Жить Значит Умирать - Джоэл Макайвер

ограждающих музыкантов от реальной жизни. Только не Металлика. И может быть, они

ведут себя так из-за ранних уроков, выученных о прямоте и здравом смысле от

определённого бас-гитариста.

193

TO LIVE IS TO DIE

Кто ещё прожив такую же короткую жизнь, как Клифф Бертон, оставил подобное

наследие? Очевидно, таких немного среди бас-гитаристов в жанре хэви-метал. Метал,

каким мы его представляем себе сегодня, включает в себя несколько довольно необычных

поджанров, которые довольно далеко ушли от классической основы «Sabbath/Priest»,

сложившейся в 70-х годах.

Выросло новое поколение техничных бас-гитаристов, вдохновлённых примером

Клиффа: в качестве примера можно привести Стива ДиДжорджио, который играл в

«Death», «Sadus», «Testament» и многих других группах, и в понимании техники ему

практически невозможно подражать. Ещё одним примером является Алекс Уэбстер из

«Cannibal Corpse» и «Blotted Science», которого мы цитировали несколько раз в этой

книге, и он также являлся большим фанатом игры Клиффа. “Бас-гитаристам нужно

изучать работы Клиффа, потому что он был необыкновенным, техничным музыкантом” –

говорит мне Алекс. “Он понимал теорию музыки и умело применял свои знания; у него

была превосходная техника; и что ещё важнее, у него был собственный стиль игры на

инструменте. Мне кажется, что как музыкант и как личность, Клифф не боялся быть

другим, и нам всем было чему у него поучиться”.

К другим музыкантам с чисто бёртоновским влиянием относятся Скотт Патрик из

«Order of Ennead», Байрон Страуд из «Strapping Young Lad» и «Fear Factory», Тони Чой (и

его предшественник Роджер Паттерсон) из «Atheist», Шон Меллоун из «Cynic», Эрик

Лэнглойс из «Cryptopsy», Дик Ловгрен из «Meshuggah» и Дерек Бойер из «Suffocation».

Ни у одного из перечисленных музыкантов не было такого послужного списка, как у

Клиффа, и большинство из них играют в жанре техничного дэт-метал, более скоростной,

более тяжелой, и в общем смысле более сложной территории музыки, чем та, что

исполнялась Металлика, но у всех из них есть одна общая черта – феноменально искусная

игра на инструменте, абсолютно непревзойденное понимание теории музыки, и звук,

такой же уникальный, как у Клиффа. Все эти музыканты упоминают Клиффа как

человека, повлиявшего на них в большей или меньшей степени.

Не беря во внимание мир бас-гитары и хэви-метал сцену, жизнь и смерть Клиффа,

безусловно, оказала огромное влияние на его друзей и семью. Гарольд Оймэн принёс

фанатам Металлика огромную пользу, взяв интервью у Джэн и Рэя Бёртонов через год

после смерти Клиффа и опубликовав его. Джэн, которая умерла в 1993 году и Рэй,

который живёт в доме престарелых к северу от Сан-Франциско на момент написания

книги, были завалены потоком писем от фанатов Клиффа, и получили радость от

каждого из полученных писем.

Как сказала Джэн: “Я очень хочу поблагодарить их всех за письма, и за то, что я

считаю миром хэви-метал и миром Металлика, за то, что впустили нас в свои сердца.

Здесь, год спустя, я до сих пор получаю письма! Это настоящая любовь и чувства, вот что

действительно помогло нам за последний год. Я не могу и выразить, насколько это важно

для нас. Я отвечаю, они пишут мне снова, и у нас даже идёт небольшая переписка. Это

процесс выздоровления, любовь, которую даёшь и получаешь взамен”.

Тем временем Рэй отдал должное мужеству своего последнего сына. “Я могу лишь

восхищаться им и любить его, как это делают Кирк, Джеймс и Ларс. Они были отличной

командой. Он занимался тем, что ему определённо нравилось, и получал удовлетворение

от своей работы. Очень жаль, что этому не суждено было долго длиться. Во многих

письмах говорится, что память о нём будет жить вечно”.

Гарольд Оймэн рассказал мне, что после того, как он взял интервью, новый поток

сообщений обрушился на Джэн. “Поэтому ей стало хорошо от мысли о том, что музыка

Клиффа затронула стольких людей. Корин Линн была посредником этого интервью: они

пригласили меня на обед к себе в Кастро Уэлли, и я