Мелодии иных миров - Евгений Харитонов

ПОЛЕТЫ В КОСМОС

Фантастические, сюрреалистические и сказочные образы сплошь и рядом фигурируют в текстах песен рок-психоделии 60-х (далеко за примерами ходить не нужно - возьмите любой из ранних альбомов "Pink F"oyd" или легендарного битловского "Сержанта Пеппера"). Однако настоящий расцвет фантастической атрибутики, как в текстах, так и в сценическом действе, пришелся на эпоху маскарадного глэм-рока 70-х.

Первым был незабвенный Дэвид Боуи. Освоение космического пространства средствами музыки Боуи начинал еще на одном из самых новаторских альбомов своего времени - "Странное космическое путешествие" ("Space Oddity", 1969). Но только в 1972 году идея обрела свою цельность. Возник легендарный музыкально-сценический образ космического пришельца Зигги Стардаста. Идейно и сюжетно связанные композиции о Зигги составили альбом "The Rise And Fa"" Off Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" (1972), а песня из него, "Starman", еще долго бомбардировала хит-парады. Созданный Боуи сценический образ стал одним из главнейших достижений глэм-рока 70-х.

В связи с этим можно вспомнить и выступления некогда популярной французской группы "Rockets". Они выходили на сцену в серебристых скафандрах, а для пущей "инопланетности" наголо выбритые головы исполнителей покрывали серебряной краской. Да и скандалисты, и непревзойденные шоумены "Kiss" могут быть зачислены в отряд артистов, использующих на сцене имидж пришельцев. Другие короли английской рок-сцены - группа "Queen" - также отдали дань космической тематике. В 1980 году они создали музыкальное воплощение Флэша Гордона - героя комиксов. Впрочем, этот проект был неудачным...

ПЕРЕКУЕМ МЕЧИ НА АРФЫ

Существенное место в рок-музыке занимает и фэнтезийная тематика. Лучшим в этом направлении остается рок-идол 70-х Марк Болан периода акустического "Tyrannosaurus Rex" (в начале 1970-х дуэт превратился в группу глэм-рока, и название сократилось до "T.Rex"). Его песни были насыщены толкиновскими мотивами, в них присутствуют эльфы и гномы, добрые и злые волшебники, выдуманные страны и миры. Не случайно и самого Болана называли "эльфом рок-музыки". Его внешность и голос вполне соответствовали этому образу. Но мало кто знает, что Марк Болан не просто замечательный музыкант, композитор и поэт, более чем кто-либо оказавший влияние на русский рок (особенно на его "ленинградскую волну" и прежде всего на Бориса Гребенщикова). Горячо влюбленный в фантастику Болан однажды признался: "Одно время я собирался бросить музыку и начать писать истории в стиле "меча и магии". Ему и впрямь принадлежат две книги фантастической прозы и также множество сказок и рассказов. В числе любимых писателей он неизменно называл Майкла Муркока.

Отметим, что фантастику и рок-культуру связывают гораздо более тесные связи, чем это представляется на первый взгляд. Ну посудите сами: тот же Майкл Муркок когда-то играл в мало кому сегодня известной металлической команде "Hawkwind", Гребенщиков на досуге сочиняет сюрреалистические и фантастические повести, покойному Майку Науменко принадлежит один из лучших переводов романа Ричарда Баха "Чайка по имени Джоннатан Ливингстон", фантаст Юлий Буркин выступает со своей рок-группой и выпустил три диска, а Дмитрий Громов (половинка Г.Л.Олди) в свое время издал первую в стране книгу о творчестве "Deep Purp"e"... Продолжать можно почти до бесконечности.

Если в двух словах, то эти две субкультуры - фантастическую и рок объединяет некая общность мировосприятия, которая определяется словами "инакость", "маргинальность". И те, и другие в свое время немало пострадали от властей, при упоминании фантастики или рок-музыки люди, называющие себя апологетами "хорошего вкуса", брезгливо морщатся...

Однако продолжим. Говоря о содержании песен рок-исполнителей, нельзя не сказать, что большая часть композиций исполнителей хэви- и в особенности трэш-метал содержат мистические, библейские или сказочные сюжеты и образы. Увы, порой это всего лишь бессмысленная эксплуатация модной темы.

Наиболее глубоко, осмысленно и без коммерческой пошлости мистические и фэнтезийные мотивы разрабатываются группами, ориентированными на исполнение таких музыкально сложных ответвлений хэви-метал, как "Doom" и "Progressive". В отличие от бездумно-пошлого увлечения мистической символикой в композициях большинства трэш-исполнителей, здесь она приобретает аллегорическую окраску. Часто это сатирическая оценка реальности - скажем, аллегории войны, голода и т.п., как, например, в песнях "B"ack Sabbath", "Mekong De"ta". В особенности это заметно в творчестве датской группы "King Diamond". Они создали впечатляющую музыкально-театрализованную дилогию "Them" - "Conspiracy" (1988 1989). Это целая готическая эпопея, повествующая о детстве Кинга (псевдоним лидера группы - Даймонд Кинг) в одной из "прошлых жизней". Действие разворачивается в старинном замке, полном всяческой нечисти; музыкальное произведение по психологизму, драматичности достойно пера другого Кинга Стивена!

