Мастера исторической живописи - Галина Дятлева

В эти годы Маковский, как и другие современные ему художники (Н. А. Ярошенко, И. Е. Репин), обратился к революционной теме. В 1897 году он завершил картину «Вечеринка», замысел которой появился еще в 1870-х годах. Герои «Вечеринки» — интеллигенты-разночинцы.

Подобно всем художникам-передвижникам, Маковский не остался равнодушным к одному из самых значительных исторических событий своей эпохи — революции 1905 года.

Его отношение к кровавой трагедии, положившей начало народным волнениям, выразилось в большой композиции «9 января 1905 года на Васильевском острове» (1905–1907, Музей революции, Санкт-Петербург).

В наследии Маковского не только жанровые и сюжетно-тематические картины, но и множество портретов, акварелей, рисунков, гравюр, иллюстраций к литературным произведениям.

Василий Васильевич Верещагин

(1842–1904)

Приплыв в Лондон, Верещагин посетил знаменитый Музей восковых фигур. Увидев там восковую Екатерину II, юный художник был поражен до глубины души: русская царица, которую в России, согласно указаниям официальных кругов, изображали величественной и привлекательной, имела совершенно неказистый вид.

Знаменитый русский художник-баталист Василий Васильевич Верещагин родился в городе Череповце в Новгородской губернии в дворянской семье. Род Верещагиных вел свое начало с давних времен. Родители Василия владели шестью деревнями в Вологодской и Новгородской губерниях. Они не имели блестящего образования, но мать, Анна Николаевна, прекрасно говорившая на французском, стремилась воспитывать у сына интерес к европейской культуре. Однако самую значительную роль в формировании мальчика сыграла няня, Анна Ларионовна Потайкина, приобщавшая его к русской сказке. Именно няне Верещагин обязан любовью ко всему истинно русскому, а также своему художественному мышлению, которое позволило ему в дальнейшем стать замечательным живописцем.

Рисовать мальчик научился рано: уже в шестилетнем возрасте он скопировал тройку, преследуемую волками, — картинку, которую Вася разглядывал на узорном платке няни. Необыкновенно способный, в пять лет он уже умел читать, писать и считать.

В семь лет мальчика определили в Александровский царскосельский кадетский корпус. Учился он старательно, но особенно любил историю, очень интересовался Бородинской и Полтавской битвами. В 1853 году Верещагина перевели в петербургский Морской кадетский корпус, где учились такие знаменитые адмиралы, как И. Ф. Крузенштерн, Ф. Ф. Ушаков, П. С. Нахимов.

Огромное впечатление в период обучения в Морском корпусе произвели на Верещагина заграничные плавания. В 1858 году на фрегате «Камчатка» он совершил путешествие в Копенгаген, Бордо, Брест. В следующем году юноша побывал в Лондоне, Портсмуте, на острове Уайт.

В свободное от занятий время Верещагин занимался рисованием, копировал иллюстрации с картин известных художников.

Некоторое время он брал частные уроки живописи у учащегося Академии художеств. В 1858 году юноша стал заниматься в Рисовальной школе Общества поощрения художников.

В 1860 году Верещагин, окончив корпус, отказался от карьеры морского офицера и решил посвятить себя любимому занятию — живописи. Разгневанный отец отказал ему в материальной помощи. Благодаря стипендии Общества поощрения художников Василий смог поступить в Петербургскую академию.

В 1861 году вместе со своим учителем, профессором А. Е. Бейдемном, Верещагин посетил Париж, где познакомился с живописью европейских мастеров в Лувре.

Вернувшись в Академию, художник получил задание — написать картину «Избиение женихов Пенелопы возвратившимся Улиссом». Хотя эта тема не привлекала Верещагина, он создал неплохой эскиз, за который получил серебряную медаль второй степени. Но самому автору его работа не понравилась, и он уничтожил ее.

В академии Верещагин продолжал интересоваться историей. Он посещал лекции по русской истории ученого Н. И. Костомарова, читал сочинения Г. Льюиса и Дж. Милля.

В. В. Верещагин «Двери Тимура (Тамерлана)», 1871–1872, Третьяковская галерея, Москва

В 1863 году художник оставил академию и отправился на Кавказ, куда его звала жажда новых впечатлений, стремление увидеть другие народы и новые места. На Кавказе Верещагин делал зарисовки памятников архитектуры, народных обычаев и обрядов, человеческих типов.

