Как стать звездой? Энциклопедия начинающего артиста - Сергей Усков

Одним словом, нужно приучать интернет-сообщество к существованию такого артиста всеми способами, на которые у него хватит фантазии и средств.

Следующая глава — о фотографировании. Фотографировании артиста. Насколько артист отличается от обычных людей, настолько же отличаются правила его фотографирования…

Глава 9

Фотографии

• Виды фотографий

• Рекомендации по фотографированию

• Авторские права

Фотографии артиста для размещения на различных медийных ресурсах делятся на четыре типа:

— фотографии студийной фотосессии;

— фотографии с концертных выступлений;

— фотографии с различных публичных мероприятий, презентаций и вечеринок;

— фотографии в обычной жизни и быту.

Несмотря на кажущуюся простоту, именно тут и допускается много ошибок, сводя на нет привлекательный образ, созданный в биографии.

Студийная фотосессия обходится недешево: от 15 000 до 50 000 (и выше!) рублей в зависимости от количества образов (в разной одежде, с разным макияжем и прическами для женщин и в разном стиле у мужчин), общего количества фотоснимков и снимков, выбранных для обработки.

Позы для фотосессии должны выбираться с учетом практического применения этих фотографий впоследствии.

Потому, прежде чем идти в студию, нужно продумать ракурсы и позы для съемки, а это не так просто, как кажется; желательно изучить как можно больше фотосессий знаменитых (и не очень) артистов, выбрав для себя привлекательные образы, выглядящие наиболее выигрышно.

Разумеется, не нужно слепо копировать их, особенно если это известнейший артист; ничего, кроме насмешек, подобное поведение не вызовет (классический пример — фотоснимок Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) в развевающемся платье над люком вентиляции).

Этому нужно уделить пристальное внимание, ибо фотосессия — предприятие недешевое и потому нечастое.

Одно из реальных применений таких фотографий — размещение на концертных афишах (в том числе с известными артистами — для сборных концертов), на обложке диска и на собственном сайте (разные фотографии на каждой странице). Исходя из этого большинство фотографий первой фотосессии должны быть вертикальными (книжная ориентация), где артист стоит или сидит.

Последовательно делаются снимки целиком, по пояс, по грудь и по шею, с разным фокусным расстоянием — это позволит получить разные по виду лица; наиболее привлекательный вариант выбирается для последующей обработки.

Часть фотографий нужно сделать на фоне «белой стены»; «вырезать» артиста из исходника для помещения на афишу, в буклет, газетную статью дизайнеру впоследствии будет проще. По этой же причине в руках ничего не должно быть: арфа, гитара, автомат Калашникова и прочие предметы могут увеличить фотографию в ширину, что не позволит компактно расположить ее на афише (особенно если артист там будет не один).

В случае ограниченного бюджета позы в альбомной ориентации выбирать не следует: сложно продуктивно использовать фото, где артист, допустим, вольготно лежит на сене в крестьянской одежде. Оно уже не подойдет для афиши сборного концерта, где у дизайнера все остальные артисты стильно одеты и размещены стоя.

Отсюда вытекает и другой совет: одежда для фотосессии должна быть нейтральной — модной, стильной, но не эпатажной или фольклорной. Если фотосессия масштабная и дорогая, то большую часть одежды можно взять напрокат как в самой фотостудии, так и на стороне.

Тематический наряд уместен лишь в том случае, если репертуар артиста почти целиком состоит из тематических же песен: например, если артист намеревается исполнять песни только в латиноамериканском стиле и все действия (оформление сайта, элементы биографии) будут подчинены этому, то и большинство нарядов для фотосессии может быть в стиле латино. Во всех же остальных случаях тематический наряд нужно использовать лишь для выступления с тематической песней (пример — выступление Леонида Агутина с песней «Босоногий мальчик»).

Во время съемок желательно получить первично удачные кадры; вмешательство программ для последующей обработки должно быть минимальным; в этом и заключается мастерство фотографа.

Перед обработкой фотографий, выбранных из всего массива фотосессии (в оплату входит обычно от 3 до 10 % от общего их количества), нужно обсудить с фотографом глубину их коррекции. Бывали случаи, когда выступающая на сцене сорокалетняя певица имела внешность и формы, весьма конкретно отражающие ее бурно прожитые годы; на афише же красовалась милашка с такой кожей и фигурой, будто она питалась одними персиками и всё время проводила на природе в неутомительных физических упражнениях.

