Осознанная игра на 6-струнной гитаре - Андрей Иванов

Вот ноты, которые входят в пентатонику. Это ноты — ля, до, ре, ми, соль. Здесь ля — тоника, до — минорная терция, ми — квинта. Это три самых важных ступени гаммы, так как из них состоит ля-минорный аккорд.

Итак, давайте попробуем сыграть пентатонику. Начнем с самого простого. Сыграем гамму на пятой струне. Посмотрите на цветовую схему. Начнем с открытой струны ля, и будем играть подряд все ноты гаммы в восходящем движении. Следует отметить, что это не упражнение, а пример, который поможет привыкнуть к звучанию гаммы. Во время игры этой и последующих гамм необходимо слышать аккорд Am или A5. Вот аппликатуры аккордов:

Аккорд Am лучше исполнять на чистом звуке, а аккорд A5 — с овердрайвом.

Так будет выглядеть пример:

Пример 1a.

Играть примеры этой серии под метроном не обязательно. Играйте очень медленно. Пусть то, как звучит каждая ступень гаммы, отложится у вас в голове. Найдите, где в упражнении находятся квинта и терция. Послушайте, как каждая нота звучит поверх аккорда.

Следующий пример представляет собой восходящее и нисходящее движение по основному боксу пентатоники. Основной бокс отмечен на схеме темно-зеленой рамкой. Тоника у него расположена на шестой струне. Для тональности ля-минор она находится на пятом ладу, а также на семнадцатом ладу (октавой выше). Будем играть от пятого лада.

Пример 1b.

Теперь давайте разберем бокс пентатоники с тоникой на пятой струне. Для тональности ля-минор тоника будет находиться на пятой струне на 12-м ладу (на цветовой схеме бокс обозначен светло-зеленым цветом).

Пример 1с.

Остальные боксы гаммы я предлагаю разобрать вам самостоятельно, так как они значительно реже применяются в игровых ситуациях.

Теперь, если вы внимательно посмотрите на все примеры из предыдущих занятий, то вы увидите, что большинство из них построено на основе двух основных боксов пентатоники. Следующим шагом для вас будет умение видеть гриф, как комбинацию аппликатурных сеток. При игре вы должны видеть на грифе что-то похожее на рисунок с аппликатурными сетками.

Давайте добавим к пентатонике ноту ре-диез. Если вы посмотрите, какой интервал эта нота составляет с тоникой гаммы, то это будет тритон. Тритон является самым диссонансно-звучащим интервалом в скрипичной музыке. Если мы добавим этот интервал к пентатонике, то у нас получится гамма не из пяти нот, а из шести. Эта гамма называется блюзовым ладом или блюзовой пентатоникой. Чаще всего она используется при исполнении пассажей, имеющих блюзовый оттенок.

Здесь я приведу аппликатурные сетки для боксов гаммы с тониками на шестой и пятой струнах:

На этом и следующих рисунках все новые ступени, которые будут добавляться к пентатонике, будут обозначены синим цветом.

Внимательно послушайте, как взаимодействуют новые ступени с ля-минорным аккордом. Для этого играйте пример 1a,1b и 1c, но играйте не пентатонику, а ля-блюзовую гамму (далее, при изучении новых ладов, нужно все примеры серии 1 играть для новых гамм).

Давайте разберем пример на основе блюзового лада, в котором задействована пониженная пятая ступень (тритон).

Пример 2.

В этом и следующих примерах все новые ступени рассматриваемых гамм я пометил фиолетовым знаком *.

Обратите внимание на звучание, которое получается при использовании шестой пониженной ступени. Попробуйте придумать свои фразы на основе блюзового лада.

Давайте добавим еще две ступени к пентатонике и получим минорную гамму. Вот аппликатуры ля-минора с тониками на пятой и шестой струнах:

Вот пример, в котором использована ля-минорная гамма:

Пример 3.

Давайте теперь получим из пентатоники дорийский минор. Чем отличается дорийский минор от обычного минора? Он отличается тем, что в нем повышается шестая ступень. Следовательно, все, что вам надо сделать, это добавить к пентатонике две ступени: большую секунду (си) и повышенную шестую ступень (нота фа-диез).

Вот как будут выглядеть в этом случае аппликатуры:

Благодаря повышенной шестой ступени этот лад, в отличие от минора, имеет более "мажорное" звучание. Чтобы услышать, как он звучит, давайте разберем пример с использованием дорийского минора.