В 1864 году, неожиданно получив наследство после смерти дяди (тысячу рублей), живописец вновь отправился в Париж для совершенствования мастерства. Он поступил в мастерскую Ж. Л. Жерома в парижской Школе изящных искусств. Искусство Жерома, особенно его исторические картины, оказали огромное влияние на молодого художника.

В мастерской Жерома Верещагин очень много и старательно занимался, и вскоре учитель предложил ему заняться живописью маслом.

Молодой художник создал тогда несколько живописных произведений, но рисунок казался ему более выразительным. Множество зарисовок он сделал во время второй поездки на Кавказ в 1865 году. Лето 1866 года Верещагин провел на берегу Шексны под Вологдой, в имении дяди. Здесь он делал наброски и эскизы для будущей картины «Бурлаки», написанной позднее в Париже.

Военные события, развернувшиеся на восточных окраинах Российской империи, привлекли внимание художника. В 1867 году он оставил свои прежние занятия и отправился на Восток, в Туркестан.

Средняя Азия поразила Верещагина. На картинах и этюдах, написанных в этот период, прекрасная восточная архитектура соседствует со сценами продажи невольников, изображениями притонов любителей опиума, подземных тюрем.

Вскоре художник принял непосредственное участие в военных действиях против бухарского эмира. Война, которая прежде представлялась Верещагину как красивое, величественное зрелище (наподобие парада), потрясла его душу. Картины и этюды, посвященные военным событиям, полны ужаса и боли за людей, гибель которых бессмысленна.

В течение нескольких дней Верещагин вместе с русскими войсками защищал крепость в Самарканде, за что был награжден Георгиевским крестом. Этот заслуженный боевой орден художник, не признававший наград, носил на груди до самой смерти.

В 1868 году Верещагин оставил Среднюю Азию и вернулся в Париж, но уже в следующем году вновь оказался в Туркестане. За год он сделал здесь огромное количество рисунков и живописных этюдов, которые позднее, в 1871–1873 годах в Мюнхене, стали основой для его картин.

На своих полотнах Верещагин показал войну такой, какой видел ее, ничего не изменяя и не приукрашивая. Чтобы сделать изображение правдивым и реалистичным, художник прибегал к приему фрагментарности, показывая на холсте маленький эпизод, как будто выхваченный из жизни. Еще одна особенность верещагинских этюдов-картин — пояснительные подписи к каждому произведению.

Верещагина поразило то равнодушие, с которым люди на войне относятся к чужой смерти, считая жестокость естественной спутницей сражений. На его полотнах солдаты безучастно курят у тел погибших или с интересом разглядывают отрезанную голову противника («После удачи (Победители)», «После неудачи (Побежденные)» — обе в 1868, Русский музей, Санкт-Петербург).

Так же трагичны и написанные с натуры картины, показывающие изуверство врагов. Яркие цвета национальных праздничных костюмов, нарядные мечети и синее небо — и на фоне этого буйства красок высокие шесты с выставленными на них отрубленными головами русских воинов («Представляют трофеи», «Торжествуют» — обе в 1871–1872, Третьяковская галерея, Москва).

Несколько работ туркестанской серии («У крепостной стены. Пусть войдут!», 1871; «Смертельно раненный», 1873 — обе в Третьяковской галерее, Москва) посвящены обороне самаркандской крепости. Картина «Смертельно раненный» передает впечатление автора, ставшего свидетелем гибели человека. Художника потрясло ужасное зрелище: смертельно раненный солдат, уронив ружье, в шоке кружит по площади. Все жесты и движения умирающего человека ведут за собой взгляд зрителя по кругу. На раме картины — надпись, передающая причитания солдата: «Ой, убили, братцы!.. убили… ой, смерть моя пришла!»

Свое осуждение бесчеловечности и равнодушия Верещагин выразил полотном «Забытый» (картина была уничтожена автором), на котором изобразил брошенного на поле русского воина. Над телом погибшего кружат стервятники. Официальные военные круги встретили картину с возмущением, говоря, что художник клевещет на армию. Но представителей интеллигенции она просто потрясла. Поэт А. А. Голенищев-Кутузов посвятил «Забытому» стихотворную балладу, а композитор М. П. Мусоргский — музыку.

В. В. Верещагин. «Смертельно раненный», 1873, Третьяковская галерея, Москва