Литературная Газета 6347 ( № 46 2011) - Литературка Литературная Газета

Читаешь мемуары старых мастеров и думаешь: да, артист - такое же грешное существо, как и мы все, но вместе с тем он - волшебник, способный из "ничего" сотворить "нечто".

Не за эту ли избранность, необычность его любят зрители?.. Как писал Александр Володин (разумеется, по другому поводу, но, думается, более подходящей строчки сейчас не подобрать), "не за то, что тенор или бас, а за то, что не похож на нас".

Майя ФОЛКИНШТЕЙН

Балерина и у шеста – балерина

Балерина и у шеста – балерина

ТЕЛЕТАНЦЫ

Мы недавно узнали, что балерина, становясь на коньки, не теряет талант. Проект "Болеро" убеждает нас в том, что бурлеск не вреден классической танцовщице. Участие в шоу "отмороженных" хореографов обещает вернуть ореол невинности даже скандальному стрип-танцу Натальи Осиповой. Вопрос: "Такой балет нам нужен?"

На Первом канале запущен очередной проект из набравшей популярность серии испытаний для звёзд. Эстрадных певцов, только что завершивших эксперименты с классическим вокалом, сменили танцевальные дуэты ведущих балерин ведущих театров и мужчин-фигуристов, хорошо знакомых телезрителям по многочисленным ледовым проектам Первого канала прошлых лет.

Итак, в отработанной схеме "профессионал + звезда" роль звёзд теперь досталась тем, кто привык быть профессионалами. И действительно, за годы "ледовых побоищ" страна узнала и полюбила своих героев больше, чем за их спортивные победы! Теперь их очередь преодолевать себя, и хотя на "твёрдую землю" фигуристы выходили и раньше, то было лишь частью программы. На этот раз - уж балет так балет!

Впрочем, балет ли? На стыке жанров рождается новое[?] А организаторы обещали творческую свободу и смелые эксперименты[?]

Что касается профессионалов, вернее профессионалок, то здесь только балерины экстра-класса. Вряд ли найдётся продюсер, которому удастся одновременно собрать столько высококлассных танцовщиц на одной сцене. Так что возможность для широкой публики познакомиться с балетным цветом нации самая что ни на есть привлекательная. Нисколько не умаляя талантов фигуристов - участников проекта, я так настойчиво пропагандирую балерин лишь потому, что их имена, к сожалению, менее раскручены.

Состав жюри соответствует заявленным жанрам: за балет отвечают Владимир Васильев (председатель) и Гедиминас Таранда, а фигуристов представляют Тамара Москвина и Татьяна Навка.

Авторство проекта вновь принадлежит знаменитому фигуристу и вдохновителю всех "Ледниковых периодов" Илье Авербуху, он же возглавил московскую команду, четыре пары, в которых партнёрши - представительницы московских театров. Проще всех выбор партнёра дался ведущей солистке Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Наталье Сомовой, которая выступает со своим супругом Максимом Марининым. Остальные москвички - представительницы Большого театра - составили пары: Наталья Осипова - Роман Костомаров, Екатерина Крысанова - Максим Шабалин, Кристина Кретова - Алексей Ягудин.

Известный танцовщик и педагог Фарух Рузиматов возглавил команду Санкт-Петербурга, в которую вошли балерины Мариинского театра Евгения Образцова (партнёр Максим Ставиский) и Юлия Махалина в паре с Повиласом Ванагасом, а также две "хозяйки" сцены Михайловского театра, на которой и проходят съёмки проекта, - Ирина Перрен с Петром Чернышовым и Вера Арбузова с Алексеем Тихоновым.

Подобные проекты принято ругать. За непрофессионализм, за занятие не своим делом и дискредитацию профессии. В данном случае, хотя прошло всего три соревновательных этапа и вряд ли стоит делать окончательные выводы, говорить о том, что получился шедевр, наивно. Но основные претензии вовсе не к главным действующим лицам, не к фигуристам, сражающимся с пластическим дефицитом с разной степенью успеха, и не к балеринам, профессионально пытающимся оживлять ситуацию в соответствии с балетными традициями. К хореографам. То есть к людям, которые и тех и других должны почувствовать, раскрыть, совместить и преподнести в наиболее выгодном свете. Здесь мало уметь высказаться, необходимо ещё сработать на "клиента". Вот тут и обнаружились проблемы - даже с "высказаться", не говоря уже о работе с индивидуальностями. Людей, сочиняющих танцы, мало, их не хватает повсеместно и остро. Кризис хореографов, о котором говорят много и давно, пришёл в проект вместе с балетной темой как побочный эффект, как вирус.

