Как снять кино без денег - Арсений Михайлович Гончуков

Мне всегда казалось забавным, что фильм постфактум воспринимается как нечто изначально существовавшее, как нечто, что не могло сложиться иначе. Да, согласен, Роберт сделал фильм, взял его, потащил, создал. Фильм стал событием, он как будто состоялся, как оконченная, замкнутая, цельная художественная система. Как это сделала команда, и вместе с нами Роберт — об этом расскажу позже. Но раз уж я автор и режиссер этого кино, должен сказать вам по секрету одну крамольную мысль:

 Без Роберта Вааба фильм «1210» мог быть совершенно другим, и при этом не хуже, а может быть, и лучше, трудно сказать. И при этом большая удача, что теперь фильм «1210» невозможно представить без Роберта в главной роли, даже мне трудно проделать такой трюк в своей голове.

Но история могла сложиться совершенно иначе, и был бы другой фильм, другая судьба. Все это — про то, что вы, как режиссер, творите историю, а ваши художественные миры начинают жить без вас. Это к слову об ответственности перед фильмом и зрителем, которая и тяжела, и имеет судьбоносные последствия.

Глава десятая. Пермский период

В 2012 году, когда мы доделали и выпустили фильм «1210», сделали громкую, на тысячу человек, премьеру в Доме кино, запустили его в прокат по городам России и Украины, куда я поехал представлять фильм, когда наше кино стало брать один за другим призы на фестивалях, это стало для молодых кинематографистов откровением. Чтобы снять фильм за 600 тысяч рублей на фотоаппарат, самим, без продюсеров, без кинокомпаний, без финансирования, без госденег, а потом получить Прокатное удостоверение, да еще и продать фильм на телевидение — это был шок. Честно говоря, мне самому не верилось, я не думал про эти вещи, когда делал фильм. И вдруг такое.

Самое главное, что давал такой успех дикой, никому до сих пор неизвестной команде и мне — это новые возможности.

 И в 2012 году, летом, произошло знаковое событие, о котором в душе я всегда мечтал и даже думал распространить эту практику на всю Россию. Нас пригласили снимать новый фильм по нашему собственному сценарию в Пермь.

Там нашлись молодые кинематографисты с амбициями продюсеров, им понравился фильм «1210», и они решили снять фильм в своем городе, а потому пригласили нашу команду в Пермь, вложили немного своих денег, и работа закипела. Я написал сценарий, вложил силы, команду, деньги, и в итоге появилась новая картина. Не все вышло гладко и мне самому пришлось доделывать кино, но я все равно благодарен смелым и дерзким пермским коллегам, и до сих пор считаю, что это отличный пример, как можно возродить кинематограф по всей России.

В 2012 году, летом, мы прилетели с Костей и художником Катей в Пермь, набрали там команду и начали кастинг актеров. Команда была неопытной, актеры свежими, как овощи в сентябре, но все получили опыт. Пермь получила опыт. Без помощи местных чиновников, мы все сделали сами. И лучшего приключения для регионального кинематографа, для местной молодежи и для имиджа города придумать сложно.

Так появился мой второй полнометражный фильм «Полет. Три дня после катастрофы», фильм, основанный на реальных событиях. Сценарий был написан по мотивам двух страшных трагедий: авиакатастрофы, когда в Перми упал Боинг, и истории, когда Виталий Калоев отомстил авиадиспетчеру за погибшую в другой авиакатастрофе семью. Кстати, недавно история Калоева легла в основу голливудского блокбастера с Арнольдом Шварценеггером в главной роли.

Фильм «Полет» стоил нам 700 тысяч рублей, это был мой второй фильм, он вышел в 2013 году, и тоже не остался без кинофестивалей и наград. Известный киновед Сергей Кудрявцев считает фильм «Полет» моим лучшим фильмом. Так или иначе, он точно самый мой светлый фильм, хотя трагедий там достаточно.

Задача подбора актеров для фильма «Полет» стала еще более сложной, чем в Москве. Просто-таки двойная порция сложностей! В Москве актеров много, кто-то считал, и я слышал цифру в 60 тысяч актеров, профессиональных. Поэтому все-таки можно найти. Но в Перми... Пермь, как и подавляющее большинство городов нашей страны, не имела собственного кинопроизводства.

 Кино в регионах нет и взяться ему неоткуда. Ни студий, ни школ, ни даже мастер-классов, ничего нет, пусто. Только в последние годы появляются на местах энтузиасты, киношколы, съемочные группы, но в 2012 году наша группа была экзотикой.

Нет, москвичи снимали в Перми кино, съемки там видели, но чтобы авторское кино, да еще и с местными актерами... Вот тут была настоящая производственная драма, и настоящий риск для фильма. В Москве мало того, что хватает актеров, почти все они хоть как-то да соприкасались с кино, играли, работали в рекламе, снимались в студенческих короткометражках. В Перми молодые актеры были выпускники местного театрального училища, и в плане опыта чистые, как белый лист. Нам же везти актеров из столицы, как это делали все группы, кто снимал в Перми, было настолько накладно, что мы быстро поняли — это не наш случай. И мы стали набирать артистов в этом прекрасном городе...

Скажу откровенно, я испытывал ужас, когда мы искали артистов в Перми. Мы уже приехали в город, поселились, потратили деньги, были все договоренности, расписаны даты съемок, оставались только актеры. Но я боялся катастрофы. Я боялся, что мы попросту не найдем хороших актеров в провинции и мне придется делать то, чего я никак не хотел допустить в своей биографии — снимать аляповатое, дилетантское, с картонно-смешными и неуклюжими артистами любительское кино.

 Думаю, вы видели такие фильмы, когда в ролях появляются друзья и родственники, а в происходящем на экране ни слова правды. И «артисты» неуклюже вскидывают руки, кривляются, декламируют на камеру, как будто пародируя самих себя.

А у нас должно было получиться драматичное, честное, острое, настоящее кино. Потянут ли актеры?

Что получилось — вы можете посмотреть фильм, он есть