Большая Советская Энциклопедия (СЛ) - БСЭ БСЭ

  Несмотря на распространение формального экспериментирования (скульпторы Я. Савиншек, С. Тихец, живописец Я. Берник), ведущую роль сохранило искусство, посвященное революционной и народно-освободительной борьбе, жизни народа (скульпторы Л. Долинар, братья Калин, Ф. Смерду, К. Путрих, Д. Тршар; живописцы Г. А. Кос, Б. Якац, С. Пенгов). Остроэкспрессивны портреты Г. Ступицы, фольклорной сказочностью проникнуты работы Ф. Михелича. Выделяются также мозаики М. Прегеля, витражи С. Крегара.

  В народном зодчестве приморских областей преобладают каменные дома, крытые черепицей и шифером, в восточных и приальпийских — деревянные и глинобитные, крытые соломой и гонтом. Входные галереи в северных районах часто украшаются резьбой. Распространены поливная жёлтая и зелёная керамика, шитьё золотом и серебром, вышивка и аппликация на коже, резьба по дереву, живопись на стекле.

  Музыка. В словенском музыкальном фольклоре бытуют лирические, шуточные, свадебные песни и старинные баллады. В альпийских, приморских и восточных районах С. распространено многоголосное пение, в юго-восточных районах обрядовые песни, т. н. коледы, исполняются преимущественно одноголосно. Народная музыка диатонична (см. Диатоника ), преобладает мажор. Для народных песенных мелодий характерны переменный метр, сложный ритм. Профессиональное музыкальное искусство развивается с 15 в.; создаются церковные хоры, певческие школы, цехи городских трубачей. Выдвигаются композиторы Б. Праспергиус, Ю. Слатконя (основатель венской придворной капеллы), Я. Галлус-Карниолус, мастер духовной и светской хоровой полифонической музыки (все они работали главным образом вне С.), в творчестве которых отразилось влияние религиозной драмы с музыкальными интермедиями (исполнялись иезуитами), протестантского церковного пения. В 17 в. среди канторов-органистов выделяются композиторы Г. Плавец (Плаутц), Я. К. Долар, И. Пош (Похиус) — авторы вокальных и инструментальных сочинений, в которых ощутимо воздействие итальянской оперной музыки (итальянские оперные спектакли давались в Любляне с 1660). Активизации творчества словенских композиторов способствовали созданные в Любляне Филармоническая академия (с 1701), Сословный театр (с 1765), Филармоническое общество (с 1794, при нём в 1816 открылись инструментальные и певческие классы, позднее преобразованные в музыкальную школу), музыкальные классы при педагогическом училище (с 1815). Среди композиторов С. конца 17 — начала 19 вв. — Я. Ю. Хочевар и М. Чадеж (музыка к католическим представлениям), Я. Б. Хёффер и М. Омерза (оратории), Я. Зупан («Белин» — первая опера на словенском языке, 1780 или 1782), Я. Новак (музыка к комедии А. Т. Линхарта по Бомарше «Весёлый день, или Матичек женится», 1790), Л. Долинар и Г. Рихар (в их сочинениях наметились национальные черты). Под влиянием национально-освободительного движения в 19 в. композиторы стремились к утверждению национального музыкального искусства. Черты национального стиля, проявившиеся в сочинениях М. Вилхара и Ю. Флейшмана, Г. и К. Машеков, Б. Поточника, развивавших жанр массовой патриотической песни (середина 19 в.), усилились у композиторов романтического направления Б. Ипавца, Д. Енко (первые романсы и хоры на словенские тексты) и др. Утверждению национального искусства способствовало музыкальное общество «Глазбена матица» (с 1872, Любляна), объединившее музыкантов С. Оно издавало произведения словенских композиторов, открыло музыкальную школу (1882), организовало хор (1891), симфонический оркестр (Словенская филармония, 1908—13). Национальные оперы и оперетты ставились в Словенском театре (с 1892). В конце 19 — начале 20 вв. оперную и оркестровую музыку писали Ф. Гербич, А. Фёрстер (опера «Гореньский соловей»). Важную роль в развитии музыки начала 20 в. сыграл журнал «Novi akordi» (1901—1914), вокруг которого объединились многие композиторы, крупнейшие — Г. Крек, Э. Адамич, Р. Савин (оперы «Прекрасная вида», «Матия Губец» и др.), А. Лайовиц (симфоническая поэма «Песня осени», «Псалом» и другие хоровые сочинения). После образования Югославии появился ряд музыкальных организаций и учебных заведений, реорганизованы старые — люблянская музыкальная школа преобразована в консерваторию (1919; с 1924 — Государственная консерватория, с 1939 — Академия музыки). В Любляне работали Музыкально-исторический институт (с 1934), филармония (1936—41). Основоположник современной национальной композиторской школы — С. Остерц. В 1920—30-е гг. развивается творчество В. Мирка, М. Козины, М. Когоя (опера «Чёрные маски», по Л. Н. Андрееву), в 1930—40-е гг. — Б. Арнича, М. Бравничара. В народной Югославии созданы Словенская филармония (1947; с симфоническим оркестром и хором), хор и оркестр лёгкой музыки при люблянском Радио и телевидении, институт музыковедения при Люблянском университете. Выходит журнал «Slovenska glasbena revija». Организованы музыкальные коллективы в Мариборе, Осиеке и других городах. Среди современных музыкантов — композиторы Д. Швара, П. Рамовш, И. Петрич; музыковеды Д. Цветко, А. Риявец, Ф. Маролт; дирижёры Б. Лесковиц, С. Хубад, З. Циглич, Д. Жебре; пианисты и композиторы М. Липовшек, П. Шивиц; скрипач И. Озим; певцы Р. Францл, Л. Корошец, певица В. Буковец.

