Искусство на каждый день. 365 историй и занимательных фактов - Лор Казеля

Венеции, Амстердаме, Брюсселе, Лондоне и других городах. Необычные творения принесли художнику всемирную известность, в первую очередь – «Сидящий ребенок» на Великой Китайской стене (2020) и «Тссссс!» (Chuuuttt!!!) площадью 350 кв. м в Париже (2012).

Джеф Аэрозоль. Стрит-арт-композиция в районе Лаймхаус, Лондон, Англия. 2009 © Wikimedia Commons

Четвертого сентября 2013 года художник создал трафаретный портрет Джими Хендрикса, знаменитого американского гитариста, композитора и певца, в городе Ла-Лувьер в Бельгии. В 2022 году компания Jef Aérosol организовала выставку в 13-м округе Парижа в честь 40-летия карьеры художника.

А вы знаете?

Родоначальником трафаретного граффити считается Блек Ле Рат (настоящее имя – Ксавье Проу). В 1971 году в Нью-Йорке он впервые увидел граффити, но повторить его не сумел. Тогда ему пришла в голову идея использовать трафарет, о котором он узнал на уроках шелкографии. Так зародилось новое направление уличного искусства.

5 сентября 2010

Умер Корнейль

Речь идет не о канадском R’n’B-певце, а о бельгийском художнике и скульпторе Гильоме Корнелисе ван Беверло (1922–2010), работавшем под псевдонимом Корнейль. После обучения в Школе изящных искусств в Амстердаме Корнейль вместе с другими художниками основал экспериментальную группу «Рефлекс» (Reflex), издававшую одноименный журнал.

В 1948 году «Рефлекс» объединился с датской группой художников «Хёст» (Høst) и бельгийской группой сюрреалистов. Название этого интернационального объединения – «КоБрА» (COBRA) – сложилось из начальных букв трех столиц: Копенгагена, Брюсселя и Амстердама.

Корнейль участвовал в крупных выставках группы – в амстердамском музее Stedelijk и во Дворце изящных искусств в Льеже (1951). Художник призывал к свободе цвета и формы. Его основные мотивы – женщины, звери и солнце.

А вы знаете?

Корнейль сказал в конце жизни: «Как художник я жил со страстью, и если бы мне предложили пережить все заново, я бы согласился. Моя жизнь была бы ярким, красочным мгновением». Он хотел, чтобы его похоронили рядом с его кумиром – Винсентом Ван Гогом. Его желание исполнили: он покоится на кладбище Овер-сюр-Уаз.

6 сентября 1997

Состоялся гигантский концерт в честь 850-летия Москвы

В честь 850-летия города в Москве организовали грандиозный концерт на Воробьевых горах, который длился больше двух часов. Хедлайнером шоу стал знаменитый французский музыкант Жан-Мишель Жарр. Его лазерное шоу открыли четыре истребителя «Русские витязи», пролетевшие на низкой высоте в ночном небе столицы. Жан-Мишель Жарр надел специальные очки, которые транслировали происходящее на главное здание МГУ. Ради этого студентам из расположенного внутри общежития запретили включать свет. Артист исполнил песни из последнего альбома Oxygène 7-13 в сопровождении хора Красной армии и танцоров Большого театра.

На концерт пришли более 500 тыс. зрителей, а с учетом тех, кто смотрел круглосуточную телетрансляцию праздника, – три с половиной миллиона. Этот концерт побил мировой рекорд по количеству зрителей.

А вы знаете?

Гвоздем концертной программы стала установка радиосвязи между космонавтами станции «Мир» и зрителями.

7 сентября 2013

Проверена подлинность картины Ван Гога

Иногда определить подлинность картины непросто, и в оценке участвуют несколько экспертов. Картину Винсента Ван Гога «Закат в Монмажуре» (1888) – пейзаж с аббатством на заднем плане – официально признали оригиналом только 7 сентября 2013 года. Последний покупатель произведения считал, что это копия, и поэтому с 1908 года хранил ее на чердаке. Специалисты по Ван Гогу проанализировали технику живописи, а также исследовали рукописи художника на предмет упоминания картины. Они обнаружили письмо от 4 июля 1888 года, в котором Ван Гог упоминает, что нарисовал эту работу сразу после «Подсолнухов» в Арле.

А вы знаете?

После открытия Музей Ван Гога договорился с владельцем о выставке картины на годовой срок. В настоящее время в этом музее хранится самая большая в мире коллекция работ художника.

