглянулась, никто не видит. Тронула пальцем струну: звук глуховатый, а рояль пел, и скрипки пели. Прикрыла чехол. Уселась на диван, на прежнее место — ждать. В комнату вошла Ксения Александровна Эрдели.

Арфа, этот древнейший инструмент, ценимый за своё утончённое звучание, акустическое своеобразие, оставался столетиями в положении ограниченном, подчинённом. А сам образ арфистки — легчайшее касание струн, похожее на движение вышивальщицы, кружевницы, — вызывали ощущение чего-то очень далёкого, несовременного, не соответствующего той жизни, в которой мы живём. Арфа чересчур изысканна, что ли.

А потом, что на ней можно играть? Переливчатый, хрупкий звук, завораживающие, струящиеся пассажи, а как же ломкий ритм, нерв, пульс современности?…

Народная артистка, лауреат Государственной премии, профессор Вера Георгиевна Дулова за последние годы создала целый цикл концертов «Музыки для арфы». В это почти антологическое собрание вошли произведения русской, советской и зарубежной арфовой музыки с XVI века до наших дней. Рамо и Люлли, Рибайя и одновременно с ними Равель, Дебюсси, Бриттен, Хачатурян, Прокофьев. Чтобы сочетать такое разнообразие музыкальных эпох, стилей, авторских индивидуальностей, каково же должно быть мастерство исполнителя! Как должен знать