Популярная музыка XX века: джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул - Игорь Цалер
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Где искать: Working Class Hero: The Definitive Lennon (Parlophone)
David Bowie
Changes (1971)
Еще одна немыслимо стильная, изменчивая и влиятельная фигура, без которой рок 1970-х выглядел бы куда более блеклым. Программное заявление Боуи: все должно меняться! Лейтмотив альбома Hunky Dory, эта песня первоначально затормозила свой путь на вершину хит-парадов по обе стороны Атлантики – пока не вышел концептуальный альбом про Зигги Стардаста, и фанаты Дэвида Боуи не восприняли «Перемены» в качестве главной музыкальной темы человека, который примерял новый образ для каждой очередной песни. Как только момент признания наступил, Боуи, не долго думая, начал показывать всему миру содержимое своего шкафа с одеждой и с присущим ему «странным обаянием» (цитата из Changes) успел побывать и пиратом, и хиппи, и модом, и клоуном, и жиголо. Сингл ознаменовал резкие перемены и в самом Боуи, и во всей поп-музыке. Ассоциативная лирика, джазовые аккорды, необычное звучание фортепиано и острое саксофонное соло (его сыграл сам певец) – и вы побеждены этим привязчивым припевом с гениально запинающимся ch-ch-ch-ch-changes.
Где искать: Hunky Dory (RCA)
Chicory Tip
Son Of My Father (1972)
Один из первых примеров активного проникновения синтезаторного звука в рок-записи. Участники группы из графства Кент Chicory Tip вообще любили все новое и яркое – достаточно взглянуть на кричащие одежды, в которых они имели обыкновение появляться на публике. Но ребята могли похвастать действительно новаторским звучанием: в их величайшем хите «Сын моего отца» доминируют переливы и бульканье новомодного синтезатора «Муг», тогда как работа гитариста Рика Фостера отошла на десятый план. Это был самый первый «Муг» в Британии (серийный номер – 1234), а продюсированием занимался пионер электропопа Джорджио Мородер, который чуть позже сделает себе имя на синтезаторном диско. Песня про сына, который хочет независимости, была записана за два дня и смикширована в канун Рождества 1971 года. Она продержалась на вершине хит-парада три недели, но не спасла Chicory Tip от скорого распада. Эта сорокапятка явно наметила новые пути в поп-музыке, дав многим ощутить радость от возможности синтезирования звуков.
Где искать: Singles Collection (7Ts)
Mott The Hoople
All The Young Dudes (1972)
Цюрих, март 1972 года. Во время ужасающего концерта в заброшенном газовом резервуаре, ловко превращенном в ночной клуб, деморализованные английские рокеры Mott The Hoople прямо на сцене решили разойтись. По приезде в Лондон басист Оверенд Уоттс позвонил Дэвиду Боуи в надежде найти работу. Оказалось, Боуи был поклонником коллектива; он высказался против распада Mott The Hoople и даже согласился написать для группы какой-нибудь «гимн поколения». При встрече Боуи продемонстрировал акустическую демо-запись потенциально хитовой песни «Все молодые парни», содержащей призыв глэм-рокерам нести музыку в массы. Барабанщик Дейл Гриффин рассказывал: «Я думал: что он хочет нам дать? Он, должно быть, спятил!». Тем не менее эта напористая песня выстрелила! All The Young Dudes заняла третье место в британском чарте, помогла Mott The Hoople и самому Боуи пробиться в Штатах и заодно стала гимном геев, хотя все музыканты в группе придерживались традиционной ориентации. Подлинный манифест глэм-рока.
