История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников - Зарина Асфари

идею. Во-вторых, религия играет важнейшую, зачастую решающую роль в принятии решений, влияет на поведение, мировидение, систему ценностей. В-третьих, как показала история строительства Купола Скалы и зарождения христианской архитектуры, в храмах порой особенно отчётливо видны взаимовлияния разных культур.

4. Корень многих предубеждений, мешающих кросс-культурной коммуникации, кроется в недостаточном знании истории. Изучая её, можно узнать, что первый золотой купол был возведён над мусульманским святилищем Масджид Куббат ас-Сахра, а не над православной церковью, что самый известный японский художник Кацусика Хокусай писал свою легендарную «Волну» немецкой краской, что для «Австрийской Джоконды», иконы арийской красоты, позировала Адель Блох-Бауэр, дочь еврейского банкира[53]. Учите историю, как это делает Йинка Шонибаре: в своё время для него стало откровением голландско-индонезийское происхождение ткани с восковой печатью, символа африканской идентичности. Эта информация не только подтолкнула художника к созданию собственного узнаваемого стиля в искусстве, но и помогла ему сформировать открытую, мультикультурную, гармоничную, объёмную картину мира.

Глава 4

Лидерство: стать инфлюенсером, трендсеттером или агентом влияния

[Поль Гоген] учит вас понимать, что хорошая картина равноценна доброму делу; конечно, он не говорит об этом прямо, но, общаясь с ним, нельзя не почувствовать, что на художнике лежит определённая моральная ответственность…

Винсент Ван Гог[54]

В двух словах

Лидеры мнений – это те, чья позиция по тому или иному вопросу влияет на общественное мнение. Чаще всего это люди с широкой аудиторией – звёзды, журналисты, политики, блогеры.

Инфлюенсерами (от англ. influence – влияние) называют лидеров мнений, которые ведут популярные блоги в социальных сетях и монетизируют их с помощью инфлюенсер-маркетинга: вместо традиционной рекламы бренды платят блогерам, которые демонстрируют подписчикам своё предпочтение такому-то бренду и тем самым повышают продажи его товаров и услуг.

В последние годы растёт внимание рекламодателей к микро– и наноинфлюенсерам: блогерам с меньшей, но более активной аудиторией.

Трендсеттер (от англ. to set a trend – устанавливать тенденцию) – это лидер мнений, который формирует моду, раньше других обращает внимание на новое явление или продукт и личным примером воодушевляет последователей этот продукт использовать.

Агенты влияния популяризируют идеи государства или организации среди широкой аудитории людей.

Глава с названием, состоящим из неологизмов, в книге об искусстве преимущественно не современном может показаться неуместной. Понятие «трендсеттер» появилось в 1903 году, «лидер мнений» – в 1957-м, об агентах влияния заговорили в годы холодной войны, а об инфлюенсерах – только в эпоху интернета, однако эти явления намного старше, чем собственно термины. Управление общественным мнением, формирование моды, создание и разрушение репутаций – всё это существует примерно столько же, сколько само человечество. И на протяжении веков в этих целях использовалось – и продолжает использоваться – искусство.

Инфлюенсеры на ниве религии и морали

В предыдущих главах мы уже рассматривали случаи, когда искусство влияло на поведение и систему ценностей аудитории. Стоит вспомнить фрески Андреа дель Поццо и скульптуру Лоренцо Бернини, призванные укрепить в вере католиков. Однако даже если эти работы и отражали стремления своих создателей, не следует забывать, что за ними стояли заказчики. Теперь же мы обратимся к опыту художников, которые по своей воле использовали силу искусства, ставили перед собой благие цели и не ждали появления клиентов, готовых спонсировать их социальные кампании.

Подстройка и ведение: как приспособить католическое искусство для нужд протестантов

Немецкий мастер Альбрехт Дюрер жил в не самое простое для художников время: в 1517 году в Германии началась Реформация. Дюрер восхищался Мартином Лютером, но вот незадача: протестантизм в Германии и многих других странах обернулся иконоборчеством. Церкви очищались от религиозной живописи и вообще каких бы то ни было образов, кроме креста. Частные лица тоже отказывались делать заказы на картины религиозного содержания, и художники – Дюрер в том числе – оказались у пересохшего источника. Кто-то сменил профессию, кто-то подался в пейзажисты или переориентировался на натюрморты, кто-то эмигрировал в католические страны. Поскольку Дюрер сам был убеждённым последователем Лютера, последний вариант для него был неприемлем. Да и остальные тоже: Дюрер был прирождённым лидером как среди коллег, так и в обществе.

В 23 года он побывал в Италии, благодаря чему соединил в своём творчестве достижения искусства Северной Европы с наработками итальянских мастеров. Например, в гравюре «Адам и Ева»{63} тела «вылеплены» по античному образцу, и это – влияние итальянцев, но внимание к деталям и текстурам, проработка каждого листочка, каждой веточки, мягкая кошачья шерсть, морщинистая кожа агнца – это признаки северного Возрождения. Соединив одно с другим, Дюрер реформировал искусство своей страны, поднял его на новый уровень. Но он не только демонстрировал преимущества такого синтеза в своих работах – он писал программные теоретические труды, в которых рассуждал о линейной перспективе, живописных техниках, пропорциях человеческого тела. Он же первым из художников Европы написал автобиографию.

В общем, Дюрер отличался активной позицией и вёл своих коллег через тернии к профессиональным высотам. Столкнувшись с дилеммой «лютеранство или живопись», он вновь взял на себя функцию лидера и подарил диптих «Четыре апостола»{64} Нюрнбергу, городу, который официально принял лютеранство. Католики из всех апостолов особенно выделяли Петра – камень, на котором зиждется церковь, первого римского папу – а Дюрер задвинул его вглубь картины. Перед Петром стоит Иоанн в красном облачении. Любимый евангелист Лютера держит в руках Библию, открытую на странице, где написано: «Вначале было слово…» Протестантизм во главу угла ставил именно Писание, и Дюрер эффектно продемонстрировал свою солидарность. Внизу картины он поместил цитаты из Нового Завета, переведённого Мартином Лютером на немецкий язык. Общее послание было понятно: конечно, правоверный христианин не станет молиться картинам, как какой-нибудь язычник, он будет читать Евангелия и молиться господу, а картины – такие как «Четыре апостола» – должны лишь напоминать ему об этом.

Сегодня этот приём называется подстройкой и ведением – Дюрер показал тем, кто считал религиозное искусство недопустимым, что глубоко с ними солидарен, и одновременно попытался привести их к пересмотру столь жёсткой позиции. Надо сказать, что удалось ему это лишь отчасти: жители Нюрнберга повесили диптих в ратуше, и он, возможно, влиял на принятие важнейших для города решений, но общий протестантский курс на отказ от изобразительности сохраняется по сей день.

И всё же это вполне достойный, хотя и не совсем удачный, пример того, как с помощью искусства можно решать изначально не художественные задачи. Порой это получается лучше, чем другими средствами: картина может быть весомым аргументом, она способна подтолкнуть к принятию решения или формированию мнения. Примерно так же обстоят дела и с современными инфлюенсерами (например, блогерами), которым бренды заказывают рекламу, понимая, что такая реклама значительно эффективнее роликов на телевидении или радио. И зачастую дешевле.

Воспитание чувств: как сделать браки по любви новой нормой

Далеко не всегда некая третья сторона использует блогера, чтобы что-то внушить широким массам. Зачастую он сам осознаёт