8 сентября 1504

«Давид» Микеланджело представлен жителям Флоренции

Центральная работа Микеланджело «Давид» представляет ветхозаветного героя перед битвой с великаном Голиафом. Скульптор, которому на тот момент не было и 30 лет, работал над изваянием с 1501 по 1503 год.

Микеланджело. Давид. 1501–1504 © Wikimedia Commons

Статуя высотой 517 см высечена из цельного куска каррарского мрамора. Этот сорт добывается в Альпах и высоко ценится за свою идеальную белизну. «Давида» установили на площади Синьории во Флоренции и представили публике 8 сентября 1504 года. В 1873 году статую ради поддержания сохранности перевезли в галерею Академии изящных искусств во Флоренции. Сейчас на площади Синьории располагается ее копия.

А вы знаете?

Предоставленный Микеланджело блок мрамора был слишком узким и, кроме того, плохо поддавался обработке из-за многочисленных прожилок, так что сорока годами ранее два скульптора не смогли высечь из него статую. Микеланджело не побоялся экспериментировать: сделав левую ногу героя немного длиннее правой, он справился с особенностями камня и добился большей выразительности позы.

9 сентября 1888

Ван Гог написал «Ночную террасу кафе»

«Ночная терраса кафе» – картина Винсента Ван Гога, написанная между 9 и 16 сентября 1888 года. Ее легко отличить от других работ художника благодаря яркому желтому цвету, который редко использовали в живописи того периода. Кафе, изображенное Ван Гогом, находилось в Арле и называлось «Терраса» (Café Terrace). В одном из писем Ван Гог описал его следующим образом: «Огромный желтый фонарь освещает террасу, фасад магазина, тротуар и даже брусчатку, которая приобретает розовато-фиолетовый оттенок». Художник придал фасаду кафе желтый цвет, чтобы он сочетался со светом фонаря. Звезды на небе похожи на те, что изображены на картине «Звездная ночь над Роной», написанной вскоре, в конце сентября 1888 года.

А вы знаете?

Из-за успеха картины владелец переименовал заведение в «Кафе Ван Гога». В 1990 году он также решил покрасить фасад в желтый цвет, чтобы он соответствовал знаменитому изображению.

10 сентября 1910

Умер скульптор Эммануэль Фремье

Самой известной работой французского скульптора Эммануэля Фремье (1824–1910) является конная статуя Жанны д’Арк на площади Пирамид в Париже. Торжественное открытие позолоченного бронзового памятника состоялось в 1874 году. Недовольный результатом, Эммануэль Фремье в 1899 году заменил скульптуру новой версией. Фремье выполнял и другие государственные заказы, например неоготическую статую Святого Михаила, убивающего дракона, для аббатства Мон-Сен-Мишеле.

Эммануэль Фремье известен реалистичными скульптурами животных, которые были его постоянной темой. Он создал скульптуру «Молодой слон, попавший в ловушку» для Всемирной выставки 1878 года, которая с 1986 года находится во дворе музея Орсе в Париже. Гипсовая скульптура Фремье «Горилла, похищающая женщину» вызвала скандал, но в 1887 году за вторую версию он получил почетную медаль на Салоне Общества французских художников. Сюжет скульптуры вдохновил создателей других произведений – американского пропагандистского плаката Destroy this mad brut («Уничтожьте эту бешеную скотину») (1917) и культового фильма «Кинг-Конг» (1933).

А вы знаете?

Скульптура «Молодой слон, попавший в ловушку» Эммануэля Фремье является одной из четырех монументальных работ, создававшихся изначально для музея скульптур, расположенного во дворце Трокадеро. На площади музея Орсе находятся также «Рыцарь в седле» Пьера Луи Руйяра и «Носорог» Анри-Альфреда Жакемара.

11 сентября 2001

Трагедия стала импульсом к созданию группы My Chemical Romance

My Chemical Romance – американская рок-группа, образованная в 2001 году в Нью-Джерси. Основатель группы Джерард Уэй до этого рисовал комиксы с текстами. Все изменилось для него 11 сентября 2001 года, когда он стал свидетелем террористической атаки на Всемирный торговый центр: Уэй решил оставить рисование и сосредоточиться на музыке. Помимо Джерарда Уэя, в состав группы вошли гитаристы Рэй Торо и Фрэнк Иеро, басист Майки Уэй и барабанщик Боб Брайар. Музыка группы сочетает в себе элементы панка и альтернативного рока, а песни охватывают широкий спектр тем – от любви