Как читать и понимать театр. Интенсивный курс - Анастасия Викторовна Вильчи

из интервью режиссёра Дмитрия Крымова Независимой газете (12.12.2016)

Когда на курсе театрального продюссирования мы с профессором Геннадием Григорьевичем Дадамяном разбирали статистику и анализировали театральную аудиторию, то цифра 6 % от всего населения (это столько людей ходит в театр), меня повергла в шок. Да, действительно театр был и остается искусством очень элитарным, привилегированным. Было время, когда значимость населенного пункта определялась наличием в нем театра: «Да у нас в ДК и свой театр есть!», — означало, что с культурой у нас здесь, в городе, всё в порядке, можно и дальше строить коммунизм. Вообще что-то строить можно, когда удовлетворены главные потребности, а все вы знаете, что это «хлеба и зрелищ».

Ваша начитанность, насмотренность или ваша осведомленность — ваши козыри, культурные маяки. Не поддержать разговор о театре сегодня в приличном обществе… странно. И если вы дочитаете эту книгу, или хотя бы долистаете до конца, то сможете это сделать.

Вопросы, на которые вам надо знать ответы, чтобы поддержать разговор:

1. Какие театры вы знаете? Большой. Для начала уже отлично.

2. Что вы можете сказать о конкретном театре, если слышите его называние?

Схема ответа примерно такая: помню, что был, помню, как выглядит фасад, где находится, кто художественный руководитель, особенности, отличия от других театров, актёры, репертуар, и там удобная/уютная большая/малая сцена… А когда эту первую стадию вы освоите, когда посмотрите часть репертуара, и начнете влюбляться в один из театров, или просто в это удивительное искусство… можно переходить на ступень номер два. Хорошо бы знать основные театральные фестивали, что привозят, кого покажут в этом сезоне, кто нашумел в предыдущем.

Думаю, что высший пилотаж или уровень «продвинутый зритель», это когда вы посмотрите театральную премию «Гвоздь сезона» и поймете, что видели всех номинантов, и вам будут понятны все шутки, которые со сцены будут звучать. В начале своей театральной карьеры на этой премии сидя, я хлопала ушами и не поняла и половины. А зал лежал от смеха под креслами. Через десять лет, думаю, что я могу пошутить не хуже многих авторов той самой премии, поэтому могу очередную и пропустить. Да, и театральные приметы. Они постепенно будут вам понятны, а какие-то прорастут и станут частью жизни. Так, например, театральный год начинается в сентябре. Новый год по театральному — это начало нового сезона. И считают сезонами, как в школе когда-то год — до мая. Приметы бывают разные, моего авторства, например «Встретить Гутермана — к премьере!», а коллеги мне парируют «А Житинкина — к банкету!» Вот так и живем.

Итак, простая схема, для тех кто не хочет читать всю книгу доступна в этой отдельной короткой главе. Если вы любите сюрпризы, то ваш выбор не будет ничем отягощен и вы принимаете любое приглашение друзей составить им компанию в театре. А если вы не любите сюрпризы, читаем дальше.

На что обратить внимание в театре?

Нет, не на вешалку, конечно, с которой он начинается, если верить поговорке, хотя, приятно, если вас хорошо обслужили и вежливо где бы там ни было, в гардеробе или кафе.

Даже если вы традиционно идете на любимого актёра, и в этом актёры мне в помощь, они здесь, на этих страницах, не один раз скажут и свое пофессиональное слово, посмотрите, кто этот спектакль поставил. Имя режиссёра, зачастую важнее, и спасет вас от такой неприятной вещи, как встать посреди действия и / или уйти в антракте. Неприятной и для ваших соседей по креслам, и для коллектива театра, и, иногда для вас: билеты купили, но вот, пришлось уйти.

Хорошо бы знать приблизительно хотя бы, что эта фамилия режиссёра значит: что и как он ставил, где, с кем, в каком ключе работает.

Кто сценограф?

Постоянный ли это сценограф режиссёра?

РЕМАРКА: Игорь Гордин, актёр

Что важно знать зрителю перед походом в театр?

Наверное, чуть больше, чем название и имена занятых звёзд. Хотелось бы, чтобы зритель имел представление о режиссёре и авторе. Ну и важно понимать, что театр это не всегда развлечение.

Какой он, ваш идеальный зритель?

Думающий, чувствующий и сочувствующий, открытый к новому и непривычному.

В курсе ли вы современной театральной картины столицы? Насмотреный ли вы сами зритель?

Регулярно хожу в театр, считаю очень важным быть в курсе театральной жизни. Важно ощущение современного театрального процесса. Театр ведь очень быстро меняется. Иначе можно остаться в прошлом веке.

Какой спектакль вы бы посоветовали посмотреть?

Сезон начался очень мощно. Я под большим впечатлением от спектакля «Собрание сочинений» Рыжакова в Современнике и «Горбачёв» Херманиса в театре Наций

Мой театр — живой, меняющийся, современный, не оставляющий равнодушным!

Кто играет?

Свой ли для актёра это театр?

Играет ли он что-то новое для себя?

Впервые ли он с этим режиссёром работает?

Автор пьесы. Чья она? Известная ли? Драматург наш современник? Где его ставили? Кто? Когда?

Читали ли вы пьесу?

Тут мнения расходятся.

И даже критиков. Читать или не читать до просмотра — решайте сами. С той лишь разницей, что известные пьесы критик априори уже видел, в других постановках/театрах, и не один раз. И часто, как это бывает с Чеховым, например, знает текст наизусть.

Смотрели ли вы эту пьесу раньше в театре? Тогда интересно сравнивать: что выделяет режиссёр здесь, а что было в прошлом прочтении? Как увидел эту же пьесу сценограф, как подошел к героям художник? И т. д.

И вопросы на выходе: зацепил ли вас сюжет? Актёрская игра? Сценография? Видео-ряд (работа оператора)? Что заставило вас задуматься? Даже пусть маленький вопрос, или он вам только казался маленьким? У вас, наверняка, возникнут свои. Или не возникнут. Вы просто будете улыбаться или грустить.

Зачем ходят в театр?

Вопрос из серии: а смысл жизни в чем? Сразу слышу, как кто-то голосом магистра Йоды из «Звездных войн» говорит: смыслов много у жизни любой, и у каждого будет свой ответ, личный он очень.

Но есть упрямая вещь