Музей Фудзи Токио - Т. Мкртычев

Художественный музей Фудзи — один из лучших музеев Японии, его коллекция включает в себя около 30 000 работ, среди которых картины, гравюры, фотографии, скульптуры, керамика, предметы декоративно-прикладного искусства, а также доспехи, мечи и медальоны, представляющие различные периоды и культуры. Особой гордостью музея является собрание западноевропейской живописи, охватывающее около пятисот лет развития этого вида искусства.

Обложка: Кацусика Хокусай. «Победный ветер. Ясный день». Из серии «36 видов горы Фудзи». Фрагмент.

OCR, fb2 V 1.0 — Izekbis.

Т. Мкртычев

Музей Фудзи Токио

Официальный сайт музея: www.fujibi.or.jp

Адрес музея: 492-1, Yano-machi, Hachioji-shi, Токио.

Проезд: На автобусе «Nishi Tokyo Bus»: от станции «JR HACHIOJI» (Северный выход), платформа № 12: № 42 — остановка «Yanocho», № 43, 44, 45, 46, 53 — остановка «Soka-dai Seimon». От станции «КЕЮ HACHIOJI», платформа № 4: N 45, 46, 53 — остановка «Soka-dai Seimon». От станции «JR FUSSA» (Западный выход): № 24 — остановка «Junshin Joshi Gakuen», № 25 — остановка «Soka-dai Seimon».

Телефон: +81 42 691 4511.

Часы работы: Вторник — воскресенье: 10:00–17:00.

Кассы прекращают работу в 16:30.

Музей закрыт по понедельникам, на новогодние праздники и во время монтажа выставок.

Цены на билеты: Для взрослых — 800 (700) JPY, для студентов — 500 (400) JPY, для школьников — 200 (100) JPY, по субботам бесплатно. Льготные тарифы действуют для лиц старше 65 лет, а также для членов групп численностью более 20 человек.

Информация для посетителей: В музейном магазине представлено большое разнообразие оригинальных художественных сувениров, литературы и предметов ювелирного искусства.

Музей располагает театральным залом вместимостью более 200 зрителей. Здесь проходят различные культурные мероприятия и концерты.

Ресторан музея — прекрасное место, чтобы расслабиться после осмотра экспозиции. В солнечные дни его посетители могут расположиться на террасе.

Токийский художественный музей Фудзи был создан в 1983 крупнейшей светской организацией буддистов «Сока Гаккай» («Общество созидания ценностей»). Его открытие стало важным шагом в истории этой организации, в которой во взаимоотношениях человека с человеком центральное место уделяется культуре и искусству. Но история музея началась гораздо раньше.

В 1930 педагог Макигути Цунэсабаро основал ассоциацию преподавателей-энтузиастов «Сока Кёику Гаккай» («Созидание педагогических ценностей»). Основной целью, которую ставили перед собой ее члены, было сделать из образовательного процесса практическую школу для развития способностей человека, чтобы он мог создавать ценности в повседневной жизни. В качестве религиозной основы для подобной философской доктрины Цунэсабаро выбрал учение буддийской школы «Нитирэн». На первых этапах взаимоотношения властей с «Сока Гаккай» складывались непросто. Гуманистические взгляды Макигути, отстаивающего религиозные и идейные свободы, привели его к конфликтам с правительством Японии. Во время Второй мировой войны активная пацифистская позиция Цунэсабаро и ряда его учеников стала причиной их арестов как «идейных преступников». Макигути умер в заключении.

Его преемником стал Тода Дзёсэй. Он находился в тюрьме вместе с Макигути и был освобожден только в июле 1945. После окончания войны Дзёсэй возродил ассоциацию, она была реформирована и приобрела свое нынешнее название. С этого момента «Сока Гаккай» объединяла не только педагогов, но и представителей многих других профессий. В 1951 Дзёсэй стал вторым президентом ассоциации. В послевоенное время она развернула активную работу по всей Японии и за ее пределами. Несмотря на ограничения, связанные с деятельностью религиозных организаций, «Сока Гаккай» стремилась активно влиять на японское общество.

С 1960 по 1979 президентом общества являлся Дайсаку Икэда — активный популяризатор буддизма, автор многочисленных книг, в которых он затрагивает важнейшие культурологические, идеологические и социальные вопросы, успешный лектор, собиравший огромные аудитории по всему миру. Среди прочих почетных званий Икэда является зарубежным членом Академии наук и Академии художеств СССР. После ухода в отставку с поста действующего президента на должность почетного президента общества он поставил перед собой задачу создать музей, дающий возможность простому японцу познакомиться с мировым художественным наследием. Однажды Икэда сказал: «Музей — это мост, который соединяет мир». Его фраза стала своеобразным девизом музея Фудзи. Благодаря закупкам на крупных аукционах и планомерной работе с частными коллекционерами происходило постепенное формирование коллекции. На сегодняшний день собрание музея насчитывает более 30 000 различных предметов, от работ старых европейских мастеров до произведений современных художников. В коллекции имеются графические листы Дюрера, а также полотна Кранаха, Рубенса, Халса. Гейнсборо, Энгр, Делакруа, барбизонцы, яркие представители венецианской школы живописи — вот неполный ряд имен художников, произведения которых представлены в собрании музея. Не осталось без внимания и одно из основных направлений в изобразительном искусстве конца XIX — начала XX века — импрессионизм. В последние годы прошлого столетия в Японии наблюдался устойчивый интерес к творчеству импрессионистов. По всей видимости, это неслучайно, так как именно гравюра эпохи Эдо — один из мировых брендов японского искусства — оказала большое влияние на формирование импрессионизма.

В собрании Токийского художественного музея Фудзи находятся работы почти всех основоположников импрессионизма — Эдуарда Мане, Клода Моне, Камиля Писсарро, Огюста Ренуара, Альфреда Сислея, Берты Моризо. Кроме того, здесь хранится коллекция японского оружия и доспехов, лаковые изделия и гравюра лучших японских мастеров. В настоящее время в залах выставлено более 4000 различных произведений искусства.

Не осталось без внимания и русское искусство. В январе 2008 была открыта большая выставка «Шедевры Русского музея от конца XIX века до начала XX века», на которой экспонировались работы выдающихся русских художников — И. Репина, И. Айвазовского, В. Шишкина и других.

Однажды Дайсэку Икэда сказал: «Я искренне надеюсь, что Токийский художественный музей Фудзи будет проводить работу по популяризации и пропаганде мирового искусства и станет своеобразным „оазисом души“ в большом городе».

Искусство XV–XVII веков

Питер Пауль Рубенс — выдающийся живописец европейского барокко. В 1658 он был принят в антверпенскую гильдию Святого Луки в качестве свободного мастера. С 1600 по 1608 Рубенс находился в Италии, где совершенствовал свое искусство сначала на службе мантуанского герцога Винченцо Гонзага, а потом в Риме, выполняя заказы богатых клиентов. Вернувшись в Антверпен уже достаточно известным, художник получил поддержку Габсбургов, благодаря которой построил великолепную мастерскую и нанял подмастерьев. Со временем она превратилась в своеобразный музей, в котором находились картины, статуи, предметы декоративно-прикладного и ювелирного искусства. Рубенс был один из наиболее плодовитых творцов своего времени, в творчестве которого органично соединился реализм с некоторым маньеризмом, присущим венецианской живописи. Большое внимание мастер уделял историческим полотнам, выбор тем для которых отражал исторические реалии времени.