Хорошие номера - работа штучная, их и в мирное время днём с огнём не сыщешь, а здесь приходится ставить "шедевры" на поток. Поток не получается, тем ярче отдельные всплески. Пока они связаны с именем Славы Кулаева. Впрочем, хореографов на проекте заявлено целых двадцать - среди них знаменитый испанец, недавно заманенный в Россию, Начо Дуато, известный украинский балетмейстер Раду Поклитару, так что впереди есть на что рассчитывать. Пока же номера Кулаева на обоих этапах привели исполнителей к лидерству. Яркий и стильный номер Кристины Кретовой и Алексея Ягудина выгодно выделил их среди остальных участников в первый вечер. Наталья Осипова и Роман Костомаров, чуть отставшие вначале, во второй день сумели по-настоящему удивить. В танце на музыку из фильма "Бурлеск" они эпатировали, шокировали и по-настоящему зажигали. Эти две пары и стали явными лидерами.

Из незаслуженно, на мой взгляд, засуженных - очень сильная пара Екатерина Крысанова - Максим Шабалин, по воле (или недосмотру) жюри оказавшаяся в арьергарде. Они эмоциональны, техничны, выразительны, разве что не нашли ещё в проекте своего узнаваемого лица. Наблюдение за их работой обещает быть интересным.

В целом же поразила банальность, сведшая на нет чистый профессиональный танец классических балерин, недоумевающих вместе со своими выкладывающимися по полной программе партнёрами, почему проверенные и надёжные движения не складываются в упоительные истории.

Нужен ли этот проект балеринам?

Способен ли повлиять на популярность, репутацию?

Нужен - тем, кто не боится меняться и готов становиться другим! Даже рискуя потерять консервативную часть своих поклонников.

Тем, кто стремится остаться собой в этом новом пространстве, - не нужен. Они гораздо лучше подтверждают свою состоятельность, и уже блистательно подтвердили, на балетных сценах в балетных спектаклях. Для заработанного ими ранее имиджа - проект, скорее, дискредитация. Не ложащиеся на индивидуальность образы, сырая хореография, неопытные партнёры дают о себе знать.

Пока побеждают те, кто рискнул предстать в неожиданном, порой провокационном виде. Неслучайно лидер первого дня Кристина Кретова как базовую установку самой себе произнесла фразу: "Я должна как можно меньше быть похожа на балерину". Оказалось - это ключ к успеху в предложенных обстоятельствах.

Нужен ли проект фигуристам?

Для них он - один из многих, что, впрочем, не мешает им отрабатывать свои номера честно и старательно. Вряд ли он способен серьёзно повлиять на репутацию, но шанс проявить себя с неожиданной стороны предоставляет. Пока им воспользовался только Алексей Ягудин, да так, что воскресил легендарную фразу Татьяны Анатольевны Тарасовой: "Лёша может всё!" Это правда!

Нужен ли проект зрителям?

Оппонентами тех, кто ругает проекты за непрофессионализм, выступают сторонники "популяризации". И как ни отстаивай честь профессии, как ни бейся с чушью, серостью и дешёвым популизмом, феномен движения "вширь" срабатывает безотказно - фигурное катание в стране переживает бум, чаще стали заглядывать зрители в цирки, а теперь, надеюсь, и балетом заинтересуются. Ведь какой бы, например, глупостью ни был фильм "Чёрный Лебедь" - в театрах всего мира аншлаги на "Лебединое озеро", а в Нью-Йорке даже, говорят, встречаются такие, кто удивляется, не найдя в афише балета имя Натали Портман. Да, дико, что зрители не представляют, куда попали, но в театр-то они пришли. Возможно, в первый раз в жизни, из любопытства, пусть и не очень здорового. Так что здесь дилемма: приводить зрителя к искусству "нездоровым" путём или ждать, когда он образуется и придёт по велению собственного сердца. Честно говоря, даже не знаю, что лучше. Вечный вопрос - в ширину или в глубину? Если в глубину - то отвалится широкая публика. Если в ширину - то и придёт[?] "широкая". Впрочем, и "глубокая" тоже прибудет. Некоторые, возможно, оскорбятся, но придут[?] Да и кто сказал, что ширина обязательно мешает глубине?

А поэтому смотрим "Болеро" и рассчитываем на потрясения. На глубину для широкого зрителя.