  И. М. Ямпольский.

  Театр. Первые театральные представления в С. — «школьная драма» и мистерии на нем. и лат. языках, показанные в 17 в. С 1721 в г. Шкофья-Лока исполнялись мистерии, написанные на словенском языке монахом Ромуальдом (Л. Марушич). Светский театр возник в 1-й половине 17 в. (немецкие и итальянские бродячие труппы, разыгрывавшие комедии, исторические драмы во дворцах знатных горожан и на площадях). В 1765 в Любляне открылся Сословный театр, где на немецком языке ставились пьесы А. Иффланда, А. Коцебу, с начала 19 в. — Ф. Шиллера, У. Шекспира и исторические драмы словенских авторов, написанные на нем. языке («Тетра» Б. Зупанчича и др.). В 1789 в Сословном театре словенские актёры-любители исполнили первую словенскую пьесу «Мицка — дочь жупана» А. Т. Линхарта (по мотивам нем. пьесы И. Рихтера). Комедия Линхарта «Весёлый день, или Матичек женится» (по мотивам «Женитьбы Фигаро» П. Бомарше) была известна в списках, но не была поставлена по цензурным условиям. После Революции 1848—49 в Любляне и других городах возникают многочисленные любительские кружки при словенских читальнях. В их репертуаре — переделки современных немецкой и чешской драматургии, пьесы Линхарта. В 1867 в Любляне писатель Ф. Левстик основал Театральное общество, ставившее спектакли в Сословном театре (позднее — в помещении городской читальни); в репертуаре были бытовые комедии словенских авторов Ф. Целестина, Я. Керсника, Я. Алешовца. При Театральном обществе работала драматическая школа, издавались пьесы (серия «Словенская Талия»). В 1892 в Любляне был открыт Словенский театр. Первые профессиональные актёры С. (И. Борштник, З. Борштник-Звонарьева, И. Нолли. А. Данило-Церар, А. Веровшек и др.) сочетали в своём творчестве романтические и реалистические тенденции; первые режиссёры — И. Борштник, затем Р. Инеман. Для дальнейшего развития театра С. большое значение имела отечественная драматургия: исторические трагедии и реалистические пьесы Левстика, И. Юрчича, И. Стритара, отмеченные натуралистическими тенденциями драмы З. Кведер, Э. Кристана. Последний ввёл в словенскую драматургию тему борьбы рабочего класса за свои права («Верность», 1897). Важным этапом для театра С. стала драматургия И. Цанкара («Король Бетайновы», «Для блага народа», «Холопы»), которая отличается острой социальной тематикой, антибуржуазной направленностью, высокими художественными достоинствами.

  В период между 1-й и 2-й мировыми войнами заново сформировалась труппа Словенского национального театра, начал работать театр в Мариборе, появилась профессиональная режиссура. Много сделал для развития словенского театра режиссер Б. Гавелла, поставивший в 1931—34 в Словенском национальном театре пьесы М. Крлежи, произведения У. Шекспира, Мольера и др.; в театре работали также режиссёры Б. Крефт, С. Ян, О. Шест, Ц. Дебевец, позже — Б. Ступица; среди ведущих актёров Х. Нучич, И. Левар, М. Вера, М. Скрбиншек, М. Наблоцкая, М. Данилова. Во время 2-й мировой войны 1939—45 в партизанских отрядах выступали группы профессиональных актёров, драматург М. Бор создал пьесы о подпольщиках-коммунистах.

  В 1945 после освобождения от фашистской оккупации возобновляется деятельность театров в Любляне, Мариборе. Создано несколько новых театров, в том числе Городской театр в Любляне. В Словенском национальном театре в первые послевоенные годы работали режиссёры Гавелла, Б. Ступица, Ф. Делак, актёры Савка Север, Стане Север, В. Скрбиншек, В. Юван и др. В 1969 драматическая труппа Словенского национального театра гастролировала в СССР. В середине 70-х гг. в составе труппы — режиссёры Б. Крефт, М. Корун, Ж. Петан; актёры Ш. Дролчева, Д. Почкаева, М. Потокарьева, Б. Краль, Б. Сотлар, Ю. Соучек и др. Репертуар театра составляют словенская и зарубежная классика, пьесы современных словенских драматургов Б. Крефта, И. Потрча, М. Бора, драматургия А. П. Чехова, М. Горького. В 1974 сов. режиссёр А. А. Гончаров поставил в этом театре «Дети Ванюшина» Найденова. В Любляне работает Академия театрального искусства (с 1945), Словенский театральный музей, издающий с 1965 «Документы Словенского театрального музея».