Человек в искусстве экспрессионизма - Коллектив авторов

проектах некую «зрелую», т. е. абсолютно функциональную, сбалансированную и в то же время на диво выразительную, индивидуальную и музыкальную версию этого «молодежного» стиля, окончательно утвердив за ним право именоваться личным стилем одного архитектора, Ханса Пёльцига.

ПРИМЕЧАНИЯ

1 Данн О. Нации и национализм в Германии 1770–1990. СПб., 2003. С. 258.

2 Цит. по: Иконников А. В. Зарубежная архитектура. От «новой архитектуры» до постмодерна. М., 1982. С. 53.

3 Вальтер Гропиус. Границы архитектуры. М., 1971. С. 80.

4 BehneA. Kritik des Werkbundes // Werkbundarchiv. Berlin, 1972. S. 118.

5 BehneA. Kritik des Werkbundes. Die Tat, 1917/ / Die Zwaqnziger Jahre des Deutschen Werkbundes. Berlin, 1982. S. 28–29.

6 Цит. по: Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler. Pehnt W., Schirren M. (Hrsg) München, 2007. S. 126.

7 Pehnt W. Wille zum Ausdruck // Hans Poelzig. Architekt. Lehrer. Künstler… S. 10–51.

8 Манн T. Немецкая речь. Призыв к разуму // Томас Манн о немцах и евреях. Иерусалим, 1990. С. 123–124.

9 Арендт X. Люди в темные времена. М., 2003. С. 250.

10 «Штурм» – знаменитая берлинская художественная галерея поклонника экспрессионизма Херварта Вальдена, с 1910 года издававшего журнал с аналогичным названием.

11 Эренбург И. Люди, годы, жизнь. Собрание сочинений: в 8 т. Т. 7. М., 2000. С. 180–181.

12 Косенкова К. Архитектурные утопии немецкого экспрессионизма // Очерки истории теории архитектуры Нового и Новейшего времени. СПб., 2009. С. 445.

13 Behne А. In der Städten wächst die Zukunft // Adolf Behne. Berlin, 1972. S. 180.

14 Данн О. Нации и национализм в Германии 1770–1990. СПб., 2003. С. 248.

15 Как правило, «рождение» экспрессионизма принято датировать 1905 годом, когда Блейль, Шмидт-Роттлуф, Хеккель и другие художники создали в Дрездене группу «Мост».

16 Цит. по: Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler… S. 201.

17 Адкинс X. Создавайте новые выразительные формы! Немецкое политическое искусство 20-х годов – пример для СССР // Москва-Берлин. 1900–1950. Мюнхен; Нью-Йорк; Москва, 1996. С. 233.

18 Hambrock Н. Kollektive Festlichkeit. Theater und Festbau der Zukunft // Pehnt W., Schirren M (Hg) Hans Poelzig. Architekt, Lehrer, Künstler… S. 126.

19 Такую дифференциацию использует отечественный историк архитектуры А. В. Иконников в книге «Зарубежная архитектура. От “новой архитектуры” до постмодернизма». М., 1982.

20 Иконников А. В. Зарубежная архитектура. От «новой архитектуры» до постмодернизма… С. 54.

21 Karl Ernst Osthaus. Leben und Werk. Recklinghausen, 1971. S. 479.

22 Цит. по: Posener J. Bruno Taut: Eine Rede zu seinem fünfzigen Todestag. Berlin, 1989. S. 22.

23 Karl Ernst Osthaus: Leben und Werk. Recklinghausen, 1971. S. 475.

24 Цит. по: Ширрен M. Дух и деяние. Архитектура и градостроительство авангарда в Берлине 2О-х годов // Москва-Берлин. 1900–1950. Мюнхен; Нью-Йорк; Москва, 1996. С. 212.

25 В Советской России в эти годы проектируются здания сходного облика и назначения, именуемые «Храмами общения народов» и т. д. См. подробнее: Хазанова В. Клубная жизнь и архитектура клуба. 1917–1941. М., 2ООО. С. 11.

26 Hambrock Н. Kollektive Festlichkeit. Theater und Festbau der Zukunft // Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler… S. 126.

27 Цит. по: Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler… S. 145.

28 См. подробнее: Hambrock H. Kollektive Festlichkeit. Theater und Festbau der Zukunft // Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler… S. 128–132.

