Новая критика. Звуковые образы постсоветской поп-музыки - Лев Александрович Ганкин

Popular Music, 2016. № 3. P. 425.

53

«Социолог современной популярной музыки сталкивается с массой песен, записей, звезд и стилей, которые существуют из-за целой серии решений, принятых как продюсерами, так и потребителями, относительно того, что считать „успешным“ звуком. Музыканты пишут мелодии и играют соло; продюсеры выбирают из разных вариантов миксов; лейблы и радиопрограммы решают, что выпускать и воспроизводить; потребители покупают одну пластинку, а не другую и сосредотачивают свое внимание на определенных жанрах» (Frith S. Taking Popular Music Seriously. Ashgate Contemporary, 2007. P. 258).

54

Алексеев А., Бурлака А., Сидоров А. Кто есть кто в советском роке. М.: Издательство МП «Останкино», 1991. С. 276.

55

Референс-треками в звукорежиссуре называются композиции, на звучание которых ориентируется инженер сведения.

56

«Именно через голос создаются звезды (после Второй мировой войны крупнейшие звезды эстрады были именно певцами). Таким образом, мы можем идентифицировать себя с песней» (Frith. Taking Popular Music Seriously. P. 269).

57

Здесь и далее цит. по: Елена Савицкая. Частное интервью.

58

Здесь и далее цит. по: Яна Смирнова. Частное интервью.

59

«Наше радио» выбрало «500 лучших песен» //NEWSmuz.com. URL: newsmuz.com/news/2014/nashe-radio-vybralo-500-luchshih-pesen-30254.

60

Аналогичным образом высказалась и Елена Савицкая: «По развитости мелодии песню даже можно сравнить с оперной арией (особенно запев). „Задушевность“ тут, безусловно, присутствует и может быть связана с очень опосредованным влиянием фольклорных источников (как, например, и в песнях Шуберта, и в русском романсе, который синтезировал русские и западные влияния, и т. д.), но я бы ее еще связала с явно выраженной авторской интонацией Кипелова. Вообще, в том, что касается „Арии“, Кипелова и нашего хэви-метала, можно говорить о влиянии эстрадности, хотя бы потому, что некоторые вокалисты (как Кипелов) пришли из ВИА. Но в целом все-таки идет ориентация на западные модели типа Iron Maiden и т. д. Получается оригинальный синтез».

61

Модуляционный эффект, создающий «плывущий», «текучий» звук, как в «A Forest» The Cure (на гитаре) или в «Зиме» «Дурного влияния» (на басу).

62

О том, как русский рок уже к концу 1980-х воспринимал себя уникальным, не имеющим западных корней явлением, — см.: Steinholt Y. B. You Can’t Rid a Song of Its Words: Notes on the Hegemony of Lyrics in Russian Rock Music // Popular Music. 2003. № 22 (1). P. 89–108.

63

Заметим, сама сцена постпанка существовала в СССР только в максимально узком смысле слова — в основном на «имитационном» уровне маркеров саунда и куда меньше как собственно сцена, связывающая площадки, музыкантов и их поклонников.

64

Алексей Вишня — о Викторе Цое, записи альбома «Кино» «Группа крови» и авторских правах. URL: youtube.com/watch?v=LhU7AWWcpc8.

65

В этом смысле показательно, что та же новая волна воспринималась в СССР совершенно не так, как в Британии. Если для основоположников жанра это был набор конкретных стилей с конкретной предысторией и социальным контекстом, то для отечественных рок-журналистов — «в сущности, вся совокупность форм и направлений, возникших (или натурализовавшихся) в популярной музыке после 1975 года» (Алексеев, Бурлака, Сидоров. Кто есть кто в советском роке). То есть «внежанровый» характер мейнстримного русского рока получал субкультурное обоснование: «Это все — новая волна с качественно иным мировоззрением».

66

Показательно, что в своем стремлении к «антипопсовой» аутентичности фанаты группы «Кино» зачастую с трудом смирялись с фактом записи Цоя на студии Леонтьева (см.: Kinoman. Леонтьев // Виктор Цой и группа «Кино». URL: kinoman.net/phorum/read.php?8,25365).

67

См. композицию «Апрель» (альбом «Звезда по имени Солнце»), которая в своей распевности (контрастирующей с декламирующим вокалом в большинстве треков «Кино») сближается не только с народными, но и с советскими военными песнями.

68

Steinholt. You can’t rid a song of its words.

69

Здесь можно говорить о характерном для глобализированного музыкального мира создании своего «музыкального алфавита» (см.: wa Mukuma K. The role of musical instruments in the globalization of music. Scientif Journal of Media Education. 2010. XVII. P. 83–88).

70

Это разрушало один из главных мифов о русском роке: миф о его аутентичном характере, о том, что самородок из глубинки может запросто пробиться на Олимп. Русский радиоформатный рок мыслим только в рамках шоубизнеса в целом. Так, Александр Кушнир приводит следующие цифры бюджетов на промоушн групп в 1999 году: «„Утекай звукозапись“ планировал потратить на лейбл более полумиллиона долларов. Кроме оплаты студийного времени нового альбома „Троллей“ и зарплат сотрудников в эту сумму также входили затраты на раскрутку Земфиры ($139 000) и ряда молодых групп: „Иван Панфилов“ ($72 000), „Пеппи“ ($15 000) и „Скрябин“ ($10 000)». (Кушнир А. Хедлайнеры. СПб.: «Амфора», 2007. С. 319). При этом не должен удивлять факт, что миф этот так и не был разрушен. Хотя множество групп, играющих, казалось бы, радиоформатный рок, не имеют никакой возможности попасть в ротацию станции, они продолжают год от года сочинять и исполнять «стадионную» музыку с максимально мейнстримным звучанием, выпадая из всех жанровых сцен. Собственно говоря, фильм «Про рок» и показывает это максимально доступным способом.

71

Стейнхольт И., Голобов И. Танец для мертвых? Институционализация русского рока в эпоху «Единой России» // Русская рок-поэзия. Текст и контекст. 2011. Вып. 12. С. 32.

72

Более или менее тяжелая альтернатива (в диапазоне от поп-панка и до умеренно жесткого хардкора и индастриала, с оглядкой на эфир американского MTV) уже была известна слушателю благодаря проекту «Учитесь плавать» и радио Maximum. Таким образом определенную известность получили и Tequilajazzz, и I. F. K., и Zdob şi Zdub, и «Кирпичи», и «Четыре таракана» (позже ставшие просто «Тараканами»). Эти группы не стали открытиями «Нашего радио», скорее были принесены с радио Maximum как некие маркеры «модности», «альтернативности», «молодежности».

73

К этому времени группа уже отошла от хардкор-саунда в сторону электронного изи-листнинга.

74

«Учитесь плавать» — российское движение, радиопередача и фестиваль, посвященные «альтернативной» музыке. Активность проекта пришлась на 1996–2001 годы (в 2010-м была предпринята попытка возрождения). Среди участников — Zdob şi Zdub, «Кирпичи», «Психея» и др.

75

Юрий