В заключение стоит сказать о позировании для фотосессии в купальниках и плавках.

Такие фотографии хороши в виде любительских съемок на фоне природы. Да и то лишь в том случае, если артист молод, а тело совершенно. Однако он должен быть готов к тому, что в число поклонников могут войти люди, которых его творчество интересует в последнюю очередь.

Начинающему артисту достаточно первичной фотосессии (количество финальных обработанных фотографий 8–15). В дальнейшем фотосессию обычно приурочивают к какому-либо событию: выходу сингла, альбома, видеоклипа, кинороли, знаковой телепередаче и т. п.

Через несколько дней после работы в студии фотограф обязан выдать артисту все фотографии (кроме бракованных) — обычно их количество варьируется от 100 до 300 — в любом удобном для просмотра формате. Из них надлежит выбрать наиболее удачные, а также удовлетворяющие вышеописанным условиям.

Обработка выбранных фотографий занимает у специалиста до месяца: это надо учитывать в целях одновременности релиза фотографий и того события, к которому, собственно, фотосессия и приурочена.

После обработки нужно получить у специалиста фотографии в любом формате без преобразования (сжатия). Для публикации же в Интернете их следует преобразовать в формат JPEG, что легко делается в любом графическом редакторе.

Несмотря на популярность фотосессий, их практическая ценность не очень высока: статичные и отретушированные образы дают не много информации для потенциальных инвесторов и концертных агентов.

Профессиональные же фотографии с концертных выступлений сделать невозможно из-за… отсутствия этих самых выступлений!

Сказанное относится и к различным публичным мероприятиям, презентациям и вечеринкам, также по причине отсутствия приглашений.

Разорвать порочный круг помогут запись собственной песни и видеосъемка выступления с ней. Однако действие это недешевое и небыстрое.

Пока же можно ограничиться довольно простым и эффективным решением: фотосъемкой имитации концертного выступления.

Стоимость ее будет определяться лишь арендой сцены караоке-клуба и оплатой работы фотографа. При наличии средств можно разместить на сцене и музыкантов, имитирующих игру на инструментах.

Для съемки выбирается клуб с большой и красивой сценой, комплексным освещением, барабанной установкой на сцене, наличием сценических аксессуаров (дым-машина, микрофонные стойки, высокий барный стул и др.). Арендовать клуб вполне возможно с утра в будние дни.

Артист в наряде, максимально подчеркивающем его привлекательный образ (подбирается опытным путем), выходит на сцену и имитирует активное и энергетическое выступление, застывая в наиболее удачных ракурсах на время съемки. При этом его лоб и шея смазываются глицерином для имитации пота.

Музыканты (если их привлекут) занимают соответствующие положения: позади артиста барабанщик за своей установкой, а по бокам — гитарист и клавишник с синтезатором. В качестве «музыкантов» можно использовать любых статистов.

Техники клуба выставляют соответствующее освещение и пускают дым, который бывает двух видов: т. н. «легкий» — поднимается снизу вверх, полупрозрачен и служит для некоего отделения зрительного зала от сцены, придания объема и масштабности; и «тяжелый» — практически полностью скрывает пол сцены.

В завесе «легкого» дыма скрываются недостатки оформления сцены, задника и боковых стен, музыкальных инструментов и пр. Кроме того, он придает объем всему, что находится на сцене, благодаря чему (при правильном ракурсе съемки и грамотно выставленном свете) выступление на маленькой сценке небольшого клуба будет выглядеть на фото как выступление в престижном клубе крупного города. «Легкий» дым настолько дешев, что его порция, как правило, включается в стоимость комплексной аренды сцены.

«Тяжелый» дым оправдывает свое название. Он тяжелее воздуха и служит для полного (ввиду плотности) сокрытия пола сцены, проводов оборудования, ног артиста и музыкантов. Применяется очень ограниченно ввиду высокой стоимости порции, нестабильности состояния и запредельной стоимости оборудования для его производства. По этой причине практически не используется в клубах; если же артист, тем не менее, решил применить именно его, то техническую возможность использования он должен согласовать с администрацией клуба, а само оборудование — самостоятельно взять в аренду и доставить в клуб.