В этом же ряду стоят и лучшие работы американской группы "Manowar", чье творчество основано на сюжетах скандинавского эпоса.

ЛИТЕРАТУРА + МУЗЫКА

О тесной взаимосвязи современной рок-культуры и фантастики говорит и тот факт, что рок-исполнители нередко в своем творчестве обращаются к собственно литературным произведениям писателей-фантастов.

Больше других здесь повезло Джорджу Оруэллу. В 1977 году "Pink F"oyd" записали один из лучших своих альбомов "Anima"s", навеянный оруэлловской антиутопией "Звероферма". Позже музыкальное воплощение получил и самый известный роман английского писателя - "1984". Хороша одноименная инструментальная сюита бывшего клавишника "Yes" Рика Уэйкмана (1981), но по эмоциональности, содержательности, да и внутреннему соответствию литературному источнику работа мэтра все-таки уступает рок-опере "Operation: Mindcrime" (1988) хард-роковой группы "Queensryche". Впрочем, все тот же Рик Уэйкман в 1974 году вместе с Лондонским симфоническим оркестром записал инструментальную сюиту "Путешествие к центру Земли" по мотивам Жюля Верна.

Дебютный альбом арт-роковой группы "A"an Parsons Project" (1976) был основан на произведениях Эдгара По и так и назывался - "Ta"es Of Mystery And Imagination Edgar A""an Poe". Не обходят стороной музыканты и творчество современных писателей-фантастов. Уже следующий свой альбом - "I, Robot" (1977) - музыканты "A"an Parsons Project" написали по мотивам рассказов Айзека Азимова, а в 1995 году английский мультиинструменталист Майк Олдфилд записал программу по рассказам Артура Кларка - "The Songs Of Distant Earth". В начале 1980-х годов советская группа "Автограф" поставила рок-оперу "Марсианские хроники" по Рэю Брэдбери. К сожалению, эта интересная работа не сохранилась на аудионосителях. Вокально-инструментальную рок-сюиту "Тепло Земли" написали в 1985 году композитор Эдуард Артемьев и писатель Юрий Рытхэу. Это мистерия на основе древних чукотско-эскимосских легенд.

Удивительно, но есть даже группы, которые целенаправленно средствами музыки пропагандируют достижения фантастической литературы. Речь идет о немецкой группе "B"ind Guardian", исполняющей сложный и в тоже время очень мелодичный хэви-метал. Композиции группы представляют собой музыкальную и текстовую обработку произведений мэтров фэнтези и НФ, в большей степени Дж.Р.Р.Толкина, Майкла Муркока и Стивена Кинга. Кстати, и само название группы позаимствовано у Кинга. Один из лучших альбомов этой одаренной команды "Fo""ow The B"ind" (1989) - содержит обработки таких произведений, как "Вечный герой" М.Муркока и "Талисман" С.Кинга, а в следующей программе - "Ta"es From The Twi"ing Wor"d" (1990) - музыканты "переложили" "Дюну" Фрэнка Херберта. На этом же диске мы слышим балладу ""ord Of The Rings", основанную на романе Толкина "Властелин Колец", а в песне "Goodbye My Friend" повествование ведется от лица инопланетянина, не нашедшего взаимопонимания среди людей. Есть на диске и композиция "Tommyknockers", основанная, как нетрудно догадаться, на одноименном романе все того же Кинга.

Нельзя не вспомнить другую немецкую группу, исполняющую сложную смесь трэша, спид-метала и арт-рока в сопровождении симфонического оркестра "Mekong De"ta". Один из программных альбомов группы - "Музыка Эриха Занна" (1988). В его основу положено одноименное произведение Г.Ф.Лавкрафта о человеке, играющем на виоле, который с помощью музыки пытался бороться со Злом. Музыканты расширили лавкрафтовский сюжет, связав его с современностью. Своеобразное продолжение эта история получила в следующем альбоме группы "Dance Of Death" (1990), в основу которого положено повествование о герое, открывшем неведомый мир за золотыми воротами, где все поклонялись Когтям, исходящим с неба. И на этот раз волшебная виола оказывается в руках у жуткого уродца.

Говоря о взаимодействии литературы и рок-музыки, вспомним, что и знаменитая арт-роковая группа "Proco" Harum" для своих развернутых музыкальных произведений брала тексты поэта-фантаста Д.Китса.

Однако к научной фантастике обращались не только рок-музыканты. Композиторы, ориентированные на создание симфонической музыки, тоже не избежали искушения. Так, на рубеже 1970 - 1980-х появилась фантастическая опера "Война с саламандрами" В.А.Успенского по одноименному роману Карела Чапека и философско-романтическая опера-притча на космическую тему - "Альфа и Омега" И.Болдырева. В Италии несколько сезонов с аншлагами шла опера Нино Рота "Прекрасный визит" по мотивам произведений Герберта Уэллса. Но, вероятно, самой большой неожиданностью стала попытка поставить балет... "Туманность Андромеды" по утопии И.А.Ефремова! Для читателей, которые хотели бы глубже познакомится с "фантастической музыкой" (так сказать, эмпирическим путем), в завершение нашего обзора мы помещаем избранную дискографию рекомендательного характера. Ну а тема, которую мы лишь наметили, еще ждет своих исследователей.