Хочешь петь? Пой! Простые практические советы на пути к большой мечте - Мария Михайловна Денисова

Помню, как я, не проделав подобную работу, выучила песню Don’t stop me now группы Queen целиком и полностью, включая партию бэк-вокала, и каждый раз, исполняя композицию, чувствовала себя спринтером на Олимпиаде. Усэйн Болт в вокале. Я учила песню несколько месяцев и не понимала, почему каждый раз после последних аккордов ставила микрофон на стойку «с языком на плече». Потом мы с педагогом вернулись к тексту и увидели, что половина его отдана бэк-вокалистам. После того как мы выкинули из моей партии все лишнее, петь стало значительно легче.

Когда ты уверен, что выучил текст, проговори его несколько раз без подсказки, а затем пропой композицию с караоке-версией музыкального сопровождения, такую музыку можно найти на YouTube. Не вздумай подглядывать, теперь шпаргалка тебе будет только мешать, потому что ты будешь бояться забыть слова. А с караоке будет легче выучить мелодию.

Не дели слова на слоги в русских песнях. Не надо петь, кромсая каждую фразу, словно овощи в салат. Например: «Желаю вам», фразу из одноименной композиции Юрия Гуляева, нельзя петь так: «Же-ла-ю вам». Так теряется вся распевность, и у людей создается впечатление, будто вокалист прыгает по кочкам во время пения. Да, у нас в языке много длинных слов, но я не вижу в этом проблемы. Чуть больше работы над текстом с уважением к слову – и ты сможешь распределить дыхание и красиво петь на родном русском языке!

Если тебе неудобно петь, поменяй тональность. Подбирать тональность – нормально. Бывают ситуации, когда песня подходит вокалисту, но в пару нот попасть не удается. Они слишком высокие или низкие. Вопреки расхожему мнению о том, что надо петь в родной тональности, я советую подогнать песню под себя, как костюм. Опустив или подняв мелодию на полтона или тон, то есть транспонировать и петь в свое удовольствие. Тем более что сейчас в эстрадном вокале транспорт фонограмм происходит с помощью одного нажатия на кнопку и пары секунд ожидания. Лично я использую https://xminus.me – огромный банк «минусовок». Этот сайт за время существования пару раз менял домен, но если ты просто наберешь его название в поисковике («икс минус»), то сможешь его найти. В поисковой строке на сайте можно набрать название песни, которую ты хочешь спеть, и нажать на play. Если нажать на название, а не на «плей», ты попадешь на страницу трека. Там в виде зеленой «колбасы» будет нарисована дорожка трека, а под ней будут написаны слова: «Темп» и «Тональность» с минусами и плюсами. С темпом, я думаю, тебе будет понятно, а тональность меняй до тех пор, пока не станет удобно.

Если ты чувствуешь, что не можешь взять какую-то высокую ноту, пропой этот фрагмент, используя какой-нибудь слог, например, «на» или «ма». Когда будешь уверенно брать ноты на эти два слога, замени их на нужный текст. Как показывает мой педагогический опыт, а также практика моих коллег, слоги, приведенные выше, наиболее удобны для пения.

Можно также петь композицию через трубочку, проговаривая слова. Метод придумал Инго Титце, американский фониатр, и его открытие теперь используют многие американские артисты. Мне технику показала педагог Джастина Тимберлейка.

Я ведь обещала, что ноты мы учить не будем? Вокалистам ноты знать желательно, но необязательно. Я имею в виду солистов. Самое главное – слушать материал, который поешь. Чем чаще, тем лучше. Поэтому я заставляю своих учеников тщательно изучать материал, внимательно вслушиваясь в песню и подмечая малейшие нюансы. Самые проблемные места произведения мы прокручиваем по десять раз, чтобы натренировать мышечную и музыкальную память.

Второй этап будет таким: найди сайт «минусовок», так называют фонограммы без голоса. На нем введи название песни, а затем найди музыку, максимально похожую на оригинальный трек без дублирования мелодии голоса, именно этим профессиональная «минусовка» отличается от караоке. Профессиональная фонограмма «минус 1», или «минусовка», отличается отсутствием такой поддержки. Только оригинальный набор инструментов, как будто вокалиста просто «выключили».

Теперь репетируй под найденную фонограмму.

Однако выучить слова и мелодию – слишком мало. На мой взгляд, необходимо ее прочувствовать.

«Для меня песня – это рассказ, в котором есть вступление, ключевые моменты и завершающая часть, и мне нужно передать смысл, который он несет».

© Из автобиографии Тины Тернер[31] @tinaturner

Артисту необходимо научиться «надевать» на себя образ лирического героя песни. Когда поете, вспоминайте истории из жизни, эмоционально связанные с событиями песни. Если таких нет, а композиция нравится, подпитывайте себя фильмами, книгами и другими произведениями, в которых затронута тема выбранного хита. Тогда вы сможете не только спеть, но и воспроизвести на сцене определенный образ. Одна из моих учениц взяла в репертуар песню Леси Ярославской[32] «Вернись» – сложную как вокально, так и эмоционально. Суть в том, что возлюбленный лирической героини не вернулся с войны. Моей ученице, семнадцатилетней девушке, которая, слава богу, живет в мирное время, не знает и, очень надеюсь, никогда не узнает, что такое потерять любимого на войне, предстояло спеть так, чтобы ей поверили. Для эмоциональной подготовки я дала вокалистке список из фильмов, где затрагивается тема войны в целом и подобная ситуация – в частности. В результате она победила на нескольких конкурсах.

Вторая история связана со мной. Когда мне было 17 лет и я поступала в институт, мой преподаватель предложила исполнить на вступительном экзамене нежную арию из мюзикла «Свадьба соек» – «Когда тебе 17 лет». Много дней мы работали над техникой и довели все вокальные приемы до необходимого уровня, но чего-то не хватало. Тогда Людмила Алексеевна с досадой в голосе сказала: «Машка! Когда же ты влюбишься, наконец?!» Так вышло, что подростковые любовные страдания обошли меня стороной, как и студенческие, впрочем. Да, были те, кто нравится, но с ума я не сходила, а надо было сыграть любовь! Где же ее взять? Ответ оказался прост – в фильмах! Именно в них я нашла те эмоции, которые мне нужно было продемонстрировать. В итоге сдала экзамен и поступила.

Вернемся к твоему выбору. Ты уже выучил текст песни и мелодию, теперь давай поработаем над образом. Я считаю, что певец – всегда еще и актер, однако в большинстве случаев его роль «длится» всего 3–4 минуты, а всего за время концерта их наберется 15–20, в зависимости от количества номеров. Исключением из правила служат музыкальные спектакли и определенным образом выстроенные шоу. Приведу в пример тур Дженнифер Лопес It’s my party, который был похож на спектакль, выстроенный на основе биографии певицы. Он состоял из нескольких действий с видеороликами,