Где искать: All The Young Dudes (Columbia)
Roxy Mllsic
Virginia Plain (1972)
Дебют разряженных лондонских весельчаков и авангардистов из глэм-роковой группы Roxy Music отличался такой изощренностью и виртуозностью, которых даже Дэвид Боуи достигал с трудом. Песня родилась из рисунка манерного вокалиста Брайана Ферри: «Это была манипуляция образами: посреди пустынного ландшафта огромная пачка сигарет с изображением девушки. “Виргиния Плейн” было и именем девушки, и названием сигарет, и равниной в Виргинии. Почему-то я вспомнил этот рисунок и подумал: а ведь неплохое название для песни!». От гитарного вступления до внезапных финальных слов Ферри «Как ее зовут? Виргиния Плейн!» это 2 минуты 57 секунд сплошного удовольствия. Песня стала парадоксальным предшественником британского панка: она легко обходится без припева, но в ней есть место и для сумасшедших футуристических синтезаторов Брайана Ино, и для гобоя и саксофона, и для гитарного соло Фила Манзанеры.
Где искать: Roxy Music (E.G. Records)
T. Rex
Children Of The Revolution (1972)
Блеск и харизма Марка Болана воплотились в еще одном гимне глэм-рока – жестком оркестровом сингле «Дети революции», записанном в августе 1972 года. Песня заняла второе место в топ-40 Британии, тем самым нарушив традицию: до этого группа T. Rex в течение года выпустила четыре хита № 1. Превосходный гитарный рифф обрамлен экспрессивным звучанием струнного оркестра, а Марк томно провозглашает лозунг: «Вы не одурачите детей революции», который некоторые сочли чем-то вроде коммунистической пропаганды. Громкая поза и мальчишеская высокомерность, простота и мощь – эта песня далека от истинного бунтарства и лишь возводит миллионерские замашки исполнителя в статус революционного подвига («Я вожу “роллс-ройс”, потому что это хорошо для моего голоса»). По иронии судьбы автомобиль (правда, другой марки) оказался смертоносным как для голоса Болана, так и для него самого: 16 сентября 1977 года машина, на которой он ехал вместе с певицей Глорией Джонс, врезалась в дерево.
Где искать: Solid Gold: The Best Of T. Rex (Repertoire)
Genesis
Supper’s Ready (1972)
23-минутная почти авангардная сюита в семи частях об извечной борьбе Добра и Зла – звучит устрашающе, но ведь мы говорим о шедевре одной из величайших групп в истории. Прог-роковый коллектив Genesis основали умные мальчики из престижной английской школы. Они с самого начала стремились играть лишь свой собственный материал без спасительных обращений к классике. К моменту записи четвертого альбома в группу вошли гитарист Стив Хэкетт, барабанщик-вокалист Фил Коллинз, а также преданный делу продюсер Дэвид Хичкок, с которым можно было развернуться во всю ширь. Безудержная фантазия вокалиста-лицедея Питера Гэбриэла породила серию маленьких историй: видение в гостиной, триумф Нового Иерусалима, греческий миф о Нарциссе, абсурдные стишки – чего тут только нет! Прибавьте внушительную инструментальную подкладку, в которой находится место и фолку, и водевилю, и даже шумам поездов и взрывов, а также театрализованное сценическое шоу с переодеваниями и сменой масок… «Ужин готов» – подлинный апофеоз прогрессивного рока.
Где искать: Foxtrot (Charisma)
Carly Simon
You’re So Vain (1972)
Эта песня о разочаровании в самовлюбленном мужчине, который летает на личном самолете, чтобы полюбоваться на солнечное затмение, – феминистский гимн номер один. Знаменитую строчку про «облака в моем кофе» сама Карли Саймон объясняла так: «Это о запутанных аспектах любви и жизни… Возможно, на дне чашки есть что-то, но вы не можете этого видеть из-за чая или кофе». Однако певица так и не призналась, о ком из ее именитых возлюбленных рассказывает песня «Ты такой пустой». Сначала бэк-вокал исполнял Гарри Нильсон, но его сменил Мик Джаггер (хотя это сотрудничество не отражено на обложке пластинки). Лидер The Rolling Stones зашел в студию, когда записывался бэк-вокал, и Карли предложила ему встать к микрофону. Будучи джентльменом и зная о сложных взаимоотношениях Мика и Карли, Гарри удалился и предоставил им возможность спеть вдвоем. До сих пор никто не знает, кому посвящена эта прекрасная баллада: сама Карли Саймон уклончиво объяснила, что она обо всех пустых мужчинах, которые встречались ей в жизни.
(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});