Витражи своими руками - Елена Каминская

Шероховатую поверхность изображений на пескоструйных витражах защищают от пыли и загрязнений посредством нанесения на рабочую поверхность специального лака. Поэтому ухаживать за ними следует точно так же, как за любой лакированной поверхностью – снимать осевшую на лак пыль мягкой слегка влажной тряпкой, которая не оставляет ворса. Также можно использовать специальные средства, которые предназначены для ухода за лакированной поверхностью.

Стеклянные предметы и витражи, которые декорированы с помощью мраморирования, нуждаются в таком же уходе, как и произведения живописи, созданные акриловыми красками. Ведь в этой технике используют обыкновенные акриловые краски для мраморирования. Причем подвергать их частому мытью не стоит, так как красочный слой потускнеет, а со временем начнет растрескиваться. Загрязнения и пыль с этих изделий следует удалять с помощью специальных средств, которые предназначены для ухода за лакированной поверхностью.

Стекло – очень хрупкий материал, поэтому даже при самом бережном обращении от него могут откалываться отдельные кусочки, а иногда оно необъяснимо тускнеет. В таком случае витраж требует реставрации. Иногда для этого необходимо обратиться в специализированную мастерскую, так как в домашних условиях просто невозможно собрать все необходимое. Обычно там работают грамотные специалисты, для которых реставрация любой сложности не станет большим затруднением.

Следует учесть, что позолота на стеклянных изделиях и витражах, которая стерлась от времени, может быть восстановлена только после химикомеханического удаления старого покрытия. Затем его наносят повторно, однако в домашних условиях это опять-таки сделать довольно сложно.

Сколы или трещины на некоторых витражах и дорогих изделиях из стекла, выполненных в витражной технике, доступно устранить в ходе склейки или шлифовки. Также умелые мастера реставрируют их с помощью декоративных накладок.

Если поврежден какой-либо фрагмент цветного стекла наборного витража на основе силикатного или акрилового стекла или самоклеящейся пленки, то реставрация фрагмента не представит особой сложности. Разбитый фрагмент цветного стекла несложно удалить, его место на основе зачистить и вклеить вырезанный по шаблону фрагмент.

Некоторые витражные работы можно реставрировать с помощью техники декупажа. Для чего используют расслаивающуюся бумагу, намечая те контурные линии рисунка, которые нуждаются в восстановлении. Затем полученный рисунок раскрашивают, отслаивают и прикрепляют в нужное место на поверхности стекла. Клейкий слой на обратной стороне бумаги позволит сделать это без особого труда. Затем данное место покрывают акриловым лаком или специальным лаком для декупажа.

Если нет возможности точно восстановить нарушенный рисунок, надо включать фантазию и использовать другие варианты декупажа. Например, нужно подобрать 1 или несколько картинок, близких по цвету и стилю к реставрируемому изображению. Источниками таких картинок могут быть собственно декупажные карты, репродукции картин, иллюстрации в журналах и фотографии, самые обычные салфетки. Далее требуется вырезать подходящее изображение или создать его копию, а затем наклеить его на подготовленную поверхность стекла, которое следует предварительно обезжирить.

Этим способом чаще реставрируют роспись на тыльной стороне стеклянных тарелок. Причем, вырезая аппликацию, нужно постараться вписать рисунок в прежнюю композицию.

Очень интересный эффект получается, если аккуратно, но уверенно надорвать края изображения. Тогда мотив при приклеивании ляжет ровнее, удастся выполнить имитацию потертости рисунка под влиянием времени.

Удобнее для реставрации в технике декупажа использовать тончайшую структуру верхнего слоя обыкновенных салфеток, на которых часто можно встретить различные рисунки – от изображения цветов и фруктов до стилизованных портретов людей.

Иногда для того чтобы пригасить и состарить белый цвет современной бумаги или просто подобрать нужный тон к реставрируемому объекту, приходится тонировать выбранный фрагмент. Сделать это нетрудно разными способами.

Пескоструйная гравировка, используемая для создания витражей на бесцветном или слегка тонированном стекле, позволяет композиционно обыграть интерьер помещения в тех случаях, когда неуместен сильный акцент, который создает традиционный цветной витраж.

