Одна и пять идей. О концептуальном искусстве и концептуализме - Терри Смит

работой самого Смита в Art & Language, хотя ее критика не всегда подкреплена надежными примерами и цитатами.

46

Burn I. Looking through a Piece of Glass. Op. cit. P. 209.

47

Ibid.

48

Ibid.

49

Смит Т. Искусство и Art and Language. Наст. изд. С. 64.

50

Смит Т. Искусство и Art and Language. Наст. изд. С. 65.

51

Смит Т. Искусство и Art and Language. Наст. изд. С. 74–81.

52

В начале 1970-х годов участники Art & Language активно читали Пола Фейерабенда и интересовались его идеями о несоизмеримости и эпистемологической анархии. См. в особенности книгу Фейерабенд П. Против метода: очерк анархисткой теории познания / пер. Л. Никифорова. М.: АСТ, 2007. Стоит отметить, что весной 1974 года Смит прошел основной учебный курс Фейерабенда о мыслителях до Сократа в Калифорнийском университете в Бёркли и посетил расположенные там архивы Томаса Куна.

53

О том, как искусство может существовать без четко сформулированной концепции см. в Shiff R. Same Change // Late Thoughts: Reflections on Artists and Composers at Work / eds. K. Painter, T. Crow. Los Angeles: Getty Research Institute, 2006. P. 37–53, где рассматривается случай Виллема де Кунинга, у которого, возможно, была болезнь Альцгеймера. См. в особенности параграф Studio without Concepts, где автор пишет: «Рука остается, но концепция теряется. Де Кунинг считал концепции абсурдом; полагал, что они ему не нужны, и делал всё, чтобы избавиться от их влияния. Согласно его представлению об искусстве, потеря способности концептуализировать не имела бы особых последствий для его художественной деятельности» (40).

54

О разнообразных ретроспективных точках зрения нынешних и бывших участников Art & Language об этом периоде истории группы см. многочисленные тексты Чарльза Гаррисона, а в особенности Harrison C. Art & Language. We Aimed to Be Amateurs // Art-Language (new series). № 2. June 1997. P. 40–49; а также: Atkinson T. Indexing, the World War I Moves and the Ruins of Conceptualism. Manchester, UK: Cornhouse, 1992; Burn I. The Sixties: Crisis and Aftermath (or the Memoirs of an Ex-Conceptual Artist) (1981) // Conceptual Art: A Critical Anthology / eds. A. Alberro, B. Stimson. Op. cit. P. 392–408.

55

См. в особенности заключительный раздел Critical Histories of Conceptual Art в Conceptual Art: A Critical Anthology / eds. A. Alberro, B. Stimson. Op. cit. P. 504–562, а также антологии эссе о концептуальном искусстве, включая Rewriting Conceptual Art / eds. M. Newman, J. Bird. Op. cit. и Conceptual Art / ed. M. Corris. Op. cit.

56

См.: Photography after Conceptual Art / eds. D. Costello, M. Iversen. Oxford: WileyBlackwell, 2010; The Impossible Document: Photography and Conceptual Art in Britain 1966–1976 / ed. J. Roberts. London: Camerawork, 1997; Light Years: Conceptual Art and the Photograph, 1964–1977/ ed. M. S. Witkovsky. Chicago: Art Institute of Chicago, 2012.

57

О романтическом концептуализме см. Seifermann E., Heiser J. Romantischer Konzeptualismus / Romantic Conceptualism. Bielefeld, Germany: Kerber Verlag, 2007; Eleey P. The Quick and the Dead. Minneapolis, MN: Walker Art Center, 2009. Сам термин ввел Борис Гройс в одноименном эссе 1979 года, см.: Гройс Б. Московский романтический концептуализм // Б. Гройс. Искусство утопии. М.: Художественный журнал, 2003. Более философское понимание романтизма см. в Osborne P. An Image of Romanticism: Fragment and Project in Friedrich Schlegel’s Athenaeum Fragments; Sol LeWitt’s Sentences on Conceptual Art // Sol LeWitt’s Sentences on Conceptual Art: Manuscript and Draft Materials 1968–1969. Oslo: Office for Contemporary Art Norway, 2009. P. 5–27.

58

Buchloh B. H. D. Conceptual Art 1962–1969. Op. cit. P. 107.

59

Harrison С. Art Object and Artwork. Op. cit. P. 63.

60

Еще один фрагмент разговора, в котором идет речь о созданной Келли в 1992 году работе Gloria Patri см. в Mary Kelly and Terry Smith, Gloria Patri: A Conversation about Power, Sexuality and War // ed. T. Smith. In Visible Touch: Modernism and Masculinity. Sydney and Chicago: Power Institute and University of Chicago Press, 1997. P. 233–251.

61

О Послеродовом протоколе см.: Kelly M. Post-Partum Document. Berkeley: University of California Press, 1999.

62

Келли М., Смит Т. Разговор о концептуальном искусстве, субъективности и Послеродовом протоколе. Наст. изд. С. 115–116.

63

Там же.

64

О политических связях Art & Language см.: Corris S. Inside a New York Art Gang. Op. cit.

65

Келли М., Смит Т. Разговор о концептуальном искусстве, субъективности и Послеродовом протоколе. Наст. изд. С. 116.

66

Camnitzer L., Farver J., Weiss R. Foreword // Global Conceptualism. Op. cit. P. viii.

67

О географии концептуального искусства см.: Cherix C. In and Out of Amsterdam: Travels in Conceptual Art, 1960–1976. New York: Museum of Modern Art, 2009. В книге рассматривается важная роль Амстердама для сообществ концептуального искусства, и особенно для художников, родившихся не в этом городе. Также см.: Richard S. Unconcealed: The International Network of Conceptual Artists 1967–1977. Op. cit., где показано, как объединенная многонациональная группа участников способствовала институционализации концептуального искусства, организовав его связи с арт-рынком. О концептуальном искусстве и политике идентичности, особенно в том, что касается расы и гендера, см.: Wark J. Conceptual Art and Feminism: Martha Rosler, Adrian Piper, Eleanor Antin, and Martha Wilson // Women’s Art Journal 22. No. 1. Spring-Summer 2001. P. 44–50; Double Consciousness: Black Conceptual Art since 1970 / ed. V. C. Oliver. Houston, TX: Contemporary Arts Museum, 2006; Mercer K. Adrian Piper, 1970–1975: Exiled on Main Street // Exiles, Diasporas, and Strangers / ed. K. Mercer. Cambridge, MA, and London: MIT Press and InIVA, 2008. P. 146–165; Malik A. Conceptualising ‘Black’ British Art through the Lens of Exile // Exiles, Diasporas, and Strangers. Op. cit. P. 166–189; Bowles J. P. Adrian Piper: Race,