Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи - Старшинов Александр

Как и во многих восточных странах, в Южной Корее преобладает традиционное общество, поэтому семья — это не только ячейка общества, но и самое главное в жизни среднестатистического, выращенного в конфуцианстве корейца.

Пословица «Одной рукой в ладоши не хлопнешь», как нельзя лучшим образом отражает традиционное отношение корейцев к семье. Именно семья является тем местом, где человек учится социализироваться. В. Н. Дружинин в своей книге «Психология семьи»179 говорит, что в семье человек перенимает образцы поведения, социальные нормы и ценности, нужные для встраивания и нормального функционирования в обществе, формирует эмоциональные связи и привязанности, овладевает языком и традициями общества. Именно в семье человек проходит самые важные этапы жизни: рождение, взросление, учебу, работу, старость и смерть.

Издревле сложилось так, что родители подбирали наилучшую, по их мнению, пару для своего ребёнка. Оценивали статус семьи в обществе, образованность, чин и внешность будущего супруга или супруги для своих детей. Эта традиция сохранилась и до наших дней, но только в семьях чеболей — богатых владельцев корпораций. В обычных же семьях дети сами выбирают вторую половинку, но ждут одобрения родителей.

Хотя мейстримом кинематографа 1960-х продолжали оставаться семейные мелодрамы, такие как «Ещё один раз, несмотря на ненависть»180, стоит отметить, что корейский кинематограф 1960-х был довольно разнообразен жанрово, быстро впитывая в себя влияние западного кинематографа. Помимо типичных семейных драм, здесь существовали и нуарные детективы («Черные волосы»181 Ли Манхи), фильмы ужасов («Кладбище Вольха»182 Квон Чхольхи) и триллеры («Лестница дьявола»183 Ли Манхи), авторские фильмы («Пустой сон»184 Ю Хёнмока, «Деревня у моря»185 или «Туман»186 Ким Суёна), исторические драмы («История Чхунхян»187, «Сон Чхунхян»188, отдельно стоит отметить «Закон эпохи Корё»189 Ким Гиёна). Тем не менее, несмотря на наличие образцов действительно качественного кинематографа, общее качество фильмов продолжало падать и действительно достигло одной из низших точек в 1970-х годах — во многом из-за некомпетентной кинополитики правительства.

Со стилевой точки зрения, однако, режиссеры 1960-х оказали большое влияние на историю корейского кинематографа, так как именно они начали расширять существующий киноязык, перестав ориентироваться лишь на классические голливудские фильмы. К примеру, «Туман» Ким Суёна, «Дорога домой» Ли Манхи, фильмы Ю Хёнмока, «Генеральские усы» 1968 года Ли Сонгу являются типично модернисткими фильмами, чем-то похожими на европейский кинематограф того времени. Более того, по сути, именно режиссеры 1960-х годов вводят тему эротизма и чувственности в корейский кинематограф, тем самым раздвигая рамки конфуцианской традиции как в тематическом плане («Пустой сон» Ю Хёнмока), так и в плане визуальном («Женщина в стене»190 Пак Чонхо и «Евнух»191 Син Санока). Интересно отметить, что эти темы вызвали не только общественное обсуждение, но и противодействие властей, хотя в некоторых случаях это было мотивировано скорее политическими причинами (в случае Ю Хёнмока), нежели заботой о национальной психике.

Можно сказать, корни у этого сорняка слишком глубоко под землей. Впервые на корейском полуострове буллинг был официально зарегистрирован в период правления династии Ли (1390—1910). Это был культурный обычай среди офицеров для новичков Синчхамне. Этот официальный приветственный ритуал держался в секрете от новых офицеров и длился примерно две недели. Новички подвергались всем видам издевательств: физическим, словесным и реляционным формам буллинга. Например, раскрашивание лиц грязью, удары палками, прыжки на спину жертвы, оскорбления и социальное игнорирование192. В это же время было зафиксировано первое самоубийство одного из офицеров, причиной которого стало Синчхамне. Со временем формы проявления травли изменились, и буллинг предстал перед нами, каким мы видим его сегодня.

Как распознать сорняк?

Го Хёджин суммирует многогранность проявлений буллинга в концепции «четырех Пи» («4PS»): cила (Power), болезненные последствия буллинга (Painful), повторяемость (Persistence), преднамеренность (Premeditation)193. Запомним эти характеристики для понимания анализа природы буллинга в южнокорейском кино.

Где растет сорняк?

Явление буллинга само по себе проявляется в любой форме во взаимоотношениях членов закрытых сообществ, но хочется сделать акцент на травле в южнокорейских образовательных учреждениях. Школа — первая осознанная социальная ячейка, в которую ребенок погружается обособленно от своих родителей. Здесь дети осознанно получают свою первую социальную роль. В Южной Корее школьный буллинг представляет собой серьезную проблему общества, существует не только официальный термин хаккё пхоннёк, который переводится как школьное насилие, но есть и вантта — сленговое слово, которые было придумано самими учениками в конце 90-х годов194. Буквально ванттой называют человека, изолированного и измученного большой группой людей. Из-за частых и громких случаев издевательств над жертвами в современной Южной Корее создаются специальные программы по борьбе с травлей, например, программа по предотвращению школьного насилия «Откроем сердца, тук-тук»195. Также правительство Южной Кореи вводит законы, предусматривающие наказание за буллинг, — «Закон о предотвращении и противодействии насилию в школе» (Закон №8887)196.

Но явление буллинга не остается за дверьми учебных заведений, и, помимо специалистов — психологов, преподавателей, кураторов и правительства, которые своими действиями пытаются снять с жертв буллинга социальную стигматизацию и выстроить безопасные паттерны социального поведения, к решению подключился еще и институт масс-медиа — ТВ-программы, шоу, музыкальная индустрия, кинематограф.

Как бороться с сорняком?

Кинематограф — зеркало общества, которое транслирует общественную повестку через экран. Кино фиксирует реальность, а затем проецирует ее на экран197. Получение финансовой выгоды не всегда является единственной мотивацией авторов кинокартин, кино — прежде всего инструмент, который используется исходя из собственных целей, одной из которых, является послание сообщения в массы. Зрители воспринимают кино как иную реальность и равняются на героев любимых фильмов. Любое транслируемое через фильм сообщение может задавать модель поведения для своего зрителя. Сообщения, передаваемые в кино, используют механизмы символов, что существуют в сознании людей в форме слов, звуков, диалогов, музыки, поведения героев198. Ценности, взгляды, страхи, мечты — через кино режиссер способен влиять на общество.