29 Цит. по: Hans Poelzig. Architekt. Lehrer. Kuenstler. Pehnt W., Schirren M. (Hrsg). München, 2007. S. 141.

30 Dillmann C. Wirklichkeit im Spiel. Film und Filmarchitektur // Hans Poelzig: Architekt, Lehrer, Künstler… S. 146.

31 Hans Poelzig. Architekt. Lehrer. Kuenstler. Pehnt W., Schirren M. (Hrsg)… S 140.

32 Kracauer S. Das Ornament der Masse. Essays. Frankfurt, 1977. s. 311–317.

33 Беньямин В. Левая меланхолия // Беньямин В. Маски времени. СПб., 2004. С. 379.

34 Цит. по: Ришар Л. Энциклопедия экспрессионизма… С. 172.

35 Цит. по: Posener J. Bruno Taut. Eine Rede zu seinem fünfzigsten Todestag… S. 24.

36 BehneA. Der moderne Zweckbau. München, Wien, Berlin, 1926. S. 51.

37 Гропиус В. Устойчивость идеи Баухауза // Мастера архитектуры об архитектуре. Зарубежная архитектура. Конец XIX–XX в. / под ред. А. В. Иконникова. Л., 1971. С. 331.

38 Poelzig Н. Der Architekt // Trotzdem modern. Die wichtigste Texte zur Architektur… S. 242.

39 Ibid. S. 243–244.

40 Posener J. Hans Poelzig: Sein Leben und Werk. Braunschweig; Wiesbaden, 1994. S. 44.

41 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus,

1930 // Hans-Stefan Bolz. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»:

Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 282.

42 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus,

1930 // Hans-Stefan Bolz. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»:

Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 279.

43 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus, 1930 // Bolz H.-St. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»: Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 280. URL: https://www.google.com/search?q=Hans-Stefan+Bolz.+Hans+Poelzig+und+der+%C2%ABNeuzeitliche+Fabrikbau%C2 %BB:+Industriebauten+19°6-193O,+Bonn+2Oo8&sxsrf=ALeKko2V2zXe9qvC BPUbhACZfcAIlgHmQQ:i59836478i737&tbm=isch&source=iu&ictx=i&fir=7Z CEyaU9bEOhJM%252CJuBOs8F16ZlBrM%252C_&vet=i&usg=Al4_-kT4XK-q-JMSdBihBiaKS5NbTJgalg&sa=X&ved=2ahUKEwjzpaXoxLbrAhVwoosKHV POB4oQ9QEwAHoECAoQBQ#imgrc=7ZCEyaU9bEOhJM (дата обращения: 15.05.2020).

44 Bolz H.-St. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»: Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008.

45 Scheffler K. Das Große Schauspielhaus // Posener J. Hans Poelzig. Sein Leben und Werk… S. 134.

Человек между полом и характером. Люди О. Кокошки в контексте времени (1909–1914)

АЛЕКСЕЙ ЛЕПОРК

Каждый художник мечтает быть услышанным вовремя. Везет не всем. Оскару Кокошке в целом невероятно повезло. Всего за пять лет (1909–1914) он стал главным портретистом экспрессионизма, и остался им навсегда. Единственный, кто может быть поставлен с ним рядом, это Макс Бекман, но и то ни с той интенсивностью и ни с той силой воздействия, как на ближайших, так и на более отдаленных современников. Даже если учитывать, что экспрессионизм не был длительным по протяженности, тем не менее это очень быстро. И при этом Кокошка стал не просто лицом экспрессионистского портрета, но, по сути, и главным художником направления, отвечающим за человека в целом, а если быть совсем точным, то за индивидуальность, прежде всего размышляющую. В целом для немецкого экспрессионизма человек оставался частью мира, но не центральной. Для художников группы «Мост» человек – элемент либо природного мира, либо социального, интереса к конкретному человеку нет, а если и встречается, то скорее как к типу, но не как к индивидуальности. Человек на природе, человек с природой, растворяющийся, вольный, свободный. А по контрасту – не свободный в городе, в социуме, зажатый и скованный, это – из главных тем художников группы «Мост». Для экспрессионистов 1920-х социальный человек – в самом центре, но человек типологический, совсем не персонализированный. Для «Синего всадника»