Пример 4.

Мы разобрали сегодня четыре разных гаммы. Все эти гаммы можно использовать поверх минорных аккордов или поверх "power-chord"-ов (аккордов, состоящих из тоники и квинты), или поверх других аккордов, в зависимости от конкретной игровой ситуации.

На самом деле, это самые простые варианты применения гамм, так как, например, в джазе, эти гаммы применяются в различных ситуациях и не только с минорными акоордами, с которыми мы использовали гаммы в этом уроке.

После того, как вы освоите все гаммы, которые были разобраны в занятии, попробуйте транспонировать их в другие тональности. Для этого достаточно просто передвигать боксы гамм таким образом, чтобы изменялась тоника. Например, нам надо получить аппликатуры в тональности ми-минор. Для этого надо выяснить, где находится нота ми на шестой и пятой струнах. Это будут шестая струна, 12-й лад и пятая струна, 7-й лад.

Соответственно, играем первый бокс гаммы от 12-го лада, а второй — от 7-го.

В следующей статье мы подробно проанализируем какое-нибудь соло: разберемся в том, какие гаммы используются в нем, разберем фразы, сильные и слабые ступени, прогрессию и т. д.

Урок 4. Анализируем соло

Как я и обещал в предыдущем уроке, сегодня мы с Вами подробно проанализируем гитарное соло.

Цель занятия — не просто выучить соло, а показать как нужно работать с чужими композициями.

Зачем это нужно делать?

На начальном этапе развития гитариста очень важно играть и анализировать чужие гитарные соло, т. к. разбирая их можно извлечь для себя массу полезных уроков: пополнить свой словарь фраз, разобрать гармоническую последовательность, понять какие гаммы и как используются на те или иные аккорды последовательности. Другими словами это способствует Вашему развитию как музыканта, соответственно делать это на начальном этапе необходимо.

Итак, давайте приступим непосредственно к анализу. Для данного занятия я подготовил соло, в котором я постарался сыграть наиболее часто встречающиеся элементы соло игры. Это соло написано в определенных стилистических рамках. Точнее оно написано в стиле хард-рок и в нем используются элементы характерные именно для гитаристов играющих в данном направлении. Однако я Вам не рекомендую проходить мимо если Вы предпочитаете другое направление, т. к. Вы должны уметь играть разную музыку, а хард-рок, блюз, метал — это те направления с которых, как мне кажется стоит начинать.

Итак, перед Вами находится композиция. У Вас есть запись на кассете и ноты с табулатурами.

Вообще, очень полезно в подобных ситуациях написать аккомпанемент соло с помощью секвенсера. Очень удобно делать аккомпанемент с помощью компьютера (программы CakeWalk, Cubase). Это позволит Вам работать с определенными фрагментами композиции.

Итак, Вы прослушали соло. Теперь пришло время его выучить. Когда мне требуется разучить соло, я всегда его разбиваю на несколько более мелких отрезков и работаю с каждым из них. Соответственно, чем больше отрезков, тем более тщательно Вы разучиваете соло. В данном случае у нас имеется не законченная композиция, а простое 12-тактовое соло. Как его разбить на более мелкие части? Для это достаточно послушать композицию, а затем взглянуть на ноты и там Вы увидите много предложений из которых составлено соло. Первое предложение состоит из первых четырех тактов, затем следует предложение из пяти, потом из одного и т. д. Остальные предложения попробуйте услышать самостоятельно.

Соло умышленно составлено таким образом, что каждое предложение играется с помощью определенных технических средств. Если Вы вспомните первый урок "базовая техника", то в этом соло Вы найдете практически все элементы, на которые я разбивал технику гитариста (бенды и вибрато, легато, медиаторное звукоизвлечение).

Предолжения и технические элементы, которые в них задействованы:

— 3–8 такты — предложение в котором имеются бенды, вибрато и медиаторный

флажолет

— 7–9 такты — содержат длинную фразу, исполняемую с помощью приемов hammer-on

и pull-off

— 10 такт — межструнные скачки

— 11–14 такты — предложение, состоящее из классических блюзовых фраз, включающих в себя бенды и дабл-стопы.

— 15–18 такты — предложение в котором, в основном, используется попеременное звукоизвлечение.