Состарить белую бумагу можно, просто воспользовавшись обыкновенным бумажным пакетиком черного чая, с помощью которого удастся окрасить бумагу в нужный оттенок гаммы благородных желто-коричневых цветов.

Равномерное тонирование несложно получить, если опустить изображение в блюдце с водой, заранее окрашенной чаем в нужный тон, или просто прикладывая намоченный пакетик чая к картинке и оставляя то более насыщенные, то более светлые отпечатки.

Выбрав и вырезав мотив по контуру или надорвав его края, нужно отделить самый верхний слой бумаги, на котором присутствует нужное изображение, от остальных слоев. Теперь надо выполнить самое сложное – вклеить изображение в нужное место. Для чего на основу требуется нанести клей, а затем постепенно и аккуратно вклеить фрагмент, осторожно разглаживая неровности тонкого слоя бумаги и выпуская пузырьки воздуха.

При выполнении обычной работы в технике декупажа можно применить клей ПВА. Однако во время реставрационной работы лучше воспользоваться многоразовым аэрозольным клеем, который при необходимости позволяет переклеивать изображение по нескольку раз. Дело в том, что он создает на поверхности бумаги тонкую эластичную пленку, благодаря которой при натяжении не возникает разрывов.

Успешно приклеенную к основе аппликацию нужно зафиксировать, воспользовавшись специальным лаком для декупажа, обыкновенным глянцевым акриловым лаком на водной основе или любыми жидкими отделочными лаками. При этом клеи-лаки для декупажа дают возможность одновременно осуществить склеивание, герметизацию и отделку и придают работе матовый или глянцевый эффект.

Таким образом, слегка поврежденную живопись на стекле можно восстановить в домашних условиях без применения каких-то сложных техник и редкого оборудования.

Приложение

Азы композиции

Чтобы изделие удалось, важно не только принять верное цветовое решение, но и композиционно организовать его.

Традиционно посуду, одежду, орудия труда, строения украшали орнаментом. Причем он выполнял и функцию оберега, т. е. препятствовал злым сущностям приближаться к человеку.

Орнамент – «узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов», называемых мотивами. Ими служили предметы и явления, которые окружали человека в повседневной жизни. Это солнце, луна, вода, животные, растения и птицы.

Современные люди тоже широко используют орнаменты, чаще не придавая им магического смысла, а просто украшая тонким узором тот или иной предмет.

В основе большинства композиций лежит геометрический орнамент, который прост в понимании и легок в исполнении и позволяет, имея ограниченное количество исходных элементов, составлять многочисленные и нередко очень эффектные комбинации. Орнаментальный узор способен иметь вид полосы, квадрата, круга – словом, любой геометрической фигуры. В соответствии с выбранной формой определяется и расположение, а также компоновка элементов орнамента.

Например, орнамент-полоса предстает в качестве бесконечного чередования одинаковых элементов и их колористических сочетаний. Такая композиция называется открытой.

Орнаментальный узор, следовательно, и композиция в состоянии быть замкнутыми, заключенными в рамки определенного размера. Причем орнаментальные мотивы по-прежнему чередуются, но основное внимание сосредоточено на центральной части, которая в большинстве случаев является композиционным центром изделия.

Одновременно ряд блоков, объединенных общей идеей, колоритом, схемой, образуют изображение со своим центром (в каждой композиции есть превалирующая часть, которая называется композиционным центром и может быть представлена по-разному – точкой, 1 деталью, несколькими мотивами. Вокруг него компонуются детали, его стержневое положение поддерживается ритмом, направленным движением других элементов) и периодически повторяющимися сочетаниями элементов, которые тоже подчиняются этому центру.

Замкнутая композиция станет удачной и эффектной в том случае, если сложится визуальное равновесие деталей и мотивов.

Интересно то, что равновесие бывает статичным, если элементы композиции занимают симметричное положение на плоскости по отношению к горизонтальной или вертикальной осям симметрии, и динамичным, когда элементы располагаются асимметрично, т. е. сдвинуты в 1 из плоскостей – верхнюю либо нижнюю, левую или правую.