Записки музыковеда 2 - Игорь Резников
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Уже в начале ХХ века Павла Григорьевича называют «маэстро хорового пения», «признанным автором духовной музыки», однако сам Чесноков видит в этом лишь дополнительный стимул к еще более серьезному графику работы. Мастер принимает решение отправиться в несколько гастрольных поездок по России, чтобы в каждом городе по пути следования не только давать концерты академической музыки и дирижировать церковными хорами, но и стараться дать хотя бы несколько уроков или помочь советом маленьким провинциальным академическим и духовным коллективам. Дирижер активно участвует и в работе различных регентских симпозиумов и съездов композиторов духовной и классической музыки.
В 1917 году, уже будучи заслуженным дирижером Российской империи, прославленным музыкантом, Чесноков поступает в Московскую консерваторию. По заверениям самого композитора, его знания о деле, которому он предан всем сердцем, были несовершенными и нуждались в серьезных дополнениях. Восполнив пробелы, Чесноков заканчивает консерваторию с почетным дипломом и серебряной медалью, которую ему вручил лично сам тогдашний ректор М. М. Ипполитов-Иванов, ставший близким другом композитора и поддерживавший его долгие годы.
С 1918 года начинаются печальные страницы в биографии Павла Григорьевича Чеснокова. С религией борются. Закрываются храмы, распускаются церковные коллективы, а вместе с этим начинает подходить к закату и карьера Чеснокова как композитора.
Первое время дирижер продолжает работать, на свой страх и риск организуя концерты академической музыки и принимая участие в богослужениях, кое-как собирая хоры из оставшихся в Москве певчих. Однако со временем все больше и больше близких Павлу Григорьевичу людей переезжали в другие страны, оставляя его один на один со своей нелегкой ношей. В 1919 году брат композитора, Александр Чесноков, также дипломированный регент, эмигрирует в Париж, однако сам Павел Григорьевич остается в России.
В 1920 году давний друг и наставник композитора — М. М. Ипполитов-Иванов — приглашает его на должность профессора кафедры хоровой музыки Московской консерватории, тем самым спасая Чеснокова от голодной смерти.
Профессорско-преподавательский состав кафедры хорового дирижирования Московской консерватории. Чесноков — третий справа в первом ряду. Слева от него А.В. Александров (между прочим, до того как стать руководителем Краснознаменного ансамбля и генералом — церковный регент, в том числе и в Храме Христа Спасителя. А до того, как стать автором музыки Гимна Советского Союза — автор множества православных духовных композиций).
Павел Григорьевич находит утешение в работе над своей первой и, к сожалению, единственной книгой «Хор и управление им», содержащей огромное количество фундаментальной информации, которая целиком и полностью основана на практическом опыте самого Чеснокова. Книга вышла с задержкой почти в четыре года — советская власть все еще считала композитора «врагом народа» и «религиозным элементом», поэтому намеренно отсрочивала издание книги.
Помимо преподавания в консерватории, Павел Григорьевич активно работал с хором Большого театра Союза ССР.
Биография Павла Чеснокова оборвалась весной 1944 года от сердечного приступа, вызванного недоеданием, когда он стоял в очереди за хлебом в Москве. Композитор скончался в нищете и голоде, в городе, где было введено военное положение. Несмотря на всю тяжесть ситуации, над ним провели чин отпевания, и дирижера похоронили по православному обряду на Ваганьковском кладбище.
Выдающаяся духовная музыка П. Г. Чеснокова, вероятно, не достигает художественных высот наследия в этой области Чайковского, Римского-Корсакова, Рахманинова. Хотя и ее художественное значение велико, о чем говорит постоянное исполнение духовных сочинений Чеснокова в концертах. Но главное, что эта музыка занимает весьма почетное место в богослужебной практике. На протяжении многих лет в соборах, церквях и часовнях по всей России хоры и клиросы исполняют песнопения П. Г. Чеснокова. Бесценным является и теоретическое письменное наследие Павла Григорьевича — масштабный труд под названием «Хор и управление им», включающий в себя все нюансы, которые нужно знать начинающему дирижеру при работе с академическим церковным хором.
Галина Вишневская
Конец октября богат на годовщины выдающихся музыкантов.
25 октября исполнилось 96 лет со дня рождения великой русской певицы Галины Вишневской. В жизни певицы было всё: нищета и слава, предательство и великая любовь, изгнание и триумфальное возвращение. Став женой одного из величайших музыкантов в истории — Мстислава Ростроповича — Вишневская не только не оставила свою карьеру, но и во многом благодаря мужу совершенствовалась и долгие годы блистала на сценах ведущих оперных театров мира.
Девочкой — подростком Галина пережила Ленинградскую блокаду, совсем молодой вышла замуж за морского офицера Вишневского, с которым скоро рассталась. В том же году Вишневская устроилась в Ленинградский областной театр оперетты, который колесил по разрушенной войной стране. Однажды на гастролях Галина, знавшая наизусть весь репертуар, спасла спектакль: заменила заболевшую певицу. Так из хора она попала в солистки.
После войны Вишневская стала выступать на эстраде. Ее увлечение оперой началось со знакомства с Верой Гариной, педагогом по вокалу. До революции Гарина была ученицей венской примадонны Паулины Лукки, выступала в Европе.
А в 1952 году бывшая эстрадная и опереточная артистка благодаря случаю попала в Большой театр. Она, не питая особых надежд, записалась на прослушивание в стажерскую группу, но была сразу определена в солистки. Хотя всё могло сложиться иначе, узнай руководство, что отец Вишневской, бросивший ее в детстве, был осужден как «враг народа».
Первыми партиями Галины Вишневской в Большом театре были Татьяна в «Евгении Онегине» Чайковского и Леонора в «Фиделио», первой постановке этой оперы в СССР. Главный дирижер Большого театра Александр Мелик-Пашаев посвятил молодую солистку в музыкальные тонкости профессии. Под его руководством она спела свои лучшие роли: Аиду Верди, Баттерфляй Пуччини, Купаву в «Снегурочке» Римского-Корсакова, Наташу Ростову в «Войне и мире» Прокофьева, Лизу в «Пиковой даме» Чайковского и многие другие.
Кстати, голос молодой Вишневской можно услышать в фильме «Евгений Онегин» 1958 года. Кроме того, Галина Павловна исполнила вокальные партии в фильмах «Вольный ветер», «Укрощение строптивой», фильмах-операх «Борис Годунов» и «Леди Макбет из Мценска».
Борис Покровский, под руководством которого Вишневская работала над своими первыми ролями, вспоминал:
Она откуда-то вдруг появилась в Большом театре. Нежданно-негаданно, никому не известная, но совершенно готовая, в высшей мере профессионал. Как